விழாவில் சிறந்த படங்களில் ஒன்று, ஜுவான் பாப்லோ கோன்சாலஸ் 'மாவீரன்' தொடர்ச்சியான தற்கொலைகளால் தத்தளித்து வரும் மெக்சிகன் கிராமமான மில்பிலாஸில் பேய் பிடித்த தருணங்களை படம் பிடிக்கிறது. ஒரு குதிரை காலியாக கேமராவில் வெறித்துப் பார்க்கிறது. ஒரு பெண் கோழி கால்களில் இருந்து தோலை இழுக்கிறாள். இரண்டு ஆண்கள் ஸ்பிரிண்டிங் போட்டியை நடத்துகிறார்கள், ஒரு குழு பந்தயம் வைக்கிறது. மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மாறும்போது வேலை செய்கிறார்கள். நிலப்பரப்பு அப்படியே உள்ளது.

இந்தக் காட்சிகள் வரையறுக்க முடியாத வினோதமான தரத்தைக் கொண்டுள்ளன, இது கோன்சாலஸ் தனது கேமராவை முடிந்தவரை கண்ணுக்கு தெரியாததாக மாற்றுவதற்கான விருப்பத்திலிருந்து உருவாகிறது. அவர் பெரும்பாலான திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களை விட நிகழ்வுகளில் நீண்ட காலம் நீடிப்பார், சட்டத்தில் உள்ள செயலைப் போலவே நேரம் கடந்து செல்வதையும் விளக்குகிறார். ஒரு மகனின் தற்கொலை, அவனது சகோதரியின் கருச்சிதைவு, அவனது சகோதரனின் நண்பர்களின் மரணம் போன்ற பல்வேறு இழப்புகள் மற்றும் அவர்களின் சமூகத்தைப் பாதித்த பல்வேறு இழப்புகளைப் பற்றி விவாதிக்கும் நபர்களை அவர் நேர்காணல் செய்கிறார். தற்கொலைகள் தனிப்பட்ட சோகங்களாகக் கருதப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் அப்பகுதியில் பொருளாதாரச் சீரழிவுக்கு நுண்ணுயிர்களாகவும் செயல்படுகின்றன, இது கோன்சாலஸ் செயற்கையாக ஆராய்வதைக் காட்டிலும் சைகை செய்ய விரும்புகிறது.

கோன்சாலஸ் மில்பிலாஸ் சமூகத்தின் மீது தனது பச்சாதாபத்தைத் தெரிவிக்க ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான தாள உத்தியைப் பயன்படுத்துகிறார். அவர் விளக்கியது போல், 'யாரோ எடிட்டிங் செய்வதற்குப் பதிலாக, சட்டத்தை அனுபவிக்க வேண்டும்' என்று தனது பார்வையாளர்களை நீண்ட காலமாக சாதாரணமானவற்றைக் கவனிக்கும்படி அவர் நிபந்தனை விதிக்கிறார். உள்ளே திரைப்பட தயாரிப்பாளர் இதழ் அவரது குறும்படமான 'நினைவகத்தின் தனிமை' பற்றி விவரிக்க. இவ்வாறு, எதிர்பாராதது சட்டகத்தின் மீது படையெடுக்கும் போது, ​​அது தெருக்களில் பதுங்கியிருக்கும் இரவு நேர விழிப்புணர்வைப் போல ஆச்சரியத்தை அல்லது பிரமிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. இது மில்பிலாஸில் பார்வையாளர்களை வாழ்க்கையின் வேகத்திற்கு உட்படுத்தும் முயற்சியாகும், அதே நேரத்தில் பேய்கள், உருவகம் மற்றும் நேரடியான, அன்றாட வாழ்க்கையை எவ்வாறு நிரந்தரமாக சீர்குலைக்கிறது என்பதை நிரூபிக்கிறது. மக்களே அதன் மையத்தில் வசிக்கும் போது ஸ்பெக்ட்ரல் 'கபல்லரெங்கோ'வை இயக்குகிறது.

'அமெரிக்கன் தொழிற்சாலை'

Netflix ஸ்டீவன் போக்னர் மற்றும் ஜூலியா ரீச்சர்ட் ஆகியோரை வாங்கியது 'அமெரிக்கன் தொழிற்சாலை' இந்த ஆண்டின் தொடக்கத்தில் சன்டான்ஸில் உலக அரங்கேற்றத்தைத் தொடர்ந்து மில்லியனுக்கும் கீழ். இது ஒரு ஸ்ட்ரீமிங் சேவையின் வாளியில் ஒரு துளியாக இருக்கலாம், அது அடிப்படையில் அதன் சொந்த பணத்தை அச்சிடுகிறது, ஆனால் ஓஹியோவின் டேட்டனில் உள்ள ஒரு சீன கார்-கண்ணாடி தயாரிப்பு நிறுவனத்தைப் பற்றிய ஆவணப்படம் கணிசமான பார்வையாளர்களைப் பெற முடியும் என்ற நம்பிக்கையை இது இன்னும் வெளிப்படுத்துகிறது. நடைமேடை. மந்தநிலையால் உருவான தொழிலாள வர்க்க அவலநிலை, அலட்சியமான கார்ப்பரேட் மேற்கட்டுமானங்களை எதிர்கொள்ளும் தொழிற்சங்கம் மற்றும் உலகமயமாக்கலின் உச்சக்கட்டத்தில் வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களை சமரசம் செய்வதில் உள்ள சிரமங்கள் ஆகியவற்றுடன் படம் நேரடியாக ஈடுபடுவதால், Netflix ஒரு நல்ல பந்தயம் கட்டியிருக்கலாம்.

2014 இல், சீன பில்லியனர் காவ் தேவாங்க் டேட்டனில் ஃபுயாவோ உற்பத்தி ஆலையைத் திறந்தார். உள்ளூர் மக்களுக்கு, இது ஒரு பிரகாசமான புதிய வாய்ப்பைப் பிரதிபலிக்கிறது, குறிப்பாக 2008 இல் ஜெனரல் மோட்டார்ஸ் தங்கள் தொழிற்சாலையை மூடிய பிறகு. முதலில், 'அமெரிக்கன் ஃபேக்டரி' கலாச்சார மோதலின் நகைச்சுவையான பக்கத்தில் கவனம் செலுத்துகிறது: சீனத் தொழிலாளர்கள், தங்கள் வீடுகளின் பாதுகாப்பிலிருந்து இடமாற்றம் செய்யப்பட்டனர் மற்றும் குடும்பங்கள், வகுப்பறை அமைப்புகளில் தங்கள் அமெரிக்க சகாக்களின் நுணுக்கங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள், அதே சமயம் அமெரிக்கர்கள் சீனத் தொழிலாளர்களின் மிகை-விவரத்தை மையமாகக் கொண்ட இயல்பு மற்றும் வேலையில் உறுதியான பணி நெறிமுறைகளைக் கையாளுகிறார்கள். ஆயினும்கூட, சீன நிர்வாகம் தங்கள் அமெரிக்க சகாக்கள் மற்றும் நாட்டின் தொழிலாளர் சட்டங்கள் மீது விரக்தியடைந்ததால் பதட்டங்கள் விரைவாக அதிகரிக்கின்றன. தளர்வான பாதுகாப்புத் தரங்கள் மற்றும் தன்னியக்கமயமாக்கலின் அச்சுறுத்தல் ஆகியவை தொழிலாளர்களிடையே தொழிற்சங்கப் பேச்சுக்களைத் தூண்டுகின்றன, இது முந்தைய அனைத்து நல்லெண்ணத்தையும் சிதைக்கிறது. இந்தத் திரைப்படம், தொழிலாளர் மற்றும் நிர்வாகத்திற்கு இடையேயான பழமையான போரின் வரலாற்றாக மாறுகிறது, இந்த நேரத்தில் மட்டுமே சீனப் பொருளாதாரக் கட்டுப்பாடு மற்றும் அமெரிக்காவின் இருண்ட உற்பத்தி எதிர்காலம் ஆகியவற்றுக்கு எதிராக எளிதில் வரையப்பட்ட உலகளாவிய தாக்கங்கள் உள்ளன. சமரசமற்ற உலகக் காட்சிகள் நிகழ்நேரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் ஈடுபடுவதை நீங்கள் பார்க்கும்போது உருவகங்கள் தங்களைத் தாங்களே கண்டுபிடித்துக் கொள்கின்றன.

போக்னர் மற்றும் ரீச்சர்ட்டின் திரைப்பட சூழ்ச்சிகள் வெவ்வேறு டோன்களுக்கு இடையே எளிதாக இருக்கும். இது ஒரு கணம் நீரிலிருந்து வெளியேறும் ஒரு மீன் நகைச்சுவை மற்றும் அடுத்த கணம் பெருநிறுவன நடைமுறைகளின் கடுமையான குற்றச்சாட்டாகும். இந்த சாதாரண டோனல் மாற்றங்கள் படத்தின் உண்மையான திகிலூட்டும் தருணங்களை பாப் செய்ய அனுமதிக்கின்றன, ஒரு அமெரிக்க மேற்பார்வையாளர் தனது சீன தோழியிடம் தனது தொழிலாளர்களின் வாயை மூடிக்கொள்ள விரும்புவதாக அவர் கூறுவது போல, அவர்கள் வேலையில் அதிகம் பேச மாட்டார்கள் அல்லது தேவாங்கின் அடியாட்கள் அவநம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அமெரிக்கர்கள் வார இறுதி நாட்களில் வேலை செய்ய மாட்டார்கள் என்ற எண்ணத்தில். திரைப்படத்தில் பல இழைகள் விளையாடலாம், ஆனால் மிகவும் திசைதிருப்பும் கூறுகள் கூட அவற்றைக் கைவிட்ட கலாச்சாரத்திற்கு எதிராக அமெரிக்க உழைப்பின் நவீன உருவப்படத்திற்கு பங்களிக்கின்றன.

'அமெரிக்கன் ஃபேக்டரி'யை முழுவதுமாகத் தழுவுவதில் இருந்து என்னைத் தடுப்பது, தொழிற்சாலை தொழிலாளர்கள் முதல் தேவாங்கம் வரை அனைவருக்கும் சமமான தளத்தை வழங்குவதற்கான போக்னர் மற்றும் ரீச்சர்ட்டின் மேக்ரோ-ஸ்ட்ரக்ச்சுரல் முடிவில் உள்ளது. காகிதத்தில், தேர்வு சரியானது, ஒரு முழுப் படத்தை வழங்குவதற்கு அவசியமான படியாகும், ஆனால் படம் தொழிற்சங்க முயற்சிகளுக்கு கவனம் செலுத்தும்போது, ​​​​எப்போதாவது வெளிப்படையான வில்லன்கள் முகத்தை காப்பாற்றுவதற்கான அப்பட்டமான முயற்சியாக ஸ்கேன் செய்கிறது. Bognar மற்றும் Reichert ஒரு நிலையான, நடுநிலையான இருப்பை வழங்குகிறார்கள், இது வெளிப்படையாக அணுகல் மற்றும் நம்பிக்கைக்கு உதவுகிறது, ஆனால் வலுவான விமர்சனக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்த அவர்களின் இயலாமை ஒரு பொறுப்பாகிறது. எல்லோரும் மனிதர்கள், ஆம், ஆனால் சில தனிநபர்கள் ஒரு ரூபாயைக் காப்பாற்ற தொழிலாளர்களைத் தொடர்ந்து தீங்கு விளைவிக்கும் வழியில் வெளிப்படுத்தும் குறிக்கோளைக் கொண்டிருந்தால், சிலர் மற்றவர்களை விட மனிதர்களாக இருக்கலாம்.

நான் 'அமெரிக்கன் ஃபேக்டரி' யில் இருந்து வெளியேறினேன், அந்த படத்தை யாரும் பார்த்துவிட்டு தொழிற்சங்கங்கள் தேவைக்கு குறைவானது என்று நம்பி வர முடியாது. நிச்சயமாக, எனக்குப் பின்னால் இருந்த இரண்டு பேர் தொழிற்சங்கங்கள் 'ஒரு காலத்திற்கு அர்த்தமுள்ளதாக' பேசிக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் இறுதியில் சோம்பேறித்தனத்தை வளர்த்து புதுமைகளைத் தடுக்கிறார்கள். Bognar மற்றும் Reichert இன் நோக்கங்களில் எனக்கு இரண்டாவது சந்தேகம் இல்லை, ஆனால் 'அமெரிக்கன் ஃபேக்டரி' எல்லா நேர மண்டலங்களிலும் விளையாடுவதால், நீங்கள் ஏற்கனவே வைத்திருக்கும் முன்கூட்டிய சார்புகளை இது தவிர்க்க முடியாமல் உறுதிப்படுத்தும். மனதை மாற்றுவது 'அமெரிக்கன் ஃபேக்டரியின்' வேலை இல்லை என்பது உண்மைதான், ஆனால் ஒரு கட்டத்தில், கடுமையான அரசியல் நிலைப்பாட்டை எடுக்காமல் இருப்பது படத்தை பலவீனப்படுத்துகிறது.

'வெப்பமான ஆகஸ்ட்'

பிரட் கதை 'வெப்பமான ஆகஸ்ட்' ஒரு மாத காலத்திற்குள் நியூயார்க்கர்களின் குரல்கள் மூலம் வரவிருக்கும் உலகளாவிய காலநிலை பேரழிவின் இருண்ட ஸ்பெக்டரை தொழில்நுட்ப ரீதியாக கவனம் செலுத்துகிறது, ஆனால் அதன் பெரிய நோக்கம் தற்போது உலகம் முழுவதும் ஊடுருவி இருக்கும் அச்ச உணர்வை உள்ளடக்கியது. ஆகஸ்ட் 2017 இல், ஸ்டோரி ஐந்து பேரோக்களிலும் பயணித்தது, நகரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்விற்குச் சென்றது அல்லது 'எதிர்காலம்' பற்றிய உரையாடல்களைப் படமாக்குவதற்காக ஒரு இடத்தில் பதிவுசெய்தது. பொருளாதாரம், சமூகம், இனம், அரசியல் போன்ற பல்வேறு கவலைகள் காற்றை நிரப்புகின்றன, மேலும் சாட்சியங்கள் மூலையில் பதுங்கியிருப்பதாக உணரும் பேரழிவின் விவரிக்க முடியாத உணர்வுடன் நேரடியாக ஈடுபடுகின்றன. சில நேரங்களில் பதில்கள் அளவிடப்படுகின்றன, மற்றவை தூக்கி எறியப்படுகின்றன. டிரம்பின் சமீபத்திய பதவியேற்பு நகரம் முழுவதும் தொங்குகிறது, யுனைட் தி ரைட் பேரணியின் வன்முறை விளைவு மற்றும் சூரிய கிரகணம் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடவில்லை, இது கதை ஒரு கட்டமைப்பு புத்தகமாகப் பயன்படுத்துகிறது. இந்த நேர்காணல்களுக்கு இடையில், நடிகை கிளேர் கூல்டர் மருத்துவ, அரை-வேறு உலக கதைகளை வழங்குகிறார்; அவர் மார்க்ஸ், ஜாடி ஸ்மித் மற்றும் அன்னி டில்லார்டின் 'நியூயார்க்கர்' கட்டுரையிலிருந்து சில பகுதிகளைப் படித்தார். ஸ்டோரியின் திரைப்படம், மிகவும் குளிர்ச்சியான வரியின் நீண்ட வடிவ ஆய்வாக ஸ்கேன் செய்கிறது பால் ஷ்ராடர் ' முதலில் சீர்திருத்தப்பட்டது ”: “இந்த சமூக அமைப்பு பல நெருக்கடிகளுக்காக கட்டமைக்கப்படவில்லை.”

கதை மற்றும் அதன் ஆசிரியர் நெல்ஸ் பாங்கர்டர் இப்போது நம் வாழ்க்கையை மிகவும் திறம்பட நிரப்பும் குறைந்த தர பயங்கரவாதத்தை பார்வை மற்றும் செவிவழி தொடர்பு. 'தி ஹாட்டஸ்ட் ஆகஸ்ட்' என்பது அதன் இயல்பிலேயே ஃப்ரீவீலிங் ஆகும், இது ஸ்டோரியின் பரோ ஹோப்பிங்கைப் போலவே தலைப்பிலிருந்து தலைப்புக்கு தாவுகிறது. கூட்டு பயம் மற்றும் அதை வெளிப்படுத்தும் வழிகள் பெரும்பாலும் நேர்காணல்களை இணைக்கிறது. ஒரு இளம் கல்லூரிப் பட்டதாரி, வேலை வாய்ப்புகளைப் பற்றிக் கவலைப்படுவது, நடுத்தர வயதுடைய ஸ்டேட்டன் தீவு பார் புரவலர்கள் இனவெறியைப் பற்றி விவாதிக்கும் விதத்தில், வெளிப்படுத்தப்பட்ட கவலைகள் முற்றிலும் எதிர்த்தாலும் கூட. கதை தன் பாடங்களைச் சுதந்திரமாகப் பேச அனுமதிக்கிறது மற்றும் உரையாடலைத் தொடர அல்லது பதில்களைக் கேள்வி கேட்கிறது. (முதலாளித்துவத்தின் மதிப்பைப் பற்றி ஒரு கலை சேகரிக்கும் ஹெட்ஜ் நிதி மேலாளரிடம் அவர் கேள்வி எழுப்புவது சிறந்த உதாரணம்.) இந்த நியூயார்க்கர்களை ஒரு முக்கியமான கட்டத்தில் அவர் சந்திக்கிறார், மேலும் அனைவரும் அந்தந்த அவநம்பிக்கையைப் பற்றி சுயமாக அறிந்திருந்தாலும், யாரும் குறிப்பாக நம்பிக்கையற்றவர்களாக உணரவில்லை. முறையான சரிவு தனிப்பட்ட நம்பிக்கையை நசுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை.

அவர் நடத்திய பல நேர்காணல்களில் இருந்து 'தி ஹாட்டஸ்ட் ஆகஸ்ட்' என்ற கதையை தெளிவாகத் தலைகீழாக மாற்றியமைத்தது, இது சரியான ஆக்கபூர்வமான உத்தியாக இருந்தாலும், சில சமயங்களில் இந்தத் திட்டம் பலனளிக்காமல் பரவுகிறது. இது தனது பாடங்களின் கவர்ச்சியால் வாழ்கிறது மற்றும் இறக்கிறது, இது பெருமளவில் மாறுபடுகிறது, மேலும் சில பங்கேற்பாளர்கள், ஒரு எதிர்கால செயல்திறன் கலைஞரைப் போல, அவர்களுடன் செலவழித்த நேரத்தை நியாயப்படுத்த போதுமான அளவு ஈடுபடவில்லை. காலநிலை மாற்றத்தை மட்டுமே நோக்கமாகக் கொண்டால், படம் என் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துமா என்று என்னால் ஆச்சரியப்படாமல் இருக்க முடியவில்லை. அதே நேரத்தில், நெருக்கடியில் உள்ள நியூயார்க்கின் உருவப்படமாக 'தி ஹாட்டஸ்ட் ஆகஸ்ட்' வெற்றி பெறுகிறது, மேலும் இரண்டாவது பார்வையில் சில திசைதிருப்பும் கூறுகளை நான் எளிதாகப் பார்க்க முடியும். இது ஒரு பிரமாண்டமான திரைப்படம், விநியோகிக்கப்பட்டால் அது பெரியதாக இருக்கும் என்று நான் கணிக்கிறேன், இது நமது மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தும் யுகத்தை அதிகபட்ச நுண்ணறிவுடன் பாட்டில்களில் வைக்கிறது, ஆனாலும் நான் இன்னும் சோர்வாக உணர்ந்தேன். ஒருவேளை இந்த கலாச்சாரத்தில் வாழ்வது சில நேரங்களில் உங்களுக்கு அதைச் செய்யும்.

'ஃபிரான்சிஸைக் கண்டறிதல்'

நகைச்சுவை நடிகருடன் இணைந்து உருவாக்கி நடித்த நையாண்டி ஆவண-ரியாலிட்டி தொடரான ​​“நாதன் ஃபார் யூ” ஒளிபரப்பப்படும்போது அது எனக்கு ஒருபோதும் தோன்றவில்லை. நாதன் ஃபீல்டர் , உண்மை/தவறு என்பதற்கு சரியான பொருத்தம். போராடும் வணிகங்களுக்கான ஃபீல்டரின் விரிவான, எதிர்மறையான சந்தைப்படுத்தல் முன்மொழிவுகள்-ஒரு எரிவாயு நிலைய தள்ளுபடியை வழங்குவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது; போராடும் காபி கடையை டம்ப் ஸ்டார்பக்ஸ் என்று மறுபெயரிட நியாயமான பயன்பாட்டுக் கோட்பாட்டைப் பயன்படுத்துதல்; ஒரு டைவ் பார் புகைபிடிக்கும் தடையைச் சுற்றி வருவதற்கு ஒரு நாடகக் கட்டமைப்பைப் பயன்படுத்துதல்—எப்பொழுதும் செயல்திறன் கலைக்கும் புனைகதை அல்லாத கதைசொல்லலுக்கும் இடையே உள்ள கோட்டை. ஃபீல்டரும் அவரது குழுவும் ஆவணப்படத் தயாரிப்பின் கொள்கைகள் பலவற்றைப் பயன்படுத்தி, அவர்களின் ஸ்டண்ட்களை இழுக்க, அவர்களின் உன்னதமான-ஆனால்-தவறான நோக்கங்களுக்கும் பங்கேற்பாளர்களின் விருப்பத்திற்கும் இடையே உள்ள இடைவெளிகளில் நகைச்சுவையைக் கண்டறிந்தனர். 'நேதன் ஃபார் யூ' பல நிலையான தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை கேள்விகளை எழுப்புகிறது, இது 'தீவிரமான' ஆவணப்படக்காரர்கள் தங்கள் சொந்த திட்டங்களின் போது பிடிக்கும், மேலும் சில சட்டரீதியான கேள்விகளையும் எழுப்புகிறது. (தொடரின் போது காமெடி சென்ட்ரலின் சட்டக் குழுவை ஃபீல்டர் மிகவும் பிஸியாக வைத்திருந்திருக்க வேண்டும் என்று நண்பர் ஒருவர் சுட்டிக்காட்டினார்.) இந்தக் குணங்கள் அனைத்தும் “நாதன் ஃபார் யூ” தூய்மையான, தடையற்ற உண்மை/தவறான தூண்டில் ஆக்குகின்றன.

இந்த இடத்தில் 'நேதன் ஃபார் யூ'ஸ்' புத்திசாலித்தனமான தொடரின் இறுதிப் பகுதியான 'ஃபைண்டிங் ஃபிரான்சிஸ்' கதையை நான் மீண்டும் கூறமாட்டேன்; இது ஸ்ட்ரீம் செய்ய உடனடியாகக் கிடைக்கிறது மற்றும் நீங்கள் விரும்பினால் ஒன்று உட்பட பல மறுபரிசீலனைகள் அல்லது மதிப்புரைகளைப் படிக்கலாம் எரோல் மோரிஸ் எழுதியது . இருப்பினும், மிசோரி திரையரங்கில் 1,200 இருக்கைகளும் ஃபீல்டர் அகோலிட்கள் அல்லது ஆர்வமுள்ள புதியவர்களால் நிரம்பியிருந்த திரைப்படம்/எபிசோடை (நான் இந்த விவாதத்தில் கலந்து கொள்ளவில்லை) பார்ப்பது ஒரு உண்மையான நிகழ்வு என்று கூறுவேன். பின்னோக்கிப் பார்த்தால், திருவிழாவிற்கு இது மிகவும் பொருத்தமாக இருந்தது: ஃபீல்டரின் திட்டத்தை அதன் வரம்பிற்குத் தள்ளுவது மட்டுமல்லாமல், மற்ற நிரலாக்க வரிசைகளுடன் நேர்த்தியாக அதிர்வுறும் ஒரு துணிச்சலான கூட்டத்தை மகிழ்விக்கிறது. உண்மை/தவறு சில காலமாக ஃபீல்டரை கொலம்பியாவிற்கு வெளியே வர வைக்க முயற்சித்ததில் ஆச்சரியமில்லை. நிச்சயமாக, ஃபீல்டரை கேள்வி பதில் நிகழ்ச்சிக்கு வந்தபோது கூட்டம் ராக் ஸ்டாரைப் போல நடத்தியது (எனக்கு அருகில் அமர்ந்திருந்த பையன் அவன் காலில் குதித்து கத்தினார். மிக் ஜாகர் மேடை முழுவதும் உலா வந்தார்). அவர் தனது அற்புதமான டெட்பான் கேடென்ஸில் பல கேள்விகளுக்கு பதிலளித்தார் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்காக சில நீக்கப்பட்ட காட்சிகளை திரையிட்டார். 'ஃபிரான்சிஸைக் கண்டறிதல்', உண்மை/தவறு அதன் கொள்கைகளைக் கைவிடாமல் அதன் ஜனரஞ்சகப் பக்கத்தில் ஈடுபட முடியும் என்பதை விளக்குகிறது.

விக்ரம் மூர்த்தியின் உண்மை/தவறான கவரேஜில் ஒரு பகுதியைப் படிக்க, இங்கே கிளிக் செய்யவும்