'Fellini: I'm a Born Liar' என்பது ஃபெலினி இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, 1993 இல் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு அளித்த ஒரு நீண்ட நேர்காணலை மையமாகக் கொண்ட ஒரு ஆவணப்படமாகும். அவரது வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய தகவலின் ஆதாரமாக, இந்த நேர்காணல் கிட்டத்தட்ட பயனற்றது, ஆனால் அவரது பாணியில் ஒரு நுண்ணறிவு, அது விலைமதிப்பற்றது. மாஸ்டரை இரண்டு முறை நேர்காணல் செய்த பிறகு, அவரது 'ஃபெலினி சாட்டிரிகான்' இடத்தில் ஒருமுறை, அவரது வேலையைப் பற்றி பாசாங்கு செய்யும் ஆனால் உண்மையில் மெல்லிய காற்றில் இருந்து புனையப்பட்ட கட்டுக்கதைகளை சுழற்றுவதற்கான அவரது பரிசு எனக்கு நினைவூட்டப்பட்டது.
மறைந்த இத்தாலிய இயக்குனரான விட்டோரியா டி சிகா ஒருமுறை, யாராலும் குறைந்தபட்சம் ஒரு பாத்திரத்தையாவது - தன்னை - வேறு யாரையும் விட சிறப்பாக நடிக்க முடியும் என்று கூறினார். 1940களின் பிற்பகுதியில் 'தி சைக்கிள் திருடன்' போன்ற அவரது நியோ-ரியலிஸ்ட் படங்களில் அந்த நம்பிக்கையை டி சிகா விளக்கினார், இப்போது அமெரிக்க நடிகரான ராபர்ட் டுவால் அவர் எழுதி இயக்கிய 'ஏஞ்சலோ மை லவ்' என்ற அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான புதிய திரைப்படத்தில் அதை மீண்டும் நிரூபிக்கிறார். ' இதில் உள்ளவர்கள் இல்லாமல் இருக்க முடியாத ஒரு திரைப்படம் இங்கே உள்ளது - அது எத்தனை படங்களில் உண்மை? இந்தத் திரைப்படம் நியூயார்க் ஜிப்சிகளின் வாழ்க்கை, சண்டைகள், போட்டிகள் மற்றும் கனவுகளைப் பற்றியது, மேலும் டுவால் தங்களை விளையாடுவதற்காக உண்மையான ஜிப்சிகளை நியமித்துள்ளார். ஒரு மன்ஹாட்டன் நடைபாதையில் ஒரு வாக்குவாதத்தின் போது ஏஞ்சலோ எவன்ஸ் என்ற இளம் ஜிப்சி பையன் மிகவும் வயதான பெண்ணை ஏமாற்றுவதைப் பார்த்தபோது திரைப்படத்திற்கான அவரது உத்வேகம் ஏற்பட்டது. ஏஞ்சலோ திரைப்படங்களைச் சேர்ந்தவர் என்று டுவால் நினைத்தார். படம் பார்த்ததும் ஒப்புக்கொள்கிறேன். இங்கே ஒரு தெரு புத்திசாலியான, சுமார் 11 அல்லது 12 வயதுடைய ஒரு கண்டுபிடிப்பு குழந்தை உள்ளது, அவர் ஒரு அனுபவமிக்க கான் மேனின் சில நகர்வுகள் மற்றும் சில இழிந்த தன்மைகளைக் கொண்டிருக்கிறார். ('He's got his chiny macho moves so pat', David Anson Newsweek இல் எழுதினார், 'அவர் ஒரு குழந்தை ஆள்மாறாட்டம் செய்பவர் போன்றவர்.') ஏஞ்சலோ ஒரு கலாச்சாரத்தின் விளைபொருளாகும், அது அவருக்கு உலகம் அவருக்குக் கடன்பட்டிருக்கிறது, மேலும் அவர் மகிழ்ச்சியுடன் ஒப்புக்கொள்கிறார். நாம் சில சமயங்களில் மறந்துவிடுவது என்னவென்றால், ஏஞ்சலோவும் ஒரு குழந்தை, பாதிக்கப்படக்கூடியவர் மற்றும் எளிதில் காயமடையக்கூடியவர், மேலும் அவரது செயல்களில் பலவும் ஒரு வெனியர். டுவால் தனது கதையை ஏஞ்சலோவைச் சுற்றிப் பின்னுகிறார். அவரது தாய், தந்தை, சகோதரி மற்றும் காதலி மற்றும் ஏஞ்சலோ தனது வருங்கால மணமகளுக்கு பரிசளிக்க நினைத்த மோதிரத்தை திருடும் வில்லத்தனமான ஜிப்சிகளை நாங்கள் சந்திக்கிறோம். இந்த மக்கள் அனைவரும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தங்களை விளையாடுகிறார்கள். ஏஞ்சலோவின் குடும்பம் உண்மையில் அவருடைய குடும்பம்; வில்லன்களாக லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் டுவால் சந்தித்த ஒரு சகோதரன் மற்றும் சகோதரி, ஸ்டீவ் மற்றும் மில்லி சிகோனாஃப் ஆகியோர் நடித்துள்ளனர். திரைப்படத்தின் கதைக்களம் அடிப்படையில் கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையைப் பார்க்க அனுமதிக்கும் ஒரு சாதனம் என்றாலும், இது ஜிப்சிகளால் அடையாளம் காண முடியும் என்று நான் சந்தேகிக்கிறேன் - திருட்டு, பெருமை, தடுக்கப்பட்ட நீதி மற்றும் பழிவாங்கும். Tsigonoffs மோதிரத்தைத் திருடிய பிறகு, அதைத் திரும்பப் பெற கனடாவுக்கு ஒரு தவறான அறிவுரை துரத்தப்படுகிறது (மற்றும் ஒரு ஜிப்சி முகாமில் பேய்களால் தாக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படும் ஒரு அற்புதமான தொகுப்பு). புரூக்ளினில் உள்ள ஒரு ஐரிஷ்-அமெரிக்கன் பாரின் பின்புறத்தில் ஒரு சோதனைக் காட்சி உள்ளது. திரைப்படத்தின் முடிவில் மோதிரம் ஒரு பொருட்டல்ல என்று தோன்றினாலும், இவை அனைத்தும் மிகுந்த ஆற்றலுடனும் தீவிரத்துடனும் செய்யப்பட்டுள்ளன. டுவால் ஏன் அவரை மிகவும் கவர்ந்ததாகக் கண்டார் என்பதை ஏஞ்சலோ பல தன்னடக்கக் காட்சிகளில் நடித்தார். அவன் பள்ளியில் ஒரு நாள் குழப்பத்தை ஏற்படுத்துகிறான். அவர் தன்னை விட குறைந்தது 10 வயது மூத்த ஒரு அழகான நாட்டுப்புற பாடகரை அழைத்துச் செல்ல முயற்சிக்கிறார். அவரும் அவரது சகோதரியும் ஒரு உணவு விடுதியில் ஒரு வயதான பெண்மணியுடன் நீண்ட, நன்றியுணர்வுடன் உரையாடுகிறார்கள்; அவர்கள் அவளை தங்கள் தாயின் அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் பார்லருக்குள் நுழைய விரும்புகிறார்கள், ஆனால் அந்த பெண் ஒரு நியூயார்க்கர் மற்றும் நேற்று பிறக்கவில்லை. இந்தக் காட்சிகள் அனைத்திற்கும் ஒரு சிறப்பு மந்திரம் உள்ளது, ஏனென்றால் அவை உண்மையானவை, அவை மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து வெளிவருகின்றன. 'ஏஞ்சலோ மை லவ்' தொழில்நுட்ப ரீதியாக ஒரு கற்பனைத் திரைப்படம். ஆனால் டுவால் தனது ஆதாரங்களுடன் மிக நெருக்கமாக பணியாற்றினார், அது ஒரு ஆவணப்படத்தின் நம்பிக்கையைக் கொண்டுள்ளது. அவர் ஒரு நல்ல நடிகராக இருப்பதால், டுவால் அவரது கதாபாத்திரங்களைக் கேட்க முடிந்தது, அவர்கள் எப்படி நகர வேண்டும் மற்றும் நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்ற அவரது சொந்த கருத்தை விட உண்மையில் அவற்றைப் பார்க்க முடிந்தது. இந்த திரைப்படத்தில் கேமரா ஒரு கூடுதல் தருணம் மற்றும் மற்ற எல்லாவற்றிலும் முழுமையாக ஈடுபடாத காட்சிகள் உள்ளன, மேலும் டுவால் தனது ஜிப்சிகளைப் பற்றி அவர் கவனித்த மற்றும் பகிர்ந்து கொள்ள விரும்பிய சிலவற்றை வெளிப்படுத்தியதால் அவற்றை விட்டுவிட்டார் என்பதை நாங்கள் உணர்கிறோம். திரைப்படம் பதிலளிக்க முயற்சிக்காத ஒரு கேள்வியை நாமே கேட்டுக்கொண்டு திரைப்படத்திலிருந்து வெளியேறுகிறோம்: வரும் ஆண்டுகளில் ஏஞ்சலோவின் நிலை என்ன? ஒரு அழகான, தெரு வாரியாக குழந்தையாக இருப்பது ஒரு விஷயம். அந்த பாத்திரத்தை உங்களுடன் வாழ்க்கையில் கொண்டு செல்ல முயற்சிப்பது மற்றொரு விஷயம். ஏஞ்சலோவால் அதை இழுக்க முடியும், ஆனால் திரைப்படம் அந்த நம்பிக்கையை நமக்கு விற்க முயற்சிக்கவில்லை. அதற்கு பதிலாக, டுவால் ஏஞ்சலோ ஒரு வண்ணமயமான ஜிப்சி குழந்தையை விட அதிகம் என்று கூறுவது போல் தெரிகிறது; ஒரு நபராக அவர் உண்மையான திறனைக் கொண்டிருக்கிறார் என்று, அவர் தனது தந்திரமான பழக்கவழக்கங்களின் பொறியில் இருந்து வெளியே வர முடிந்தால் மற்றும் அவரது தலைகீழான குழந்தைப்பருவத்தால் மோசமாக பாதிக்கப்படவில்லை. யாருக்கு தெரியும்? ஒரு நாள் 10 வருடங்கள் கழித்து, 'ஏஞ்சலோ மை ஃப்ரெண்ட்' என்ற பெயரில் ஒரு படம் வரலாம்.
குங்ஃபூ ஹீரோக்களைப் பற்றி நீங்கள் உடனடியாக கவனிக்கும் ஒரு விஷயம் என்னவென்றால், அவர்கள் அதிகம் பேச மாட்டார்கள். அவர்கள் செயல் மனிதர்கள். அவர்கள் இரண்டு வார்த்தைகளை பரிமாறிக்கொண்டனர்: நீங்கள் என் மரியாதையை புண்படுத்திவிட்டீர்கள்!ஹா! ஹா! இப்போது நான் உன்னைக் கொல்வேன்!பின்னர் அவர்கள் கைமுட்டிகள், கால்கள், முழங்கைகள் மற்றும் விரல் நகங்களால் ஒருவருக்கொருவர் படுத்துக் கொண்டனர். ஆரம்ப காட்சிகளில் கூட, அவர்கள் கதைக்களத்தை அமைக்கும் போது, அவர்கள் உரையாடலை குறைந்தபட்சமாக வைத்திருக்கிறார்கள். வீர குங்ஃபூ நிபுணர், நீண்ட தாடி வைத்த மாஸ்டரிடம் பேசுவதற்காக கோயிலுக்குச் செல்கிறார், அவர் ஏதோ சொல்கிறார், 'வாங்கின் மாணவர்கள் கோயிலின் மரியாதையை புண்படுத்தியுள்ளனர்!' பின்னர் ஹீரோ பதிலளிக்கிறார், 'ஹா! ஹா! இப்போது நான் அவர்களைக் கொன்றுவிடுவேன்!' பெரும்பாலான குங்ஃபூ திரைப்படங்களில் உரையாடல் பற்றாக்குறைக்கான காரணத்தை விளக்குவது எளிது. அவை ஹாங்காங்கில் பெருமளவில் உற்பத்தி செய்யப்பட்டு உலகம் முழுவதும் அனுப்பப்படுகின்றன. குறைவான வார்த்தைகள், டப்பிங் செலவு குறைவாக இருக்கும். 'அவர்கள் என்னை புரூஸ் என்று அழைக்கிறார்கள்' தயாரிப்பாளர்கள் உலகளாவிய பார்வையாளர்களை இலக்காகக் கொண்டிருக்கவில்லை. 'விமானம்!,' 'ஏர்பிளேன் II - தி சீக்வல்' மற்றும் 'ஜெகில் & ஹைட்... டுகெதர் அகைன்' ஆகியவற்றுக்குச் சென்ற அதே அமெரிக்க பார்வையாளர்களுக்காக குங்-ஃபூ திரைப்படங்களை ஏமாற்றி உருவாக்குகிறார்கள். இது அவர்களை நீண்ட நேரம் உரையாடல் மற்றும் குறுகிய செயலில் செல்ல அனுமதிக்கிறது, மேலும் செயல்பாட்டில் அவர்கள் முழு நையாண்டி விளிம்பையும் இழக்கிறார்கள்.' அவர்கள் என்னை புரூஸ் என்று அழைக்கிறார்கள்' ஒரு சில வேடிக்கையான ஆக்ஷன் காட்சிகளைக் கொண்டுள்ளது, மிகக் குறைவானது, ஆனால் பெரும்பாலான நேரங்களில் அதன் நகைச்சுவை சார்ந்துள்ளது. அதன் ஹீரோவாக நடிக்கும் ஜானி யூனின் சிலேடைகள் மற்றும் பிற பலவீனமான நகைச்சுவைகள். திரைக்கதை எழுத உதவிய பெருமை யுனேவுக்கும் உண்டு -- அவருடைய பல உரையாடல்கள் அந்த இடத்திலேயே உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. கதைக்களம் மகிழ்ச்சியுடன் முட்டாள்தனமானது. ஓரியண்டல் மாவின் சிறப்புப் பிராண்டாக மாறுவேடமிட்டு மேற்குக் கடற்கரையிலிருந்து நியூயார்க்கிற்கு சில கோகோயின்களை அனுப்ப மாஃபியா விரும்புகிறது. எனவே உயர்மட்ட மாஃபியோசோ தனது சீன சமையல்காரரான புரூஸை டூப் ஈஸ்ட் எடுத்துச் செல்லுமாறு நியமித்தார், ஒரு நம்பகமான ஓட்டுநரின் துணையுடன். வழியில், அவர்கள் வழக்கமான சாகசங்களில் ஈடுபடுகிறார்கள், வேகாஸ் மற்றும் சிகாகோவில் கும்பல்களுடன் ரன்-இன்கள் உட்பட. (உள்ளூர் வண்ணத்தில், படத்தில் லேக் ஷோர் டிரைவ் மற்றும் சவுத் வாபாஷின் ஸ்டாக் ஷாட்கள் உள்ளன, ஜானி யூனின் அனைத்து காட்சிகளும் உட்புறத்தில் படமாக்கப்பட்டாலும், அதன் சிகாகோ இருப்பிடங்களை நிறுவுகிறது.) யூனின் கதாபாத்திரம் ஒரு ஆனந்தமான முட்டாள், ஜெர்ரி லூயிஸ் மோசமான சிலாக்கியங்களில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். மாதிரி: 'நீங்கள் சுஷியை அறிந்திருந்தால், எனக்கு சுஷி தெரியும்.' அவர் தனது வேடிக்கையான தருணங்களைக் கொண்டிருக்கிறார், குறிப்பாக புத்திசாலித்தனமான பழைய மாஸ்டரின் ஃப்ளாஷ்பேக் நினைவுகளில். 'எப்போதும் நினைவில் கொள்ளுங்கள், மகனே, அவர்களை இடுப்பில் உதைத்து விடுங்கள்!' 'அவர்கள் என்னை புரூஸ் என்று அழைக்கிறார்கள்' என்பதன் உண்மையான பிரச்சனை என்னவென்றால், இது கிட்டத்தட்ட நையாண்டி-ஆதார வகையின் நையாண்டி. உண்மையான குங்-ஃபூ திரைப்படங்கள் மிகவும் நம்பமுடியாதவை மற்றும் மிகவும் முட்டாள்தனமானவை, அதே நிலத்தை வெறுமனே மறைக்காத ஒரு நையாண்டியை உருவாக்குவது கடினம்.
இது அனைத்தும் ஒரு 'கச்சேரி' இடையே உள்ள வித்தியாசத்திற்கு கீழே வருகிறது திரைப்படம்' மற்றும் ஒரு ஆவணப்படம். 'நாம் ஒன்றாக இரவைக் கழிப்போம்' என்பது அடிப்படையில் ஏ ஒரு 'ஐடியல்' ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ் கச்சேரியை பதிவு செய்யும் கச்சேரி படம் பல வெளிப்புற மற்றும் உட்புற ஸ்டோன்ஸ் கச்சேரிகளில் படமாக்கப்பட்டது. என்றால் அதைத்தான் நீங்கள் விரும்புகிறீர்கள், இந்தப் படத்தை அனுபவிக்கவும். நான் இன்னும் விரும்பினேன். நான் இருந்திருப்பேன் ரோலிங் ஸ்டோன்ஸின் நிகழ்வை ஆராயும் ஒரு திரைப்படத்தில் ஆர்வம் காட்டுகிறார் உலகின் மிகப் பெரிய ராக் 'என்' ரோல் இசைக்குழுவாக தங்களைத் தாங்களே, நிச்சயமாகக் கொண்டுள்ளனர் மிகவும் நீடித்தது. நான் ஒரு நவீன அரங்கேற்றம் பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறேன் ராக் கச்சேரி, இது போர் அல்லாத நேரத்தில் மிகவும் சிற்றின்ப சக்தி வாய்ந்தது மனித வரலாற்றில் ஒரு காட்சி, மற்றும் இது வடிவத்திலும் உள்ளேயும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டிருக்கலாம் ஹிட்லரின் வெகுஜன பேரணிகளில் ஒரு கவர்ச்சியான தனிநபரை மையமாகக் கொண்டது. நான் மிக் ஜாகர் பற்றி மேலும் அறிய விரும்பினேன்; படித்தவர்களுக்கு எப்படி இருக்கும் நாற்பதுகளின் முற்பகுதியில் கல்வியறிவு பெற்ற, நாகரீகமான மனிதன், உருவங்களுக்கு ஒரு தலை மற்றும் ஏ ஒப்பந்தங்கள் மற்றும் பேச்சுவார்த்தைகளுக்கான பரிசு ஆயிரக்கணக்கான அலறல், போதை மருந்து வெறி பிடித்த ரசிகர்கள்? 'ஒன்றாக இரவைக் கழிப்போம்' பதில் இல்லை இந்த கேள்விகள் அல்லது, நியாயமாக இருக்க, அது நோக்கமாக இல்லை. இது சுவருக்கு சுவருக்கு இசை. ஹோம் வீடியோ வடிவில் திரைப்படம் நன்றாக விற்கிறது; இது ஜாகரின் சினிமா டாப் ஃபோர்ட்டி மற்றும் ஸ்டோன்ஸ் அவர்களின் சிறந்த அறியப்பட்ட பல வெற்றிகளை நிகழ்த்துகிறது. ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட பிறகு புள்ளி அது சலிப்பான வளரும். படத்தின் ஆரம்பத்திலேயே நான் பிடிபட்டேன் ஸ்டோன்ஸின் ஒலி ஆற்றலின் அலைகள், மற்றும் ஜாகரின் உற்சாகமான, வரம்பற்றவற்றால் கவரப்பட்டது மேடையில் ஆற்றல். படத்தின் முடிவில் நான் திகைத்துப் போனேன், இல்லை '(இல்லை) திருப்தி' என்னை மிகவும் தூண்டும். இத்திரைப்படத்தை ஹால் ஆஷ்பி இயக்கியுள்ளார் 'ஷாம்பூ' மற்றும் 'தி லாஸ்ட் டீடெயில்' ஆகியவை அடங்கிய இயக்குனர். அது இருந்தது இயக்கத்தின் கீழ் இருபத்தி ஒரு கேமராக்கள் மூலம் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டதாக கூறப்படுகிறது ஒளிப்பதிவாளர்கள் காலேப் டெசனல் மற்றும் ஜெரால்ட் ஃபீல். அவர்களுக்கு நிறைய நல்லது இருக்கிறது திரைப்படத்தில் உள்ள விஷயங்கள், ஆனால் அவை எந்த புதிய தளத்தையும் உடைக்கவில்லை. சிறந்த பாறை ஆவணப்படம் இன்னும் 'வுட்ஸ்டாக்' (1970) ஆகும், மேலும் சிறந்த கச்சேரி திரைப்படமாக இருக்கலாம் பெட் மிட்லரின் 'தெய்வீக பைத்தியம்!' (1980). ஸ்டோன்ஸ் அதிகம் படமாக்கப்பட்டுள்ளது இதற்கு முன்பும், 'கிம்ம் ஷெல்டர்' என்ற அதிர்ச்சியூட்டும் 1969 ஆவணப்படத்தில் ஸ்டோன்ஸின் அல்டாமண்ட் கச்சேரி, அதில் ஒருவர் கொல்லப்பட்டார். “இரவைக் கழிப்போம் ஒன்றாக” என்பது ஆஷ்பியும் அவரது ஒத்துழைப்பாளர்களும் பெற முயற்சிக்கும் பாடல்கள் தீவிரமாக அடையாளமாக. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு துன்பத்திலிருந்து படங்களின் தொகுப்பு உள்ளது உலகம்: பட்டினி கிடக்கும் குழந்தைகள், ஒரு பௌத்த துறவி தன்னைத்தானே தீக்குளித்துக்கொள்வது, எலும்புக்கூடு போன்றது பஞ்சத்தால் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் உடல்கள், தலை துண்டிக்கப்பட்ட அரசியல் கைதிகள், முதலியன யோசனை, ஸ்டோன்ஸின் அபோகாலிப்டிக் காட்சிக்கு எதிர்முனையை வழங்குவதாக நான் நினைக்கிறேன் படங்கள். விளைவு அருவருப்பானது; இந்த குறிப்பிட்ட படம் வெற்றி பெறவில்லை அந்த உண்மையான படங்களை பயன்படுத்த உரிமை. சிறந்த பத்திகளில் ஜாகர், நீதியுள்ளவர் துண்டிக்கப்பட்ட கீத் ரிச்சர்ட்ஸ் தனிப்பாடலைத் தவிர, முழு நிகழ்ச்சியையும் பற்றி ஒரு விசித்திரமான இடைவேளையின் போது அழகு ராணிகள் மேடையில் படையெடுக்கிறார்கள் 'ஹாங்கி டோங்க் வுமன்' உடன் நடனமாடுங்கள். ஜாகர் எப்போதும் போல் திமிர் பிடித்தவர் ஹெர்மாஃப்ரோடைட், தனது ரசிகர்களுக்கு முன்பாக பெருமையாகப் பேசி, பாடல்களை நடத்துகிறார் இசைக்குழு, மற்றும் அவரது சரியான நேர உடல் அசைவுகளுடன் பார்வையாளர்கள். ஒரு உள்ளது அவர் கூட்டத்தில் ஏறி, கையில் மைக்கை எடுத்துச் செல்லும் அற்புதமான தருணம், ஒரு பக்கத்திலிருந்து பாதுகாவலர்களின் எழுச்சியில் தூக்கியபடி பாடுகிறார் ஆடிட்டோரியம் இன்னொருவருக்கு. இது வேடிக்கையாக இருக்கிறது, ஆனால் நாம் பார்க்கும் ஒரே நேரத்தில் தான் இந்த படத்தில் பார்வையாளர்கள்; ஆஷ்பி வெளிப்படையாக இயக்குனராக முடிவெடுத்தார் பார்வையாளர்களை லாங்-ஷாட்டில் வைத்து, அவர்களை ஒரு கூட்டு, துடிக்கும் வெகுஜனமாக ஆக்குகிறது. ஆனால் அது அவரது எடிட்டிங்கில் காட்சி தாளங்களை அமைப்பதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை கட்டுப்படுத்துகிறது. 'எ ஹார்ட் டே'ஸ் நைட்' (1964) மற்றும் 'வுட்ஸ்டாக்' போன்ற மைல்கல் ராக் படங்களில், பார்வையாளர்கள் எதிர்முனையை மட்டுமல்ல, உணர்ச்சிகரமான கருத்துக்களையும் வழங்கினர். “நாம் ஒன்றாக இரவைக் கழிக்கவும்” என்பது மிகவும் நெருக்கமாக கணக்கிடப்பட்டதாகத் தெரிகிறது வெறுமனே ஒரு செயல்திறனின் பதிவு, அதுவே நீங்கள் விரும்பினால், அதுதான் உனக்கு கிடைக்கும்.
ஜான் சிங்கிள்டனின் '2 ஃபாஸ்ட் 2 ஃபியூரியஸ்' ஒரு கதையை மிகவும் வெட்கமின்றி அபத்தமான முறையில் சொல்கிறது. பெரிய க்ளைமாக்ஸில் ஒரு மியாமி போதைப்பொருள் பிரபு, இரண்டு தெருப் பந்தய வீரர்களை நியமித்து, நார்த் பீச்சில் பணம் நிறைந்த பைகளை எடுத்து அவற்றை சாவிகளில் டெலிவரி செய்கிறார், மேலும், 'நீங்கள் அதைச் செய்யுங்கள், முடிவில் நான் தனிப்பட்ட முறையில் $100 Gs தருகிறேன். வரி.' நரகம், 10 Gsக்கு, நான் அவென்ச்சுரா மாலில் ஒரு வேனை வாடகைக்கு எடுத்து, பொருட்களை நானே டெலிவரி செய்வேன்.
கபிதா தனது சொந்த கர்ப்பத்தைப் பற்றிய திரைப்படத்தில் முன்னணியில் இருக்கும் மிகவும் துப்பு இல்லாத இளம் பெண். 'ஜூனோ' மிகவும் புத்திசாலி என்று நீங்கள் நினைத்தாலும், கபிதாவுடன் இரண்டு மணிநேரம் நீங்கள் டையப்லோ கோடிக்காக புக்கரெஸ்டுக்கு டிக்கெட் வாங்குவீர்கள். இது ஒரு சக்திவாய்ந்த திரைப்படம் மற்றும் அப்பட்டமான காட்சி சாதனை, ஆனால் கபிதாவிற்கு (லாரா வாசிலியு) நன்றி இல்லை. ஓட்டுநர் பாத்திரம் அவரது அறைத் தோழியான ஓடிலியா (அனமரியா மரின்கா), அவர் அனைத்து பளு தூக்குதல்களையும் செய்கிறார்.
மற்ற பார்வையாளர்கள் A Chiara ஒரு உண்மையான மற்றும் ஆழமாக உணரப்பட்ட நாடகம் என்று காணலாம், ஆனால் அதன் வரம்புக்குட்படுத்தும் பாணி மற்றும் குணாதிசயங்கள் மிகவும் சிந்தனைக்குரியவை.
நட்சத்திரங்கள் நிரம்பிய நடிகர்கள், ஆடம்பரமான காட்சிகள் மற்றும் சில மனச்சோர்வு விவரங்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு அற்புதமான சாண்டா கிளாஸின் கதை.
ஒரு சியாம்ப்ரா சதித்திட்டத்தில் பெரிதாக இல்லை, அதற்குப் பதிலாக அதன் முக்கிய கதாபாத்திரம் மற்றும் பச்சாதாபத்தை உருவாக்க அவரது ஆபத்தான மற்றும் வெறுப்பூட்டும் தப்பித்தல்களை நம்பியிருக்கிறது.
நோயல் பிளாக் நிஜமாகவே இந்தத் திரைப்படத்தை இயக்க விரும்பினாரா? நான் கேட்பதற்கு ஒரு நல்ல காரணம் இருக்கிறது. அவர் 1968 இல் புகழ்பெற்ற 'பிரிட்டி பாய்சன்' உருவாக்கியதிலிருந்து, பிளாக்கின் வாழ்க்கை தொலைக்காட்சி பணிகளில் இருந்து (நான்சி ட்ரூ, ஹவாய் ஃபைவ்ஓ) அம்சங்களை மறைக்க ('ஜெனிஃபர் ஆன் மை மைண்ட்') மற்றும் மீண்டும் திரும்பியது. அந்த முதல் வெற்றியின் புத்துணர்ச்சியை அவரால் ஒருபோதும் நகலெடுக்க முடியவில்லை, அதில் அந்தோணி பெர்கின்ஸ் மற்றும் செவ்வாய் வெல்ட் ஒரு சிறிய நகரத்தில் நடந்த ஒரு கொலையின் கொடூரமான கதையில் நடித்தனர்.
ஷோ பிஸில் 'கெட்ட சிரிப்பு' என்று ஒன்று உள்ளது. நீங்கள் பெற விரும்பாத சிரிப்பு அது, ஏனெனில் இது கேளிக்கையை அல்ல, நம்பிக்கையின்மை, பதட்டம் அல்லது மறுப்பு ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. ஜான் வாட்டர்ஸின் 'எ டர்ட்டி ஷேம்' என்பது நல்ல சிரிப்பை விட மோசமான சிரிப்பை மட்டுமே தரும் என்று நான் நினைக்கும் ஒரே நகைச்சுவை.
இது ஒரு வீட்டில் காதலர் போல ஆடம்பரமற்ற மற்றும் நேர்மையான அதன் ஸ்லீவ் மீது அதன் இதயத்தை அணிகிறது.
முதல் விகித-நடிப்பு, மிகவும் நம்பகமான சூழல்கள் மற்றும் நேரடியான, இறுக்கமான-ஒரு-டிரம் இயக்கம் ஆகியவை சில சமூக பிரச்சனை திரைப்படங்கள் சேகரிக்கக்கூடிய ஒரு நேரடித்தன்மையுடன் அதை ஒலிக்கச் செய்கின்றன.
'அஃப்டர் ஹவர்ஸ்' தூய திரைப்படத் தயாரிப்பின் கருத்தை அணுகுகிறது; இது கிட்டத்தட்ட குறைபாடற்ற உதாரணம் -- தானே. நான் தீர்மானிக்கும் அளவுக்கு இது ஒரு பாடம் அல்லது செய்தியைக் கொண்டிருக்கவில்லை, மேலும் ஹீரோ தனது பாதுகாப்பு மற்றும் நல்லறிவுக்கான தொடர்ச்சியான சவால்களை எதிர்கொள்வதைக் காண்பிப்பதில் திருப்தி அடைகிறது. இது 'தி பெரில்ஸ் ஆஃப் பாலின்' என்று தைரியமாகவும் நன்றாகவும் சொல்லப்பட்டது.
ப்ளூ வாலண்டைன் போல இதயம் மெதுவாக ரத்தம் கசியும் உற்சாகமான தூண்டில் மற்றும் ஸ்விட்ச் கொண்ட அசுரக் கதை.
ஆல் மை ப்யூனி சோரோஸின் வேகம் மிகவும் கம்பீரமாகவும், ஒட்டுமொத்த தொனி மிகவும் ஒதுக்கப்பட்டதாகவும் இருப்பதால், அது உணர்வுப்பூர்வமாக முடக்கப்பட்ட திரைப்படத்தில் விளைகிறது.
மக்கள் தெளிவான வெள்ளை ஒளியில் இருந்து, மணி ஒலிப்பது போல் உருவாகிறார்கள். அவர்கள் எங்கே? ஒரு சாதாரண கட்டிடம் பசுமை மற்றும் ஒரு தெளிவற்ற இடம் சூழப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் இறந்துவிட்டார்கள் என்பதை மரியாதையுடன் விளக்கும் ஊழியர்களால் அவர்கள் வரவேற்கப்படுகிறார்கள், மேலும் அவர்களின் அனுபவத்தின் அடுத்த கட்டத்திற்கு முன் இப்போது ஒரு வழி-நிலையத்தில் இருக்கிறார்கள்.
சாரா டெசென் சராசரி பெண்கள் அல்லது தவறான புரிதல்கள் பற்றிய அடிக்கடி சதி வரிகளை அழகாக கடந்து சமூகம், இணைப்பு மற்றும் பாரம்பரியம் ஆகியவற்றின் உணர்வை உருவாக்குகிறார்.
ஏஞ்சலின் அடையாளத்திற்கும் மாயைக்கும் இடையிலான கோடுகளை மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடுகிறார், மேலும் அது தோண்டியெடுக்கும் நிஜ வாழ்க்கை உருவத்தின் அனைத்து குமிழி வெறியுடன் அதைச் செய்கிறார். இது புத்திசாலித்தனமான பொருள்.
'ஆல்வின் மற்றும் சிப்மங்க்ஸ்' இல் மிகவும் ஆச்சரியமான காட்சி மூன்று சிப்மங்க்ஸ் பாடுவது அல்ல. இல்லை, ஆல்வின் & ஆம்ப்; நிறுவனத்தின் ஆல்பங்கள் மற்றும் குறுந்தகடுகள். 10 வயதிற்குப் பிறகு நான் பாதையை இழந்தேன். அந்த squeaky சிறிய குரல்களின் ஒரு முழு ஆல்பத்தை எவரும் கேட்க விரும்புவார்கள், 10. 'The Chipmunk பாடல்,' அதன் விரைவான புதுமைக்காக இருக்கலாம். ஆனால் 'நீங்கள் மட்டும்'?
Copyright ©2023 அனைத்து உரிமைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டவை | huberreisen.at