மனிதனாக இருப்பது வீரம்: வாட்டர்லிலி ஜாகுவார், ட்ரவுனிங், மாக்னோலியா மற்றும் பலவற்றில் மெலோரா வால்டர்ஸ்

நேர்காணல்கள்

'இப்போது நான் உங்களைச் சந்தித்த பிறகு, என்னை மீண்டும் பார்க்க வேண்டாம் என்று நீங்கள் ஆட்சேபிப்பீர்களா?' இந்த இதயத்தை உடைக்கும் வரி, ஐமி மானின் பாடலான 'டெத்லி' இலிருந்து உயர்த்தப்பட்டது, கிளாடியா வில்சன் கேட்டரால் வழங்கப்பட்டது ( மெலோரா வால்டர்ஸ் ) அவள் தேதி வரை, அதிகாரி ஜிம் குர்ரிங் ( ஜான் சி. ரெய்லி ), இல் பால் தாமஸ் ஆண்டர்சன் 1999 இன் தலைசிறந்த படைப்பு, ' மாக்னோலியா .' கிளாடியா தனது தந்தை ஜிம்மியின் கைகளால் துன்புறுத்தப்பட்டார் ( பிலிப் பேக்கர் ஹால் ), அவளது வலியைத் தணிக்க மருந்துகளைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​காதலுக்குத் தகுதியற்றவளாக அவள் உணர வழிவகுத்தது. உயர்நிலைப் பள்ளியில் புதிய மாணவனாக, சினிமாவின் வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகளை எனக்குள் திறந்துவிட்ட திரைப்படம் “மாக்னோலியா”, மேலும் இந்த வருடத்தின் ஆரம்ப வாரங்களில் நானும் என் காதலியும் பார்க்கத் தேர்ந்தெடுத்த முதல் திரைப்படங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். கோவிட்19 முடக்கம். அதன் டிசம்பர் 8 முதல் இரண்டு தசாப்தங்களுக்கு மேலாக, ஆண்டர்சனின் வலிமிகுந்த தனிப்பட்ட காவியம் முன்னெப்போதையும் விட சரியான நேரத்தில் உள்ளது, ஏனெனில் அதன் அந்நியப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் குழுமம் திடீரென்று இயற்கையின் ஒரு திடீர் மற்றும் வினோதமான செயல், அவர்களின் இயல்பான உணர்வை உயர்த்தியது. மற்றொரு ஹிப்னாடிக் மான் ட்யூனுக்கு அவர்கள் பாடல் வரிகளைப் பாடும்போது, ​​​​அவர்களின் அழிவு வடிவங்களால் ஏற்படும் வேதனை அவர்கள் 'புத்திசாலித்தனமாக' நிற்கும் வரை நிற்காது என்பதை அவர்கள் உணர்கிறார்கள்.

என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் ரசித்த பல படங்களில் வால்டர்ஸ் தோன்றியுள்ளார். பீத்தோவன் 'மற்றும்' எட் வூட் ” முதல் ” குறுகிய கால 12 ” மற்றும் “தி லவ்வர்ஸ்” (அங்கே அவர் தனது கதாபாத்திரத்தின் ரொமான்டிக் போட்டியாளரை மறக்கமுடியாமல் சிணுங்குகிறார். டெப்ரா விங்கர் ) ஆயினும் அது ஆண்டர்சனுடனான அவளது கூட்டுப்பணிகள்-' கடினமான எட்டு ,”” போகி இரவுகள் 'மற்றும் குறிப்பாக 'மாக்னோலியா'- எண்ணற்ற சினிமாக்காரர்களின் நினைவுகளில் மிகத் தெளிவாகப் பதிந்துள்ளது. எழுத்தாளர்/இயக்குனர் என்ற முறையில் அவரது முதல் இரண்டு அம்ச முயற்சிகள் மூலம் சாட்சியமளிக்கும் வகையில், வால்டர்ஸ் அவர்களின் மனதை நிகழ்காலத்திலிருந்து தொடர்ச்சியாக இடமாற்றம் செய்யும் நபர்களின் போராட்டத்தை சித்தரிக்கும் திறன் கேமராவிற்குப் பின்னால் இருப்பது போலவே குறிப்பிடத்தக்கது. 'Waterlily Jaguar' மற்றும் 'Drowning' ஆகிய இரண்டும் ஆன்லைனில் திரையிடப்பட்டது மற்றும் பிரைம் வீடியோ போன்ற தளங்களில் ஸ்ட்ரீம் செய்யக் கிடைக்கிறது, அவரது நடிகர்களிடமிருந்து கடுமையான மற்றும் செழுமையான படைப்புகளை வெளிப்படுத்தியதற்காக திரைப்படத் தயாரிப்பாளரின் பரிசை உறுதிப்படுத்துகிறது. ஆண்டர்சன் தயாரித்த எக்ஸிகியூட்டிவ், 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' ஒரு பிரபலமான நாவலாசிரியர் பாப் ( ஜேம்ஸ் தி பிக் ), வரலாற்றுக்கு முந்தைய லா ப்ரியா வுமன் மீதான அவரது ஆவேசம், அவரது மனைவி ஹெலன் (Helen) வசிக்கும் உலகத்துடனான அவரது தொடர்பைத் துண்டிக்க அச்சுறுத்துகிறது. சோர்வினோவைப் பாருங்கள் )

வால்டர்ஸின் இரண்டாவது இயக்குனரான அம்சம், 'டிரவுனிங்', மனிதகுலம் தற்போது இறப்பு விகிதத்தில் அதிக ஈடுபாடு கொண்டிருப்பதைப் பற்றி விசித்திரமாகப் பேசுகிறது, மேலும் தனது மகன் போருக்கு அனுப்பப்படுவதைப் பார்க்கும் அவரது சொந்த அனுபவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது. பட்டியலிடப்பட்ட ஒரு சிப்பாயின் தாயான ரோஸாக அவர் பிளாட்-அவுட் கசக்கிறார், கவலையால் முடங்கிவிடாமல் தனது அன்றாட இருப்பை நடத்துவது மிகவும் கடினமாகிறது. 'நான் மட்டும் இல்லை,' ரோஸ் குரல் ஓவரில் பிரதிபலிக்கிறது. 'உலகம் முழுவதும் மில்லியன் கணக்கான அப்பாக்கள் மற்றும் தாய்மார்கள் வீரர்கள் உள்ளனர்... காத்திருக்கிறார்கள். துன்பப்பட்டு இறக்கக்கூடிய ஒன்றைப் பெற்றெடுத்தோம். நாங்கள் அவர்களை தூரத்திலிருந்து பிடிக்க முயற்சிக்கிறோம், அன்பை அனுப்ப முயற்சிக்கிறோம், பிரார்த்தனைகளை அனுப்புகிறோம், கோபத்தை அனுப்புகிறோம், அதனால் அவர்கள் பயத்தில் இறக்க மாட்டார்கள், ஆனால் எங்களுக்கு எந்த கட்டுப்பாடும் இல்லை. வால்டர்ஸ் தேசிய பழங்குடியின விழிப்புணர்வு தினத்தை டப்பிங் செய்ய விரும்புகிற இந்த ஆண்டுக்கான சமூக தொலைதூர நன்றி செலுத்துதலுக்கு ஒரு நாள் முன்பு, அவளும் நானும் ஜூம் மூலம் அவளது புதிய படங்கள், ஆண்டர்சனுடன் ஒத்துழைத்து, ஹுலுவின் ஆரவாரமான “பென்15” தொடரில் அவரது பங்கு மற்றும் உள்ளார்ந்த வீர குணம் பற்றி பேசினோம். மனிதன்.

எனது எல்லா நேரத்திலும் பிடித்த திரைப்படங்களில் நடிப்பின் இதயமாக இருக்கும் ஒருவருடன் பேசுவது ஒரு அரிய பாக்கியம், அதுவே 'மாக்னோலியா' என்பதில் நிச்சயமாக உண்மை. துஷ்பிரயோகத்தில் இருந்து தப்பியவர் மற்றும் அடிமையானவரை ஒவ்வொரு திருப்பத்திலும் கேலிச்சித்திரத்தை மாற்றும் வகையில் சித்தரிப்பதை எப்படி அணுகினீர்கள்?

என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நடிகையாக, நான் நடிக்கும் எந்தவொரு கதாபாத்திரத்திலும் அவளை முடிந்தவரை மனிதனாக மாற்றுவதும், எனக்குள் இருக்கும் எதையும் அணுகுவதும் மிகவும் முக்கியமானது, அது நம் முன்னோர்களின் காலத்திலிருந்து நாம் பகிர்ந்து கொண்ட பழமையானதாக இருந்தாலும் கூட. ஒரு நடிகையாக எனது வேலை யாரையாவது மனிதனாக்குவதுதான், “நடிப்பது” அல்ல. பால் தாமஸ் ஆண்டர்சன் ஒரு மேதை, நான் அவருடைய ஸ்கிரிப்டைப் படித்தபோது, ​​அவருக்கு எல்லாவற்றையும் கொடுக்க முடிவு செய்தேன்.

போதைக்கு எதிராக போராடி உயிர் பிழைத்தவர்களையும், தற்கொலை செய்து கொண்டவர்களையும் நான் அறிவேன். அந்த நேரத்தில், பிலிப் சீமோர் ஹாஃப்மேன் நான் மிகவும் உயிருடன் இருந்தேன், ஆனால் அதற்கு முன்பு இதேபோன்ற விதியைக் கொண்டவர்களை நான் அறிவேன். நான் பல இடங்களில் வளர்ந்தேன், மக்களை அவர்களின் உயர்ந்த புள்ளிகளிலும் தாழ்ந்த புள்ளிகளிலும் பார்த்திருக்கிறேன். உங்களையும் நானும் தலையை சொறிந்துவிடும் ஒரு விஷயத்தால் மக்கள் அவதிப்படலாம், ஆனால் அது உங்களை உயிருடன் சாப்பிட்டால் நீங்கள் கெட்டவர் அல்ல. ஜுங்கியன் உளவியல் பார்வையில் நீங்கள் அதிர்ச்சியை ஆய்வு செய்தால், சேதமடைந்த நபர்களுக்குள் தவிர்க்க முடியாத வெறுமை உள்ளது, அது ஒருபோதும் வளர்க்கப்படவில்லை அல்லது உதவவில்லை. ஜான் சி. ரெய்லியின் பாத்திரத்தின் வடிவில் இருப்பதைப் போலவே, அது தன்னை முன்வைத்தாலும், அவர்களால் நம்ப முடியாத ஒரு விஷயத்திற்கான நிலையான தேவை இந்த நபர்களுக்கு உள்ளது, இருப்பினும் கிளாடியா இறுதியில் அதற்குச் செல்கிறார்.

உங்கள் தலையில் ஒரு நிலையான குரல் உள்ளது, 'நான் இதற்கு தகுதியானவன் அல்ல.' ஆன்மிகத் தொடர்பின் தேவையின் அடிப்படையில் போதைப் பழக்கத்தைப் பற்றி ஜங் பேசுகிறார், ஆனால் மீண்டும், நீங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளீர்கள், நீங்கள் நேசிக்கப்படுகிறீர்கள், நீங்கள் வளர்க்கப்படுகிறீர்கள் என்பதை உணர வேண்டியது மிகவும் அவசியம் என்று நான் உணர்கிறேன். அவளுடைய புத்தகத்தில், பூனை: பெண் மீட்பின் கதை , மேரி-லூயிஸ் வான் ஃபிரான்ஸ், சிறுவயதிலேயே தங்கள் தாயை இழந்தவர்கள்-அது சாதாரணமாக அம்மா, ஆனால் அது ஒரு தந்தையாக இருக்கலாம்-இந்த இழப்பின் விளைவாக அவர்களுக்குள் ஒரு வெறுமை இருப்பதைப் பற்றி எழுதுகிறார். எதுவும் பாதுகாப்பாக உணராதபோது உலகில் செயல்படுவது மிகவும் கடினம். கிளாடியாவுக்கு அதுதான் நடந்தது என்று நினைக்கிறேன்.

நான் 'பூகி நைட்ஸ்' படத்தை உருவாக்கியபோது, ​​நாங்கள் சித்தரிக்கும் படத்தின் உலகம் எப்படி இருந்தது என்பதைப் பார்க்க மற்ற நடிகர்களும் நானும் உண்மையான செட்டுகளுக்கு அழைக்கப்பட்டோம், ஆனால் நான் செல்ல விரும்பவில்லை. 'மாக்னோலியா' க்கு தயாராகும் விஷயத்தில், அடிமையாக இருந்தவர்களை நான் அறிவேன், ஆனால் நான் அவர்களிடம் சென்று, 'உங்கள் கதை என்ன?' என்று கேட்க விரும்பவில்லை, அவர்களின் நடத்தையைப் பார்த்து, அதைப் பின்பற்ற முயற்சிக்கிறேன். நான் மையத்திற்குச் செல்ல விரும்பினேன், இது சுயநினைவில்லாமல் இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன், அது விந்தையான இந்த அவநம்பிக்கையான தனிமை மற்றும் நிரப்ப முடியாத அந்நியப்படுத்துதலுக்கான உண்மையான தொனியை அமைக்கிறது.

துஷ்பிரயோகத்திற்கு ஆளானவர்களை அறிந்ததால், ஜான் சி. ரெய்லியின் பாத்திரத்தின் நிலையில் நான் இருப்பதைக் கண்டேன், அந்தத் தொடர்புக்குத் தயாராக இல்லாத ஒருவரைக் கவனித்துக்கொள்ள முயற்சிக்கிறேன்.

ஆமாம், நீங்கள் சாதாரணமாக செயல்பட முடியாது, ஏனெனில் எல்லாம் உயர்ந்தது. எல்லாமே வாழ்க்கை அல்லது இறப்பு போன்ற சூழ்நிலையை உணர்கிறது, இது பிந்தைய மனஉளைச்சல் சீர்கேட்டின் விளைவாகவும் இருக்கலாம். இது ஒரு நகைச்சுவை அல்ல. எந்த நிமிடமும், ஒரு துப்பாக்கி சுடும் ஷாட் அல்லது வெடிகுண்டு வெடிக்கக்கூடும் என்று நீங்கள் உணர்கிறீர்கள். உங்களுக்குத் தெரிந்தால் எப்படி எல்லாவற்றையும் சரியாகச் செய்வது? கிளாடியாவில் என்ன அழகாக இருந்தது என்று நான் நினைக்கிறேன், பால் சேர்த்தது என்னவென்றால், அவள் இதைப் பற்றி விசித்திரமாக அறிந்திருக்கிறாள், அவள் தன் தந்தையிடம் கத்தும்போது, ​​“நான் ஒரு பரத்தையர் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா? நான் வெறுக்கிறேன்!' அவளுடைய மூளையின் ஒரு பகுதி தெரியும், பின்னர் மூளைக்கு இடையில் மாறுதல் மற்றும் இந்த மனிதன் என்னை ஒருபோதும் நேசிக்கப் போவதில்லை என்ற உள்ளார்ந்த உணர்வு.

கல்லூரியில் கிளாடியாவுக்கும் அவள் தந்தைக்கும் இடையிலான அந்தக் காட்சியின் அழகியலைப் பகுப்பாய்வு செய்து ஒரு கட்டுரை எழுதினேன். உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் படுக்கையறை ஜன்னலிலிருந்து அவர் மீது சூரிய ஒளி படுவது கிட்டத்தட்ட விசாரணை ஒளியை ஒத்திருக்கிறது.

ஆம். அங்கு தீர்மானம் இல்லை. பின்னர், அவர் என்னை ஒரு சிறுமியாகவும், அவரது மனைவி - என் அம்மா - அவரை எதிர்கொள்ளும் படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​​​'என்னால் நினைவில் இல்லை' என்று அவர் நினைக்கிறார். 'மன்னிக்கவும்' என்று மக்கள் உண்மையில் கூறும்போது அது உண்மையில் உதவியாக இருந்தாலும், அவர் மன்னிப்பு கேட்டாலும், சேதம் மற்றும் வடு திசுக்களை அகற்ற முடியாது. உளவியல் ரீதியாக, உங்களை கவனித்துக் கொள்ள வேண்டிய ஒருவர் உங்களை சிதைத்தார் என்ற உண்மையை உங்களால் அகற்ற முடியாது.

உயரியதைப் பற்றி பேசுகையில், பிஸெட்டின் 'ஹபனேரா' வின் 'ஹபனேரா' மூலம் காய்ச்சும் பதற்றத்தை வெளிப்படுத்தும் அதிகாரியுடனான உங்கள் காபி காட்சியில் படத்தின் இயக்கத் தன்மை அழகாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. கார்மென் .'

நாங்கள் படப்பிடிப்பின் போது ஓபரா விளையாடவில்லை என்றாலும், அந்த காட்சியின் போது கிளாடியாவாக நான் நினைத்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, 'நான் என்ன செய்ய வேண்டும் என்பது இங்கே சாதாரணமானது. ஒன்றுமில்லை சாதாரணமானதா?’ கொரோனா வைரஸின் போது வாழ்க்கை ஒரு உயர்ந்த நிலை, மேலும் எதுவும் இயல்பானதல்ல, எதுவும் பாதுகாப்பாக இல்லை என்பதை நாம் அனைவரும் காண்கிறோம் என்று நினைக்கிறேன். மரணத்தின் சாத்தியம் மிக அருகில் உள்ளது, அதையே என் பாத்திரம் 'மூழ்குதல்' உணர்கிறது. மரணம் உங்கள் அருகில் அமர்ந்து சாதாரண வாழ்க்கை வாழ்வது மிகவும் கடினம். அது நம் எதிர்காலத்தில் இருக்கப் போகிறது என்பதை நாம் அனைவரும் அறிவோம், ஆனால் அந்த உண்மை தொடர்ந்து நம் மனதை ஆக்கிரமித்துக்கொண்டிருக்கும்போது சாதாரணமாக செயல்படுவது கடினம்.

வாழ்க்கையில் நீங்கள் வைத்திருக்கும் அனைத்தும் அருவமானவை என்ற விழிப்புணர்வு, இது தத்துவ ரீதியாக ஒரு உண்மை. ஹெராக்ளிட்டஸ் அதைப் பற்றி பேசுகையில், 'எந்த மனிதனும் ஒரே நதியில் இரண்டு முறை அடியெடுத்து வைப்பதில்லை, ஏனென்றால் அது ஒரே நதி அல்ல, அவன் அதே மனிதன் அல்ல.' நீங்கள் உண்மையிலேயே அதை நம்பினால், அது உங்களை சிதைத்துவிடும் என்று நினைக்கிறேன். ஒருவரின் உணர்வுகள் மிகவும் உயர்ந்து, அவர்களின் உணர்ச்சிகள் மேலோட்டமாக இருக்கும்போது, ​​அது எப்படி உணர்கிறது.

படுகொலையைப் போலவே ' நாஷ்வில்லி 'மற்றும் நிலநடுக்கம்' குறுக்குவழிகள் ,'மக்னோலியாவில் உள்ள தவளைகளின் மழை, கோவிட்-19 முழு மனித இனத்திற்கும் இருப்பதைப் போலவே, நமது வாழ்க்கையின் நடைமுறைகளை சீர்குலைப்பதன் மூலம் நமது ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதை விளக்குகிறது.

சரியாக. வைரஸ் விஷயத்தில், என்ன செய்ய வேண்டும் என்று உங்களுக்குச் சொல்லப்படுகிறது. நீங்கள் முகமூடியை அணிந்து கொள்ளுங்கள், உங்கள் கைகளை சுத்தம் செய்யுங்கள், வீட்டிற்குச் செல்லும்போது குளிக்கவும் அல்லது உப்பு நீரில் வாய் கொப்பளிக்கவும். தினசரி அடிப்படையில் வைரஸ் பரவுவதை ஆவணப்படுத்தும் சில உண்மை இணையதளங்கள் உள்ளன, மேலும் எண்களைக் கண்காணிப்பதை நான் கண்டேன். செய்தி அறிவிப்பாளர்கள் தாங்கள் என்ன வேண்டுமானாலும் கூறலாம், ஆனால் ஒரு எண்ணிக்கை கூடுவது அல்லது குறைவது என விவாதிக்க முடியாதது. இந்த வைரஸ் ஒரு பாறாங்கல் போன்றது. இது எல்லாவற்றையும் எடுத்துக்கொண்டு மலையிலிருந்து கீழே செல்கிறது, ஆனால் அதுதான் இயற்கையின் சாராம்சம். இதில் எந்த உணர்ச்சியும் இல்லை. ஒரு சூறாவளி, 'ஹூரே! நான் நியூ ஆர்லியன்ஸைத் தட்டிச் சென்றேன்!’ இது வெறும் சூறாவளி. கலிஃபோர்னியாவில் ஏற்படும் தீ, அவை அழிப்பதில் எந்த உணர்ச்சி ரீதியான தொடர்பும் இல்லை. இது மிகவும் பயமாக இருக்கிறது. 'மாக்னோலியா' முடிவில் வானத்திலிருந்து மழை பொழியும் தவளைகள், இந்த ஆண்டு நாம் வாழ்ந்து கொண்டிருக்கும் நம்பமுடியாத உணர்வை வெளிப்படுத்துகின்றன.

(மேலே) வலேரியா சியாங்கோட்டினி உள்ளே ஃபெடரிகோ ஃபெலினி ' இனிமையான வாழ்க்கை .' The Criterion Collection இன் உபயம். (கீழே) பால் தாமஸ் ஆண்டர்சனின் 'மாக்னோலியா'வில் மெலோரா வால்டர்ஸ். நியூ லைன் சினிமாவின் உபயம்.

ஃபெலினியின் 'லா டோல்ஸ் வீடா'வின் முடிவில் பெண் (வலேரியா சியாங்கோட்டினி) கேமராவை நோக்கி திரும்புவதைத் தூண்டும் ஒரு மர்மம், பார்வையாளரைப் பார்த்து புன்னகைக்கும்போது உங்கள் முகத்தில் வைத்திருக்கும் இறுதி ஷாட்.

ஓ, நான் 'லா டோல்ஸ் வீடா' முடிவை விரும்புகிறேன்! கிளாடியா கேமராவைப் பார்த்து கடைசியில் சிரிக்கிறார் என்று பால் ஸ்கிரிப்ட்டில் எழுதினார். என்னைப் பொறுத்தவரை, அது மிகவும் கடினமான காட்சியாக இருந்தது, ஏனென்றால் நீங்கள் மோசமான நம்பிக்கையின்மையிலிருந்து நம்பிக்கைக்கு எப்படி செல்கிறீர்கள்? ஆனால் மிகவும் அழகாக இருக்கும் பாலின் படங்களின் அடிப்படைக் கருப்பொருள் காதல் என்று நான் நினைக்கிறேன். அன்பின் ஒவ்வொரு கணமும் நம்பிக்கையின் சாத்தியத்தை அளிக்கிறது என்ற கருத்து உள்ளது. இல் கூட ' அங்கே இரத்தம் இருக்கும் ,” டேனியல் ப்ளைன்வியூ “மில்க் ஷேக்கைக் குடித்துவிட்டு,” “நான் முடித்துவிட்டேன்!” என்று சொன்ன பிறகு, அழிவின் மத்தியில் அவர் அமர்ந்திருப்பது மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. அவர் இப்போது இருப்பதை விட அதிக இரத்தத்தைப் பெற முடியாது என்பதை அவர் உணர்ந்தார், மேலும் எனக்கு அவர் ஏற்றுக்கொள்ளும் தருணம் உள்ளது. ஒருவேளை அவருக்கு நம்பிக்கை இருக்கலாம், இப்போது அவர் இறுதியாக எழுந்திருக்கிறார். நிச்சயமாக, டேனியல் டே-லூயிஸ் எந்தத் தவறும் செய்ய முடியாது, அதனால் அவரையும் பவுலையும் இணைத்தல் என்பது தூய மந்திரத்தின் வரையறை.

ஒரு நடிகராக உங்கள் எல்லா அனுபவங்களும், உங்கள் திரை அறிமுகத்தில் தொடங்கி பீட்டர் வீர் ' இறந்த கவிஞர்கள் சங்கம் ,” இயக்குவது எப்போதுமே நீங்கள் ஆராய விரும்புகிறதா?

நான் நியூயார்க்கில் உள்ள பிராட் [இன்ஸ்டிட்யூட்]க்குச் சென்றேன், ஒரு வகுப்பில் வீட்டுப்பாடம் செய்வதை விட்டு வெளியேற, ஆசிரியர் எனக்கு ஒரு கதையைத் திருப்பித் தந்தார்—ஒரு முட்டாள்தனமான கதையை நான் அந்த இடத்திலேயே உருவாக்கினேன், ஏனென்றால் நான் அதைச் செய்யவில்லை. எனது வீட்டுப்பாடம்-ஒரு நடிப்பில். நான் அதைச் செய்தால், நான் மீண்டும் வேலை செய்ய வேண்டியதில்லை என்று அவர் கூறினார். நடிப்பில் மூன்று கதாபாத்திரங்கள் இடம்பெற்றன, அதற்கான செட் மற்றும் முகமூடிகளை நான் உருவாக்கினேன். நான் அந்த நேரத்தில் என் காதலன், சைக்கிள் ஓட்டுவதில் ஆர்வமுள்ள எழுத்தாளர் டேவிட் ப்ரூன் பெர்ரி மற்றும் இங்கிலாந்தைச் சேர்ந்த புகைப்படக் கலைஞரான எங்கள் பக்கத்து வீட்டுக்காரரான ஆடம் ஃபஸ் ஆகியோரை இயக்கினேன், அவர்கள் சிறந்த மனிதர்கள். இருப்பினும், நாங்கள் அனைவரும் மிகவும் இளமையாக இருந்தோம், அவர்கள் நான் சொன்னதைச் செய்ய மாட்டார்கள், அதனால் நான் அவர்கள் மீது மிகவும் கோபமடைந்தேன். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எப்படி ஒரு சூழ்நிலையையும் உணர்வையும் உணர்வையும் உருவாக்குவார் என்பதைப் பற்றி நாங்கள் படித்துக் கொண்டிருந்தோம். நான் ஒரு நடனக் கலைஞராக விரும்பினேன், எனவே இந்த இருவரையும் எப்படி இயக்க வேண்டும் என்பதில் நான் மிகவும் குறிப்பிட்டு இருந்தேன், மேலும் அவர்கள் புகைபிடிக்கும் போதும், உயரமாகச் செல்லும் போதும் நான் அவர்களிடம் நான் சொல்வதைச் செய்ய மறுத்து வந்தனர்.

அவர்களின் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று கடவுளின் அடையாளமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் பறவை முகமூடியை அணிந்திருந்தது. நான் அவரிடம், 'நீங்கள் மேடைக்கு நடக்கும்போது உள்ளே வந்து இதைச் சொல்லப் போகிறீர்கள்' என்று சொன்னேன், மேலும் அவர் என்னிடம், 'சரி, என் கதாபாத்திரம் அதைச் செய்யும் என்று நான் நினைக்கவில்லை' என்று என்னிடம் சொன்னேன். நடிப்பு உலகில் இது ஒரு உன்னதமான பதில், ஆனால் என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கலை மாணவனாக, நான் நினைத்தேன், 'இது நான் கேள்விப்பட்ட முட்டாள்தனமான விஷயம். நான் அதை எழுதினேன், நான் அதை உருவாக்கினேன், நான் அதை வடிவமைத்தேன் - நான் என்ன சொல்கிறேன் வேண்டும் நீங்கள் சொல்லுங்கள்.’ நான் அவரை நோக்கி ஒரு நாற்காலியை எறிந்துவிட்டு, அவரைக் கத்தினேன், அவர் எப்படி உணருகிறார் என்பதை நான் பொருட்படுத்தவில்லை, நான் சொன்னதை அவர் சொல்ல வேண்டும் அல்லது நான் அவரை அடிப்பேன் என்று அவரிடம் சொன்னேன். [சிரிக்கிறார்] நான் வன்முறையில் ஈடுபட்டேன், அவர், “நல்லது, இயேசுவே, அமைதியாக இரு, நான் அதை செய்வேன். நீங்கள் மிகவும் பைத்தியமாக இருக்க வேண்டியதில்லை! ” எனக்கு நினைவிருக்கிறது, அந்த நேரத்தில், 'நான் ஒரு நடிகருடன் பணியாற்ற விரும்பவில்லை. நான் நடிப்பை வெறுக்கிறேன், இயக்குவது நான் செய்ய வேண்டிய மிக கடினமான விஷயம்.' வேறு யாரும் அதை செய்ய மாட்டார்கள் என்பதால் எனது சொந்த படத்தில் நடிப்பதை முடித்தேன், அந்த நேரத்தில், நான் இன்னொருவரை சமாளிக்க விரும்பவில்லை. நபர்.

நான் ஒரு நடிகனாக மாற முடிவு செய்தபோது, ​​இயக்குனர் விரும்புவதை நான் தவறாக உணர்ந்தாலும் அதை நான் செய்ய வேண்டும் என்பதை இந்த அனுபவம் எனக்கு உணர்த்தியதாக நான் பாலிடம் கூட சொன்னேன் என்று நினைக்கிறேன். நான் முன்பே சொன்னது போல், எனது வேலை கதாபாத்திரத்தை நிஜமாக்குவது, அதே சமயம் இயக்குனர்/படைப்பாளி, “பட்ருஷ்கா” என்ற பாலேவில் உள்ள பொம்மை மாஸ்டர் போல எல்லாவற்றையும் பார்க்கிறார். என்னால் பார்க்க முடியாத ஒரு பரிமாணத்தில் அவர் விஷயங்களைப் பார்க்கிறார், அதனால் இறுதியில், நான் இயக்குனருக்கு ஒத்திவைக்கிறேன். நான் அவர்களை அன்பான தந்தை அல்லது தாய் உருவங்களை உருவாக்கி முடித்தேன், அது எப்போதும் வேலை செய்யாது. அவர்கள் எப்போதும் சரியாக இல்லை, ஆனால் இறுதியில், அது அவர்களின் படைப்பு, நீங்கள் அவர்களின் பார்வை பொறுத்து அதை கொடுக்க வேண்டும். மீரா சோர்வினோவும் அவரது கணவர் கிறிஸ் பேக்கஸும் என்னுடைய எல்லா திட்டங்களிலும் இருக்கிறார்கள், அவர்கள்தான் என் சொந்தப் படங்களைத் தயாரிக்க வேண்டும் என்று என்னிடம் சொன்னார்கள்.

சுமார் பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, நான் பல்வேறு திரைப்படங்களின் திரையிடல்களில் கலந்துகொண்டேன் இங்மர் பெர்க்மேன் , ஜான் கசாவெட்ஸ் மற்றும் LA கவுண்டி மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் எனக்கு மிகவும் பிடித்தவர் ஃபெடரிகோ ஃபெலினி. அவர்கள் 2005 இல் ஆண்டோனியோனியின் பின்னோக்கி பார்த்தனர், அதில் இயக்குனரே கலந்து கொண்டார். அவர்களின் படங்கள் எவ்வளவு உண்மையானவை என்பதை உணர்ந்து, அதே நபர்களை அவர்கள் எவ்வளவு அடிக்கடி பயன்படுத்துவார்கள் என்பதன் மூலம் நான் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டேன், மீராவும் கிறிஸும், “நீங்கள் இதை எழுதினால், நாங்கள் இதைச் செய்யலாம்!” அவர்கள் என்னை ஊக்குவித்தார்கள், அதனால் நடிப்பதற்கான நேரம் வந்தபோது, ​​நான் எப்போதும் அவர்களுடன் மட்டுமே பணியாற்ற விரும்புகிறேன். [சிரிக்கிறார்] உங்களுடன் பணிபுரிய ஆர்வமுடையவர்களுடன் மட்டுமே நீங்கள் பணியாற்ற விரும்புகிறீர்கள் என்பதும் எனக்குத் தெரியும், குறிப்பாக உங்களிடம் நேரமும் பணமும் இல்லாதபோது, ​​நான் இயக்கிய படங்களில் இது உண்மை. விவாதத்திற்கு இடமில்லை, எனவே உங்களுடன் ஒரே பக்கத்தில் இருக்கும் மற்றும் மிகவும் ஒத்துழைக்கும் நபர்களுடன் நீங்கள் உண்மையிலேயே பணியாற்ற விரும்புகிறீர்கள்.

தி மியூஸ் இருந்து லெக்சிகன் அன்று விமியோ .

ஒரு நடிகையாக மீராவைப் பற்றி நீங்கள் குறிப்பாக என்ன விரும்புகிறீர்கள்?

உண்மையில் உருமாறும் நடிகர்களில் மீராவும் ஒருவர். அவள் இந்த அற்புதமான தெய்வம்-அவள் உயரமானவள், அவள் அழகாக இருக்கிறாள், அவளுக்கு இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான கல்வி கிடைத்தது-அவள் உலகத்தை மாற்றிக்கொண்டிருக்கிறாள். பாலியல் கடத்தலுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைப்பது மற்றும் பாலியல் வன்கொடுமை சட்டங்களை இயற்றுவது வரை, #MeToo இயக்கத்தில் அவரது முக்கிய பங்கு வரை, உலகை சிறந்த இடமாக மாற்றுவதில் அவர் எவ்வளவு சுறுசுறுப்பாக இருக்கிறார் என்பதை மக்கள் அறிந்திருக்கவில்லை என்று நினைக்கிறேன். கிரியேட்டிவ் கோலிஷனின் விருதை அவருக்கு வழங்குமாறு அவர் என்னிடம் கேட்டதிலிருந்து அவரது சாதனைகளை பட்டியலிடும் ஆவணம் என்னிடம் உள்ளது. அவளுடைய குடும்பம் அவளுக்கு எவ்வளவு முக்கியம் என்பதில் கூட அவள் எனக்கு நிறைய நம்பிக்கையையும் உத்வேகத்தையும் கொடுத்திருக்கிறாள். மீராவிடம் எனக்கு மிகவும் பிடித்த விஷயம் என்னவென்றால், நாங்கள் ஒன்றாக வேலை செய்யும் போது, ​​நாங்கள் இருவரும் ஒருவருக்கொருவர் உண்மையைச் சொல்கிறோம். நாங்கள் துண்டுகளைப் பற்றி விவாதிக்கிறோம், நான் அவளுக்காக மீண்டும் எழுதுவேன் மற்றும் சரிசெய்வேன் என்று அவளுக்குத் தெரியும். அவள் முழுப் பகுதியையும் பார்க்கிறாள், அதைச் சிறப்பாகச் செய்ய விரும்புகிறாள் என்று எனக்குத் தெரியும், அதனால் அது உண்மையிலேயே ஒத்துழைக்கிறது, மேலும் தொழில்துறையில் அவளுடைய அந்தஸ்தின் காரணமாக, அவளைப் போன்ற ஒருவரை என்மீது நம்புவதற்கு நான் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி.

எனது முதல் இயக்குனரின் முயற்சியின் போதுதான் முதன்முதலில் நான் அவரை இயக்கி, நடிகையாக உயிர் பெறுவதைப் பார்த்தேன். தி மியூஸ் ,” 2016 இல். இது வெறும் பதினைந்து நிமிடங்கள் தான், அதற்கான அம்ச ஸ்கிரிப்ட் என்னிடம் உள்ளது, அதை நான் எப்போதாவது படமாக்க விரும்புகிறேன். ஒரு நடிகையாக, நீங்கள் ஒத்திகை பார்த்துவிட்டு, லைட்டிங் மற்றும் சவுண்ட் செக் செய்துவிட்டு, முதல் டேக்கை எடுக்கத் தயாராகிவிட்டால், அனைத்தும் நிறுத்தப்படும்போது நீங்கள் உணரும் ஆற்றல் இருக்கிறது. இது மிகவும் அமைதியாக இருக்க வேண்டும். பிறகு, இயக்குனர், “ஆக்‌ஷன்!” என்று சொல்ல, ‘ஆக்‌ஷன்’ மற்றும் ‘கட்’ இடையே, நேரம் நின்று போனது போல இருக்கிறது. இது தூய மந்திரம். பீட்டர் வீர் இதை எனக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். அவர், “நாங்கள் படமெடுக்கும் போது, ​​அது உங்களுடையது. நான் உங்களை ஒரு கேரக்டரில் நடிக்க வைக்கவில்லை. நான் நடித்தேன் நீ ஏனென்றால் நான் எழுதுவதை விட நீங்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளீர்கள். திரையை நிரப்புங்கள், நீங்கள் யாராக இருங்கள், மூச்சு விடுங்கள், நான் 'கட்' என்று சொல்லும் வரை நிறுத்த வேண்டாம். உங்கள் வரிகளை நீங்கள் முடித்திருந்தால், அது முக்கியமில்லை. இரு நீ .'

கேமராவின் பின்னால் இருப்பது மற்றும் அந்த ஆற்றல் நம்பமுடியாததாக இருந்தது. டிபி 'செட்' என்று கூறும்போது, ​​நீங்கள் 'செயல்' என்று கூறுகிறீர்கள். 'தி மியூஸ்' இல், ஆசிரியர் எனக்குப் பின்னால் அமர்ந்திருந்தார், அவர், 'சொல்லுங்கள் நடவடிக்கை ,” மற்றும் நான் அவரிடம், “என்னால் முடியாது” என்றேன். 'ஏன் இல்லை?' என்று அவர் கேட்டார், நான் சொன்னேன், 'நடிகர்களைப் பாருங்கள். இது இறுதி பந்தயக் குதிரையைப் பார்ப்பது போன்றது. கேட் தூக்கும் முன்பே நீங்கள் எல்லாவற்றையும் பார்க்கிறீர்கள், அவர்கள் நடிக்க ஆரம்பித்தவுடன், 'இவர்கள் யார்?' என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள். 'எனக்கு தெரியும், பழைய நாட்களில், நடிகர்கள் அல்லது கலைஞர்களை தெற்கு கல்லறைகளில் அடக்கம் செய்ய முடியாது, ஏனென்றால் மக்கள் நினைத்தார்கள். தங்கள் ஆன்மாவை குறுக்கு வழியில் பிசாசுக்கு விற்றனர். நடிகர்கள் நடிக்கும்போது, ​​அவர்கள் தாங்களாகவே இல்லை, சில சமயங்களில் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டதாகத் தோன்றும். நடிகர்களை அவர்களின் இயக்குனராக இருந்து பார்த்து, அவர்கள் என்ன செய்வார்கள் என்று என்னால் நம்ப முடியவில்லை, பிறகு, மக்கள், 'நீங்கள் ஒரு நடிகர், நீங்கள் எதைப் பற்றி பேசுகிறீர்கள்?' ஆனால் நான் நடிக்கும் அனுபவம் வேறு. எல்லாவற்றையும் விட நீங்கள் அதிகமாக நேசிக்கும் உங்கள் சிறந்த நண்பர் இந்த முழுதாக மாறுவதைப் பார்க்க, என்னைத் தள்ளி நின்று, 'அவள் எப்படிச் செய்தாள்?'

'மூழ்குதல்' விஷயத்தில் ஒரே நேரத்தில் இயக்கும் போது அந்த மாற்றத்தை நீங்களே செய்துகொள்வது ஒரு சுவாரஸ்யமான சமநிலையாக இருந்ததா?

இது ஒரு சுவாரஸ்யமான சமநிலையாக இருந்தது. மீண்டும், நான் எப்படி நடிக்கிறேன் என்பதை நான் பெரிதும் நம்பியிருந்தேன். நான் பல்வேறு வகையான படங்களில் பணிபுரிந்ததால், அங்கு எப்படி அடியெடுத்து வைப்பது என்று எனக்குத் தெரியும். நேரமில்லாத போது தெரியும். 'Drowning' இன் DP, கிறிஸ் சூஸ், என்னுடன் படத்தின் தோற்றத்தையும் மொழியையும் மீண்டும் மீண்டும் பார்த்தார், அதனால் நாங்கள் ஒத்திசைந்தோம். பிளேபேக்கைப் பார்க்க நேரமில்லை, எனவே எல்லாம் கைப்பற்றப்பட்டது என்று நான் நம்ப வேண்டியிருந்தது. நான் எனது எடிட்டரான அலெக்சிஸ் ஈவ்லினிடம், “நான் படத்தை எடுத்து வருவதால், நீங்கள் என்னைப் பாதுகாக்க வேண்டும். உண்மையில் மோசமாகத் தோற்றமளிக்கும் ஒருவரை யாரும் பார்க்க விரும்புவதில்லை, எனவே நீங்கள் என்னைக் கண்காணிக்க வேண்டும், ஏனென்றால் அதற்கு எனக்கு நேரமில்லை, மேலும் பின்னணி எதுவும் இல்லை. இந்த மொழியை நாங்கள் உருவாக்கிய பிறகு, நான் விரும்புவதை நீங்கள் சரியாகப் புரிந்துகொள்வீர்கள் என்று நான் நம்ப வேண்டும். செட்டப் காரணமாக சில நேரங்களில் பிளேபேக்கைப் பார்த்தேன், ஆனால் அது மிகவும் அரிதாகவே இருந்தது. நான் எழுதும் போது, ​​நான் அதைப் பார்க்கிறேன் என்பதன் காரணமாக, எனக்கு என்ன வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும். நாங்கள் ஒன்பது நாட்களில் 'மூழ்கி' படமாக்கினோம், அதனால் அது ஒரு முழுமையான மூழ்கியது. யோசிக்கவோ, யூகிக்கவோ நேரமில்லை. நீங்கள் குதித்து நீந்த வேண்டும்.

உங்களின் இரு இயக்குனரின் முயற்சிகளும் வியப்பில் ஆழ்த்தினாலும், 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' படத்தின் வலியை ஏற்றுக்கொள்வது மிகவும் சவாலானதாக இருந்தது. எங்கள் சொந்த வாழ்க்கையில் இருப்பதைத் தடுக்கும் சில வகையான தொல்லைகளை ஆராய்வதில் உங்களுக்கு என்ன ஆர்வம்?

'தி மியூஸ்,' 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' மற்றும் 'டிரோனிங்'-என் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் முத்தொகுப்பு என்று நான் அழைக்கிறேன்-மனிதனாக இருப்பதற்கான உளவியலில் எனது ஆர்வத்தை பிரதிபலிப்பதாக நான் உணர்கிறேன். எது நம்மை டிக் செய்ய வைக்கிறது என்பதில் நான் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன். ஒரு நபர் தன்னைப் பற்றி நன்றாகவும் வெற்றிகரமானதாகவும் ஏன் உணர்கிறார், அதே நேரத்தில் மற்றொரு நபர் அதே விஷயங்களைச் சாதித்து தோல்வியுற்றவராக உணர முடியும்? இது ஒரு நிலையான போராட்டம். மனிதர்கள் மிகவும் கஷ்டப்படுகிறார்கள், பெர்க்மேன் மற்றும் ஃபெலினியின் படைப்புகளைப் போலவே, எனது படங்களும் ஒரு வித்தியாசமான நகைச்சுவையைக் கொண்டுள்ளன. வாழ்க்கை அதைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், ஏனென்றால் ஸ்கோபன்ஹவுர் சொல்வது போல், 'இருப்பிற்கு உண்மையான மதிப்பு இல்லை.' உறவுகள் மற்றும் மனிதர்களின் உள் வாழ்க்கை எனக்கு ஆர்வமாக உள்ளது.

எடுத்துக்காட்டாக, நான் உருவாக்க முயற்சிக்கும் இரண்டு ஸ்கிரிப்ட்கள் என்னிடம் உள்ளன. தி வளர்ச்சித் தலைவராக இருந்த ஜேம்ஸ் சிகுரா என்னிடம் கேட்டார் ராபர்ட் எவன்ஸ் நிறுவனம், வ.உ.சி பற்றி ஸ்கிரிப்ட் எழுத. வயல்வெளிகள். வ.உ.சி யார் என்று நாம் அனைவரும் அறிவோம். ஃபீல்ட்ஸ் என்பது, ஆனால் அவரும் ஆலன் செல்காவும் எனக்குப் படிக்கப் புத்தகங்களைக் கொடுத்தனர், அதில் அவர் வாட்வில்லில் வெற்றி பெற்றதைத் தொடர்ந்து, திரைப்பட நட்சத்திரமாக பெரும் வெற்றிகளைப் பெற்ற சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பசடேனாவில் உள்ள ஒரு சானடோரியத்தில் இறந்துவிட்டார் என்பதை நான் கண்டுபிடித்தேன். நான் படத்தை, “வ.உ.சி. புலங்கள்: மூன்று செயல்களில் ஒரு உடல்நலக்குறைவு,' மற்றும் இது போன்றது வில்லியம் பால்க்னர் கள் நான் சாககிடக்கும்பொழுது ஒரு சானடோரியத்தில் காய்ந்து போன தொட்டியில் இருக்கும் ஒரு மனிதன், அவன் இறந்துகொண்டிருப்பதை அறிந்ததால், அவனது கடந்த காலத்தைக் கடந்து செல்வதைப் பற்றியது. சிறுவயதில் பயங்கரமான துன்பங்களை அனுபவித்த இந்த மனிதரிடம் நான் ஆர்வமாக இருந்தேன். அவர் மிக இளம் வயதிலேயே சொந்தமாக இருந்தார். அவனுடைய அப்பா அவனை அடித்துவிட்டு ஓடிவிட்டார். அவரது முதல் மற்றும் ஒரே மனைவி-அவர் மற்ற பெண்களுடன் இருந்தபோதிலும்-உண்மையில் அவருக்கு அவரது கல்வியைக் கொடுத்தார் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரை எவ்வாறு படிக்க வேண்டும் என்று அவருக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். வ.உ.சி பற்றி யாருக்குத் தெரியும்? வயல்களா? அவரும் குடித்தார், இது ஆவேசம் மற்றும் அடிமைத்தனத்தின் தொடர்ச்சியான கருப்பொருள்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

வாழ்க்கை கடினமானது, ஒரு கலைஞனாக இருப்பதன் சாபம் நீங்கள் உணர்கிறீர்கள் எல்லாம் . ஆசீர்வாதம், வெறுமனே, நீங்கள் அந்த வலியை எடுத்து அதை உருவாக்க முடியும். எனது மற்ற ஸ்கிரிப்ட் 'எஸ்பரான்ஸா' என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் இது ஒரு வயதான மனிதனைப் பற்றியது மற்றும் அவரது கடந்த காலத்திற்கு அவர் செய்த பரிகாரம். 'Esperanza' என்றால் நம்பிக்கை என்று பொருள், மேலும் அவர் இப்போது உண்மையிலேயே வாழ்ந்து வருகிறார், மேலும் ஒரு நகரத்தின் பாழடைந்த பகுதியில் கோவிட் காலத்தில் பரிகாரம் செய்ய முயற்சிக்கிறார் என்பதில் நம்பிக்கை உள்ளது. வெளிப்படையாக, ப்ளான் பி அல்லது ஏ24 இவற்றில் எனக்கு உதவ விரும்புகிறேன், ஏனென்றால் நடிகர்களுக்கு உண்மையிலேயே நேரம் கொடுக்க நான் விரும்புகிறேன். 'மூழ்கிவிடுதல்' இல் நான் செய்த நேரத்தை விட 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' உடன் எனக்கு அதிக நேரம் கிடைத்தது. ஜேம்ஸ் லீ க்ரோஸ் மிகவும் பயிற்சி பெற்ற நடிகர் மற்றும் அவர் மீராவுடன் அழகான வேதியியல் இருந்தது. நான் செய்யும் அனைத்தையும் நான் விமர்சிக்கிறேன், அதனால் அந்தப் படத்தில் என் தவறு எடிட் மிக நீளமாக இருக்கலாம் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

உங்கள் மற்ற அம்சத்துடன் நான் உணர்ந்த கதர்சிஸ் உணர்வை இது சரியாகக் கொண்டிருக்கவில்லை, இது எதிர்மறையான வழியில் இல்லாவிட்டாலும் நீண்டதாகத் தோன்றலாம். 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' முக்கியக் கதாபாத்திரம் கடலுக்குள் நடப்பதைக் கண்டு நான் ஆச்சரியப்பட்டேன், அதே சமயம் 'மூழ்குதல்' என்பது ஒரு பெண் தன் தலையை தண்ணீருக்கு மேல் வைத்திருக்க முயற்சிப்பதைப் பற்றியது.

ஆம்! நீங்கள் அதற்குள் சென்று, 'அடப்பாவி! இதைத்தான் நான் இப்போது கொண்டு வந்துள்ளேன். அதிலிருந்து நான் எப்படி வெளியேறப் போகிறேன்?' “வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்” மூலம் யாராவது இருளில் இருக்கும்போது என்ன நடக்கும் என்பதை படமாக்க விரும்பினேன். அவர்கள் அதிலிருந்து வெளியேற முயற்சிக்கவில்லை என்றால், அல்லது அவர்களால் முடியாது என்று அவர்கள் உணர்ந்தால், இது தற்கொலைக்கு வழிவகுக்கிறது. அவர்கள் அனைவரையும் அந்நியப்படுத்துகிறார்கள். 'மூழ்குதல்' இல், குறைந்தபட்சம் ரோஸ் முயற்சி செய்கிறார். அவள் படபடக்கிறாள், ஆனால் அவளும் உதவி கேட்கிறாள். அவள் நீச்சல் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, “அப்படியானால் என்ன? அது என்னைக் காப்பாற்றுமா?' ஆனால் எல்லோரும் முயற்சி செய்கிறார்கள், எல்லோரும் கஷ்டப்படுகிறார்கள் என்பதை அவள் உணரும்போது முடிவில் நம்பிக்கை இருக்கிறது. எல்லோருடைய கதையும் உங்களுக்குத் தெரியாது. 'ஒயிட் ஸ்ட்ரைப்ஸ்' பாடலைப் போன்றது, 'ஒவ்வொருவருக்கும் சொல்ல ஒரு கதை இருக்கிறது... இங்கிலாந்து ராணி முதல் நரகத்தின் வேட்டை நாய்கள் வரை' அல்லது டால்ஸ்டாயின் முதல் வாக்கியம். அன்னா கரேனினா , “மகிழ்ச்சியான குடும்பங்கள் அனைத்தும் ஒரே மாதிரியானவை; ஒவ்வொரு மகிழ்ச்சியற்ற குடும்பமும் அதன் சொந்த வழியில் மகிழ்ச்சியற்றது.

'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' படத்திற்கு, ஒருவர் கீழ்நோக்கிய சுழலில் இருக்கும்போது அது எவ்வளவு மோசமானது என்பதை நான் உண்மையில் படமாக்க விரும்பினேன். பிலிப் சீமோர் ஹாஃப்மேன் இறந்த பிறகு இந்தப் படம் எடுக்கப்பட்டது. நியூயார்க்கில் இருந்த காலத்திலிருந்தே அவரை நான் அறிவேன், அவர் சாக்கடையில் இறங்கியபோது அவர் ஆற்றிய கடைசி மூன்று நிகழ்ச்சிகள், புத்திசாலித்தனமான மேதைக்கு அப்பாற்பட்டவை, ஏனென்றால் அவர் மரணத்தின் பாதையில் நடந்துகொண்டிருந்தார். நீங்கள் செல்ல விரும்புகிறீர்கள், 'இது உண்மையில் மதிப்புள்ளதா?' ஆனால் பின்னர், பிரபலமடையாத மற்ற நண்பர்களை இழந்ததால், அவர்கள் அந்த நிலையில் இருக்கும்போது, ​​​​அவர்களை நீங்கள் பின்வாங்க முடியாது, ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் யூரிடிஸ் கதை மூலம் விளக்கப்பட்டுள்ளது. நீங்கள் அங்கு செல்லலாம், ஆனால் நீங்கள் அவர்களை பின்வாங்க முடியாது.

அதில் இடம்பெற்றுள்ள அற்புதமான கலைப்படைப்புகளில் கணிசமான அளவு நீர் தொடர்பான படங்களையும் நான் கவனித்தேன் உங்கள் தளம் , தேவதைகளின் உருவப்படங்கள் போன்றவை.

நான் எப்போதும் தண்ணீருக்கு அருகிலேயே வாழ்ந்து வருகிறேன். என் அம்மா என்னைப் பெற்றெடுக்கத் தயாராக இருந்தபோது அவர்கள் படகில் இருந்தபோது அது கவிழ்ந்தது என்பது கதை. அங்கே அவள் என்னுடன் தண்ணீரில் இருந்தாள், எல்லோரும் 'இது ஒரு நீர் குழந்தையாக இருக்கும்' என்று அர்த்தம். [சிரிக்கிறார்] உளவியலாளர்களான மேரி-லூயிஸ் வான் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் கார்ல் ஜங் ஆகியோரின் கூற்றுப்படி, நீர் பொதுவாக மயக்கமாக கருதப்படுகிறது, அதுதான் எனக்கு ஆர்வமாக உள்ளது. நாம் யார் என்பதை நான் ஆராய விரும்புகிறேன். என்னிடம் உள்ளது ஒரு தொடர் ஓவியங்கள் தி ஓஷன் என்ற எனது கலை இணையதளத்தில். நான் 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' படம்பிடித்த மூன்று மாதங்களுக்குப் பிறகு நான் அதைத் தொடங்கவில்லை, ஏனென்றால் எனக்கு இந்த பைத்தியக்கார கனவு இருந்தது, அது என்னுடன் இரவில் நடுக்கடலில் முடிந்தது. நான் விழித்தெழுந்து, 'இதை நான் வரைய வேண்டும்' என்று நினைத்தேன், என் வேலையில் பாதிக்கு மேல் கடலைக் கொண்டு வரைந்தேன்.

தேவதை உருவப்படங்களைப் பொறுத்தவரை, நான் புராணங்களில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன், எனவே ஜோசப் காம்ப்பெல் நான் இளமையாக இருந்தபோதே என்னை மிகவும் பாதித்தார். நான் பல்வேறு கலாச்சாரங்களில் வளர்ந்ததால், நான் வாழ்ந்த பல்வேறு இடங்களின் மூதாதையர் கலாச்சார பாரம்பரியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அனைத்து விசித்திரக் கதைகளும் என்னிடம் கூறப்பட்டன. நான் எப்போது ஒரு புதிய இடத்திற்குச் சென்றாலும், முதலில் அங்கு இருந்தவர்களின் கதையைத் தெரிந்துகொள்ள வேண்டும். கிரேக்க புராணங்கள் மேற்கத்திய கலாச்சாரத்திற்கு களம் அமைக்கின்றன, ஆனால் சில கட்டுக்கதைகள் அல்லது தெய்வங்கள் மற்றும் தெய்வங்கள் எந்த தீர்மானமும் இல்லை, நான் அதை எதிர்த்து போராடினேன். செட்னா கடலின் தெய்வம், அவள் எல்லாவற்றையும் பெற்றெடுக்கிறாள். அவளிடமிருந்து அனைத்து கடல் வாழ்க்கையும் வருகிறது, இது இன்யூட் மற்றும் பசிபிக் வடமேற்கில் உள்ள அனைத்து பழங்குடி பழங்குடியினருக்கும் உணவளிக்கிறது, ஆனால் அவள் கஷ்டப்படுகிறாள், அவளுடைய கதைக்கு ஒரு தீர்மானம் இல்லை. பெரும்பாலும் எனது படங்கள், எனது எழுத்து மற்றும் எனது ஓவியங்கள் ஆகியவற்றில், அவை எந்தத் தீர்மானமும் இல்லை என்பதை நான் காண்கிறேன், மேலும் இது குறித்து மீராவிடம் விவாதித்தேன். வ.உ.சி. புலங்கள் மற்றும் Esperanza ஸ்கிரிப்ட்கள் முடிவில் பரிகாரமும் நம்பிக்கையும் கொண்டிருக்கின்றன. ஒரு தீர்மானம், ஏற்றுக்கொள்ளுதல் மற்றும் வாழ்க்கையின் மீதான காதல் உள்ளது, அதுவும் 'மூழ்குதல்' இல் உள்ளது. ஆனால் அது எப்போதும் இல்லை.

ஒரு 'மாக்னோலியா'-எஸ்க்யூ தற்செயல் நிகழ்வில், முதல் ஐந்து முறை ரோஸ் தனது கார் ரேடியோவை 'டிரூனிங்' இல் கேட்பதை நான் உணர்ந்தேன், அவள் என் உறவினரிடம் கேட்கிறாள், ஜெர்மி ஸ்கஹில் , 'இப்போது ஜனநாயகம்' என்ற தலைப்பில் ஏமி குட்மேனுடன் உரையாடலில்

கிண்டல் இல்லை! நான் தயாரிப்பாளர்களிடம் ரோஸ் எதையும் கேட்க விரும்பவில்லை என்று சொன்னேன், ஆனால் அவர்கள் என்னிடம் அது முடியாது என்று சொன்னார்கள். நான் சொன்னேன், 'இந்த நபர்களிடமிருந்து நீங்கள் ஒருபோதும் அனுமதி பெற மாட்டீர்கள்' மற்றும் அவர்கள், 'அவளுடைய தலையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைக் கேட்க பார்வையாளர்களை நீங்கள் அனுமதிக்க வேண்டும்' என்று அவர்கள் வலியுறுத்தினார்கள். நான், 'இல்லை! பார்வையாளர்கள் ஒன்றுமில்லாததை உணர வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். ஆனால் “வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்”க்குப் பிறகு, பெர்க்மேனின் “த்ரூ தி கிளாஸ் டார்க்லி”யின் முடிவில் இருப்பது போல் சில சமயங்களில் இது மிகவும் அதிகமாகும் என்பதை உணர்ந்தேன். இது எனக்கு பிடித்த படங்களில் ஒன்று, ஆனால் சாதாரண மக்களுக்கு இது மிகவும் அதிகம் என்பதை நான் உணர்கிறேன். வானொலி நிகழ்ச்சி ரோஸின் அச்சத்தைத் தூண்டுவது மட்டுமல்லாமல், ட்ரோன் குண்டுவெடிப்புகள் மற்றும் மறைத்தல் போன்ற பிரச்சினைகளைப் பற்றி பேசும் உண்மையான நபர்களையும் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன். இரண்டாம் உலகப் போரில் இருந்து போர்க் காட்சிகளின் ஒலிகளைச் சேர்த்தோம்.

ரோஸின் இறுதி மோனோலாக் கோவிட்-19 சகாப்தத்தில் நாம் அனைவரும் இப்போது என்ன உணர்கிறோம் என்பதற்குப் பொருந்தும், அங்கு நாம் தொடர்ந்து நம் வாழ்வில் இருப்பதற்கான சவாலை எதிர்கொள்கிறோம்.

சரி. இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் யாரை எதிரியாக கருத விரும்பினாலும், ஒவ்வொரு நபரும்-பெற்றோர் மற்றும் அன்புக்குரியவர்கள்-இந்த சீரற்ற இழப்பைக் கையாள்கின்றனர் என்பதையும் நாங்கள் உணர்கிறோம், இது நம்மை மீண்டும் மனிதர்களாக இணைக்கிறது.

'மூழ்குதல்' படத்தில் மெலோரா வால்டர்ஸ் கிறிஸ்டோபர் சூஸ் புகைப்படம். © 2020 Drowning Film Production Inc.

ரோஸ் மற்றும் அவரது கணவரான ஃபிராங்க் (ஃபிராங்க்) போன்ற கதாபாத்திரங்களின் தொடர்புகளுக்கான தளர்வான, வழக்கத்திற்கு மாறான அணுகுமுறையில் கசாவெட்ஸின் எதிரொலிகள் உள்ளன. கில் பெல்லோஸ் ), ஒரு உண்மையான சண்டைக்கு முன் ஒரு சண்டையை விளையாடுதல்.

கசாவெட்ஸின் காட்சி அணுகுமுறை பெரும்பாலும் அவர் கேமராவை எடுத்து ஒரு சோபாவில் நின்று படம் எடுப்பதைக் கொண்டிருந்தது, எனவே அது நகர்வதை நீங்கள் பார்க்கலாம். ' செல்வாக்கின் கீழ் ஒரு பெண் ” என்பது மிகவும் உண்மையானது, அதில் சில ஸ்கிரிப்ட் செய்யப்பட்டதா என்பது கூட உங்களுக்குத் தெரியவில்லை. நான் 'Drowning' படத்திற்கு முன்பு மீண்டும் பார்த்த Cassavetes படங்களில் இதுவும் ஒன்று. பீட்டர் பால்க் 'உனக்கே திரும்பி வா! உங்களைப் போலவே நான் திரும்ப விரும்புகிறேன்! ” இப்போது அதைச் செய்ய அனுமதிக்கப்படுவோம் என்று நான் நினைக்கவில்லை. அப்படி ஒரு படம் பண்ணினால் என்னை விமர்சிப்பேன். இருப்பினும், வைரஸை மீண்டும் கொண்டு வருவது, குடும்ப வன்முறை, போதைப்பொருள் துஷ்பிரயோகம், ஆல்கஹால் துஷ்பிரயோகம் மற்றும் தற்கொலை ஆகியவை தற்போது உயர்ந்து வருகின்றன, மேலும் அன்றாட வாழ்க்கை கடினமாக உள்ளது என்று காசாவெட்ஸ் காட்டும் உண்மையின் காரணமாக நான் நினைக்கிறேன்.

அவரது படத்தில் ' கணவர்கள் ,” இந்த நபர்கள் தாங்களாகவே செல்வதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள், மேலும் அவர்கள் அனைவரும் ஒரு நிமிடம் அதை இழக்கிறார்கள். சிறிது நேரம், அவர்கள் யாருக்கும் பதில் சொல்ல வேண்டியதில்லை என்பது வேடிக்கையாக இருக்கிறது. டியோனிசஸைப் போலவே, அவர்களும் குடித்துவிட்டு என்ன வேண்டுமானாலும் செய்யலாம், ஆனால் பின்னர், எப்படி யதார்த்தத்திற்கு திரும்புவது என்ற கேள்வியை அவர்கள் எதிர்கொள்கின்றனர். ஒரு பையன் பின்னால் நிற்கிறான், மற்ற இருவரும் தங்கள் இயல்பு வாழ்க்கைக்குத் திரும்புகிறார்கள். அவர்கள் ஒரே நேரத்தில் டாக்சிகளில் இருந்து இறங்கி, முன் வாசலுக்குச் சென்று, 'அன்பே, நான் வீட்டில் இருக்கிறேன்' என்று கூறும்போது எதுவும் நடக்காதது போல் நடந்து கொள்கிறார்கள். நாம் பேச விரும்பாத மனிதனாக இருப்பதன் சில அம்சங்களை இது படம்பிடிக்கிறது என்று நினைக்கிறேன்.

'தி கில்லிங் ஆஃப் எ சைனீஸ் புக்கியில்' நம்மைப் பற்றிய அந்த நிழல் பக்கமும் பார்க்கப்படுகிறது, மேலும் அந்த படத்தில் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், மக்களிடையேயான தொடர்புகளை சித்தரிப்பதில் எவ்வளவு உண்மையானது மற்றும் ஒரு தவறு எப்படி அனைத்தையும் உயர்த்தும் என்பதுதான். கசாவெட்ஸ் இந்த விஷயங்களிலிருந்து வெட்கப்படுவதில்லை, அவர் அதைப் பற்றி மன்னிப்பு கேட்கவில்லை. அவர் ஒரு காட்சியை எப்படி படமாக்குகிறார் என்பதில் எந்த தீர்ப்பும் அல்லது தணிக்கையும் இல்லை. மனிதனாக இருப்பதன் அர்த்தம் என்ன என்பதைக் காண்பிப்பதில் அவர் அக்கறை கொண்டுள்ளார், ஜோசப் காம்ப்பெல் 'உயிருடன் இருப்பதன் பேரானந்தத்தை உணர வேண்டும்' என்று நாம் பேசும்போது அழகாக வெளிப்படுத்தினார். மனிதனாக இருப்பது வீரம் என்பதை நான் உண்மையில் உணர்கிறேன். ஒரு முழு வாழ்க்கையை, ஒரு மனிதனாக வாழ்வது வீரம், ஏனென்றால் அது மிகவும் முயற்சி எடுக்கும்.

அந்த அவதானிப்பு என்னுடன் ஆழமாக எதிரொலிக்கிறது, குறிப்பாக என் அம்மாவுக்கு மல்டிபிள் ஸ்களீரோசிஸ் மற்றும் ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவர் ஓய்வு பெற்றதிலிருந்து என் அப்பா அவளுக்கு முதன்மை பராமரிப்பாளராக இருந்து வருகிறார்.

இது வீரம். ஒரு வாழ்க்கையை வாழ்வது ஒரு ஹீரோவின் பயணம். நீங்கள் அமெரிக்காவின் ஜனாதிபதியாக ஆக வேண்டிய அவசியமில்லை-நிச்சயமாக, வாஷிங்டன் டி.சி.யில் நாங்கள் இப்போது பார்த்துக்கொண்டிருப்பது அபத்தமானது. ஜீன் ஜெனட் . நீங்கள் சிறு குழந்தையாக இருந்தபோது உங்கள் அம்மாவை நீங்கள் அறிந்திருக்கிறீர்கள், இப்போது அவரது MS உடன், அவர் இந்த உலகில் இருக்கிறார். இது புராணம், அதை மதிக்க மிகவும் முக்கியமானது என்று நான் நினைக்கிறேன். 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' திரைப்படத்தில் ஜேம்ஸ் லீ க்ரோஸின் பயணம் எனக்கு ஆர்வமாக உள்ளது என்று நினைக்கிறேன். ஒரு ஹீரோவின் பயணமும் அதுதான்.

பாப் தனது மனைவியை தனது கீழ்நோக்கிய சுழலில் இருந்து விடுவிப்பது வீரம்.

அவன் அவளை இனி காயப்படுத்த விரும்பவில்லை, அவள் கஷ்டப்படுவதை அவன் பார்த்தான். அவள் வலியை எடுத்து தன் ஓவியங்களில் அவன் எப்படி உணரவைக்கிறான் என்பதை விளக்கினாள். “சரி, கல்யாண ஆலோசனைக்குப் போவோம்” என்று சொன்னால் என்ன நடந்திருக்கும் என்று யோசித்தேன். [சிரிக்கிறார்] அது ஒரு விருப்பமாக இருக்கும், ஆனால் நான் ஆராய விரும்பியது அதுவல்ல. தொடர்ந்து முன்னேற முடியாத ஒருவரைக் காட்ட விரும்பினேன். நான் சமீபத்தில் மீண்டும் பார்த்தேன் “மான் வேட்டைக்காரன், இது ஒரு புராணப் படம். எஞ்சியிருக்கும் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் இறுதியில் ஒன்றாக சாப்பிடுவதையும் குடிப்பதையும் நீங்கள் காண்கிறீர்கள், ஆனால் இரண்டாவது செயலின் போது, ​​அவர்கள் முதன்மையான பயத்திற்கு ஆளாகிறார்கள். ஜான் சாவேஜ் ஒரு வழியில் செல்கிறது, கிறிஸ்டோபர் வால்கன் வேறு வழியில் செல்கிறது மற்றும் ராபர்ட் டெனிரோ மற்றொன்று செல்கிறது. கிறிஸ்டோபர் வால்கன் திகிலினால் மூழ்கிவிடுகிறார், அவரால் இனி அதிலிருந்து வெளியேற முடியாது. அது எடுத்துக் கொண்டது. அவர் திரும்பிச் செல்ல முடியாது என்பது தெளிவாகத் தெரிந்த அந்தப் பகுதியைப் பார்த்தபோது நான் அழுதேன்.

'மூழ்குதல்' படத்தில் மெலோரா வால்டர்ஸ் கிறிஸ்டோபர் சூஸ் புகைப்படம். © 2020 Drowning Film Production Inc.

'மூழ்குதல்' படத்தில், ஒளிப்பதிவாளர் கிறிஸ்டோபர் சூஸ் ரோஸ் மற்றும் ஃபிராங்கிற்கு இடையேயான இடைவெளிக் காட்சியின் போது துண்டிக்கப்பட்ட சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறார், அங்கு அவள் ஒரு ஒளியை எதிர்கொள்கிறாள், அவன் நிழலில் விடப்படுகிறான்.

கிறிஸ் சூஸ் ஒரு மேதை. இனிமேல் நான் நடிக்கும் ஒவ்வொரு படத்துக்கும் அவர்தான் படமெடுக்க வேண்டும். 'The Celebration' போன்ற Dogme 95 படங்களைப் போலவே, நாங்கள் மிகக் குறைவான கூடுதல் விளக்குகளைப் பயன்படுத்தினோம். இயற்கையான விளக்குகளை எங்கெல்லாம் பயன்படுத்த முடியுமோ, அங்கெல்லாம் நாங்கள் பயன்படுத்துவோம், மேலும் அதை முடிந்தவரை குறைவாகவே விரும்புகிறோம், எனவே இது கிட்டத்தட்ட தியேட்டர் போல் அரங்கேறியது. கில் இருளில் இருந்து வருகிறார், அதில் ஒரே ஒரு ஒளி மூலமே இருந்தது என்று நினைக்கிறேன்.

அவை ஒவ்வொன்றும் அந்த நேரத்தில் தனித்தனி உலகங்களில் இருப்பதாகத் தோன்றுகிறது, மேலும் நடுத்தர அகலமான ஷாட்டில் வைக்கும்போது அது மிகவும் சக்தி வாய்ந்தது.

இது நேரக் கட்டுப்பாடுகளின் அடிப்படையில் எடுக்கப்பட்ட முடிவு, ஆனால் அகலமான, நடுத்தர நெருக்கமான, மற்ற குளோஸ்-அப் ஆகியவற்றைப் பெறுவதற்கும், பின்னர் அவற்றுக்கிடையே முன்னும் பின்னுமாக வெட்டுவதுமான நிலையான முறையில் சுட நான் விரும்பவில்லை. நான், 'இடைவெளியை நிரப்பவும், அது நடக்கட்டும். நாங்கள் பின்னர் கவரேஜ் பெறுவோம்.'

ஆர்சன் வெல்லஸ் வழக்கமான கவரேஜில் தங்கியிருப்பதற்குப் பதிலாக, மாஸ்டரில் படப்பிடிப்பு நடத்துவதற்கான ஆபத்தை அடிக்கடி எடுப்பார்.

சரி. 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' இல், எப்போது டொமினிக் மோனகன் ஜேம்ஸ் லீ க்ரோஸின் கதாபாத்திரத்தில் உணர்வுப்பூர்வமாக பேச முயற்சிக்கிறார், அதை ஒரே டேக்கில் எடுத்தோம். அது நிறைய பக்கங்கள், நான் அதை விரும்பினேன். நான் அதை 'சதுரங்க விளையாட்டு காட்சி' என்று அழைத்தேன். படம் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும் மற்றும் உங்கள் பார்வையாளர்களைப் பற்றி நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும். மக்கள் முன்னும் பின்னுமாகப் பார்க்கப் பழகிவிட்டனர், ஆனால் நான் வழக்கத்திற்கு மாறான அணுகுமுறையை விரும்புகிறேன். உங்கள் பெற்றோரைப் பார்க்கும்போது உங்கள் சொந்தக் கண்ணோட்டத்தை கேமரா சித்தரித்தால் என்ன செய்வது? நீங்கள் முழு தொடர்புகளையும் பார்ப்பீர்கள். உங்கள் அம்மா ஏதாவது சொல்லலாம், அவர் எப்படி நடந்துகொள்கிறார் என்பதைப் பார்க்க உங்கள் அப்பாவிடம் திரும்பலாம், ஆனால் உண்மையில் உங்கள் கவனத்தை ஈர்ப்பது இந்த உறவுதான். நான் அதிலிருந்து விலக விரும்பவில்லை.

உங்கள் இயக்குனரின் முயற்சிகள் உங்கள் ஆன்மாவில் இருந்து ஒரு மூல வெளிப்பாட்டை ஒத்திருப்பதால் சமரசம் செய்யவில்லை.

சரி, நான் அடிக்கடி சமரசம் செய்யும்படி கேட்கப்படுகிறேன், நான் செய்யவில்லை - பிறகு நான் ஏன் இவ்வளவு பிடிவாதமாக இருக்க வேண்டும் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. [சிரிக்கிறார்] எனது ஆரம்ப எதிர்வினை, 'இல்லை!' பின்னர் நான் அதைப் பற்றி யோசித்துவிட்டு, 'சரி, அதை முயற்சிப்போம்' என்று செல்வேன். எனவே திரைப்படத் தயாரிப்பில் பல தளவாடங்கள் இருப்பதால், சமரசத்தின் ஒரு அங்கம் இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன். நீங்கள் ஒரு தொகுப்பில் தோன்றுகிறீர்கள், மழை பெய்கிறது. அல்லது சக்தி இல்லை, எனவே நீங்கள் வெளியே சுடலாம். அல்லது போக்குவரத்து நெரிசலில் சிக்கித் தவிப்பதால் யாராவது அதைச் செய்யப் போவதில்லை. அது அவர்களின் தவறு அல்ல, ஆனால் இப்போது நீங்கள் எதைச் சேர்க்கலாம்? சமரசம் என்பது உங்களுக்கு ஒரு பார்வை இருப்பதாகத் தெரிகிறது, பின்னர் நீங்கள் அதைக் கொடுக்கிறீர்கள். நான் நேசிக்கிறேன் இணைந்து , அதை எவ்வாறு ஒன்றாகச் செய்வது என்று நாங்கள் கண்டுபிடிக்கிறோம்.

ஒரு நடிகராக வேலையை நீங்கள் அணுகும் விதத்தை இயக்குவதில் இந்த அனுபவம் ஏதேனும் மாற்றியமைத்ததா?

நடிப்புப் பக்கத்தில், எல்லோரும் விவாதிப்பதைக் கேட்டுக்கொண்டு உட்கார்ந்து காத்திருப்பேன் என்று நினைக்கிறேன், பிறகு, “ஏய், கேமராவை நகர்த்தி, இந்தக் காட்சியை அப்படிப் படம்பிடித்தால் என்ன?” என்று ஆசை. ஆனால் அது என்னுடைய இடம் அல்ல. நான் இதுபோன்ற விஷயங்களைச் சொன்னேன், சில சமயங்களில் அது பரவாயில்லை, பெரும்பாலான நேரங்களில், அது இல்லை, அதனால் நான் அமைதியாக இருக்க முயற்சிக்கிறேன். [சிரிக்கிறார்] மற்ற நேரங்களில், நான் கருத்தில் கொள்ளாத சில விஷயங்களை மற்ற திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் எவ்வாறு கையாளுகிறார்கள் என்பதை நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன்.

#MeToo இயக்கம் நடிகர்களுக்கு குறிப்பாக துஷ்பிரயோகம் போன்ற நிகழ்வுகளில் பேசுவதற்கு அதிக ஏஜென்சியை வழங்கியதாக நினைக்கிறீர்களா?

என்று நம்புகிறேன். நான் அதை நானே அனுபவிக்கவில்லை, ஆனால் அப்படித்தான் இருக்கும் என்று நம்புகிறேன். துஷ்பிரயோகம் சரியல்ல என்பதை அறிய இந்த இயக்கத்தின் மூலம் கொடூரமாக சாதகமாக பயன்படுத்தப்படும் எவருக்கும் தைரியம் கொடுக்கப்பட்டிருக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன். ஒரு குழந்தையாக இருந்தாலும், நான் எப்போதும் எனக்காகவே நின்றுகொண்டிருக்கிறேன், ஆரம்பப் பள்ளியில், குழந்தைகள் கொடுமைப்படுத்தப்படும்போது, ​​நான் அவர்களைப் பாதுகாப்பேன். நான் என்னைக் கையாண்டதைப் போலவும், நான் சொல்ல வேண்டியதைச் சொல்வதில் நன்றாக இருப்பதாகவும் உணரும் அளவுக்கு நான் அதிர்ஷ்டசாலி, ஆனால் இந்தக் கொடூரமான துஷ்பிரயோகக் கதைகளைக் கேட்பது மிகவும் வருத்தமளிக்கிறது. யாரும் கஷ்டப்படுவதை நான் விரும்பவில்லை.

'மூழ்குதல்' படத்தில் மெலோரா வால்டர்ஸ் கிறிஸ்டோபர் சூஸ் புகைப்படம். © 2020 Drowning Film Production Inc.

எந்தெந்த படங்களை தொடர்ந்து பரிசுகள் என்று கருதுகிறீர்கள்?

சரி, 'மான் வேட்டைக்காரன்' நான் இளமையாக இருந்தபோது என் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நீங்கள் 'லா டோல்ஸ் வீட்டாவை' கொண்டு வந்தீர்கள், இது எனக்கு மிகவும் பிடித்த படங்களில் ஒன்றாகும். ஃபெலினியின் 'நைட்ஸ் ஆஃப் கபிரியா' மற்றும் கசாவெட்ஸின் 'எ வுமன் அண்டர் தி இன்ஃப்ளூயன்ஸ்' ஆகியவையும் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். அன்டோனியோனி அமெரிக்காவுக்கு வருவதற்கு முன்பு அவருடைய வேலை எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. அவர் உருவாக்கிய 'Il Grido' என்ற ஒரு படம் எனக்குள் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அந்தப் படத்தில் தீர்மானம் இல்லை. 'நீச்சல்காரன்' அதுவும் ஒரு அங்கம் கொண்டது. 'Il Grido' போன்ற ஒரு படத்தை நான் பார்க்கும்போது, ​​​​நாம் எப்படி நவீனமானவர்கள் என்று நினைக்கிறோம் என்பதை நான் எடுத்துக்கொள்கிறேன், ஆனால் அப்போதைய திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் நம்மை விட முன்னால் இருந்தனர். 1932 இன் 'Vampyr' இல் ஒளிப்பதிவு நவீன கலை. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படத்தில் மிகவும் பசுமையான ஒன்று உள்ளது.

கருப்பு வெள்ளையில் படம் எடுப்பது பற்றி எப்போதாவது யோசிப்பீர்களா?

ஆம், என்னிடம் உள்ளது, பின்னர் நான் எப்போதும், '16 மிமீயில் படம்பிடித்தால் என்ன செய்வது?' ஏப்ரலில் தொடங்கி நான் எழுதிய கோவிட் திரைப்படம் உள்ளது. இது துன்பகரமான உறவுகளின் தொடர்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் அவை எவ்வாறு பின்னிப் பிணைந்துள்ளன என்பதைக் காட்டுகிறது. அதை எப்படி திரைப்படத்தில் படமாக்குவது என்ற இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான யோசனையை நான் கொண்டு வந்தேன், அப்போதுதான் தவிர்க்க முடியாமல் 'பணம் எங்கே, மெலோரா?' எனக்கு தெரியாது! [சிரிக்கிறார்]

பால் தாமஸ் ஆண்டர்சனின் சொந்தப் படைப்பைப் போலவே தனிப்பட்டதாக உணரும் உங்கள் முத்தொகுப்பில் LA இன் கலாச்சாரத்தை நீங்கள் ஆராய்வதைப் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமானது.

இது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஏனென்றால் நான் இங்கு வளரவில்லை. நான் சவுதி அரேபியா மற்றும் ஹாலந்தில் வளர்ந்தேன். நான் சிகாகோவின் வடக்கே உள்ள லேக் ஃபாரஸ்ட் அகாடமியில் உறைவிடப் பள்ளிக்குச் சென்றேன், நான் கலை நிறுவனத்தை விரும்புகிறேன். நான் இப்போது பேய் நகரமாக இருக்கும் அமெரிக்காவின் ஒரு பகுதியான வடமேற்கு ஆர்கன்சாஸில் உள்ள என் தாத்தா பாட்டிகளின் பண்ணையில் வேலை செய்தேன் - ஒரு ஜெர்மன்-கத்தோலிக்க குடியேறிய குடும்பம். பின்னர் நான் நியூயார்க்கில் உள்ள பிராட் சென்றேன். நான் வளர்ந்த இடத்தின் இதயம் அதுதான் என்பதால் ஐரோப்பா எப்போதுமே எனக்கு வீட்டைப் போல் உணர்ந்தது. அமெரிக்காவில், நியூயார்க்கின் சொந்த வீடு என்று நான் உணர்ந்தேன், ஏனென்றால் நான் அங்கு நீண்ட காலம் வாழ்ந்தேன், இப்போது அது LA ஆக இருக்கலாம். நான் கலிபோர்னியாவுக்கு வெளியே வந்தேன், என் குழந்தைகளை இங்கே வைத்திருந்தேன். என்னிடம் அது இல்லாததால் நான் அவர்களுக்கு நிலைத்தன்மையைக் கொடுக்க வேண்டும் என்று நினைத்தேன்-நிச்சயமாக, நகைச்சுவை என்னவென்றால், அவர்கள் இப்போது கிழக்கு கடற்கரையில் இருக்கிறார்கள், நான் இங்கே இருக்கிறேன். கடந்த கோடையில், இந்த வெறித்தனத்தின் போது நான் நகர்ந்தேன், எல்லோரும், 'நீங்கள் ஐரோப்பாவிற்குச் செல்லப் போகிறீர்கள் என்று நாங்கள் நினைத்தோம்.' அதாவது, எனக்கு அமெரிக்க குடியுரிமை உள்ளது, வைரஸ் உள்ளது, அதனால் என்னால் முடியாது. நான் இங்கு மீரா மற்றும் அவரது குடும்பத்தினருடன் மிக நெருக்கமாக இருக்கிறேன், ஆனால் நான் LA இல் தங்க வேண்டுமா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை.

நான் எனது சொந்தப் படங்களை எழுதி இயக்கத் தொடங்கியபோது, ​​நான் எப்போதும் அதை விரும்பாததால், நான் அனுபவித்ததை இங்கே எழுத விரும்பினேன். இந்த அனுபவங்களை எடுத்து உண்மையாக ஆராய்வதற்கான ஒரு வாய்ப்பாக நான் பார்த்தேன். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் சிகாகோ அல்லது நியூயார்க்கின் அழகு அல்லது வரலாறு அல்லது கட்டிடக்கலை இல்லை. இது சுமாஷ் மற்றும் சேனல் தீவுகளின் பிற பூர்வீக குடிமக்களைக் கொண்டுள்ளது, இன்றும் ஒவ்வொரு நாளும் நாம் கௌரவிக்க வேண்டிய அனைத்து பழங்குடியினரும் உள்ளனர், ஆனால் நாங்கள் அவ்வாறு செய்யவில்லை. பணிகள் அழகாக இருக்கின்றன, ஆனால் பூர்வீக அமெரிக்கர்கள் வெளியேற்றப்பட்டனர், எனவே இந்த அசிங்கத்தை நான் உண்மையில் ஆராய விரும்பினேன். எனது முத்தொகுப்பின் கருப்பொருளான 'அசிங்கத்தில் அழகைப் பார்ப்பது' என்று நான் அழைக்கிறேன். 'தி மியூஸ்' இன் அம்சப் பதிப்பிற்கு நிதியளிக்க யாரையாவது கண்டுபிடித்து, நான் அதை உருவாக்கியவுடன், நான் வெளியேறலாம். [சிரிக்கிறார்]

லா ப்ரியா வுமன் உண்மையில் இருந்தாள், நான் அவருடன் நடிக்கக் கிடைத்த பழங்குடிப் பெண்ணான ஜெசிகா செபலோஸ் ஒய் கேம்ப்பெல்-க்கு சேனல் தீவுகளைச் சேர்ந்த ஒரு பாட்டி இருக்கிறார், எனவே அவர் உண்மையில் அசல் லா ப்ரியா பெண்ணுடன் தொடர்புடையவராக இருக்கலாம். அவள் லா ப்ரியா தார் பிட்ஸுக்குச் செல்லவில்லை, அதனால் நான் அவளை அழைத்துச் சென்றேன், அது எனக்கு ஒரு பரிசு. 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' இல், லா ப்ரியா வுமன் 9,000 வயதுடையவள் என்பதை விவரிப்பதை நான் குறிப்பிட்டேன். லா ப்ரியா தார் குழிகளில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஒரே மனித எலும்புக்கூடு அவள் மட்டுமே, ஒன்று மட்டுமே இருந்ததால் மனித தியாகம் நிராகரிக்கப்பட்டது. தார் குழிகளின் கடவுள்களை அமைதிப்படுத்த அவர்கள் காணிக்கை செலுத்தப் போகிறார்கள் என்றால், மேலும் உடல்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டிருக்கும். அவள் உண்மையில் 9,000 ஆண்டுகள் பழமையான கொலையால் பாதிக்கப்பட்டவள். நீங்கள் லா ப்ரியா தார் பிட்ஸுக்குச் சென்றால், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் மாவட்ட கலை அருங்காட்சியகத்தை ஒட்டியுள்ள மைதானத்தைச் சுற்றி நடந்து, குமிழ்கள் வெடிக்கின்றன, எனவே அவற்றைச் சுற்றி வேலிகள் போட வேண்டும். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸை லா ப்ரீ தார் குழி விழுங்கப் போகிறது என்பது என் நகைச்சுவை. ஆனால் நான் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸை மையமாகக் கொண்டு லாஸ் ஏஞ்சல்ஸைப் பற்றி எழுதத் தொடங்கியதால், அதில் உள்ள அழகைக் காண முடிந்தது என்று நினைக்கிறேன்.

பழங்கால உலகம் நம் சொந்தத்தில் தலையிடுவது போன்ற உணர்வு உள்ளது, இது பாப் இங்கேயும் இப்போதும் வாழ முடியாமல் செய்கிறது.

ஒரு எழுத்தாளராக, அவர் எப்போதும் கற்பனையில் இருப்பார், அதேசமயம் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் 'மூழ்குதல்' படத்தில் ரோஸ் மிகவும் சாதாரணமான பெண்ணாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன், அதாவது நீங்கள் எப்போதும் வாகனம் ஓட்டுகிறீர்கள். நீங்கள் எங்கும் செல்லாத சக்கரத்தில் வெள்ளெலியைப் போல இருக்கிறீர்கள், அதையே திரும்பத் திரும்பக் கேட்கிறீர்கள். நான் முதன்முதலில் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்கு வந்தபோது நான் கவனித்தது, நீங்கள் மக்களுடன் இருப்பதைப் போல, உங்கள் கார் ஒரு குமிழி.

நீங்கள் விளையாடும் 'Pen15' ஐயும் நான் குறிப்பிட வேண்டும் அன்னா கொங்கல் அவரது தாயார், வயது வந்த பெண்களை வாலிபப் பருவத்தினராகக் காட்டுவதன் மூலம் ஜூனியர் உயர்நிலையில் ஒருவர் எப்படி ஒதுக்கப்பட்டதாக உணர முடியும் என்பதை அற்புதமாகச் சித்தரித்துள்ளார்.

பைலட்டிற்கான ஸ்கிரிப்ட் எனக்கு வழங்கப்பட்டது, நான் அதைப் படித்துவிட்டு, 'ஓ, ஆமாம், நான் எந்த குற்ற உணர்ச்சியும் இல்லாத ஒரு பொருத்தமற்ற அம்மாவாக நடிக்க விரும்புகிறேன்' என்று நினைத்தேன், இருப்பினும் அது இரண்டாவது சீசனில் மாறுகிறது. இந்த இரண்டு அற்புதமான பெண்களான அன்னா மற்றும் மாயா [எர்ஸ்கின்] உடன் இணைந்து பணியாற்ற விரும்பினேன். போன்ற சில நகைச்சுவை நடிகர்கள் உள்ளனர் ஜெய் மோர் , மொழியும் தாளமும் கொண்டவர்கள். இது ஒரு இயக்கம், ஒரு நடனம் - அது எனக்கு உண்மையில் புரியாத ஒன்று. ஜெய் நடிப்பைப் பார்ப்பது மாயா மற்றும் அண்ணா தொடக்கத்தைப் பார்ப்பது போன்றது. அண்ணாவும் நானும் ஏடிஆர் செய்துகொண்டிருந்தபோது, ​​நான் அவளிடம், “உனக்குத் தெரியும், நீ மிகவும் புத்திசாலி, பயமாக இருக்கிறது” என்றேன்.

மாயா தனது நிஜ வாழ்க்கையின் தாயாருக்கு எதிராக எப்படி நடந்து கொள்கிறார் என்பதை வெளிச்சத்தில் பார்க்கையில், அண்ணாவுடன் அத்தகைய உண்மையான தாய்-மகள் மாறும் தன்மையை நீங்கள் எப்படி வளர்த்துக் கொண்டீர்கள்?

சரி, எனக்கு 23 வயதில் ஒரு மகளும், 24 வயதில் ஒரு மகனும் உள்ளனர், எனவே நான் ஸ்கிரிப்டைப் படித்துவிட்டு, 'சரி, எனக்கு அது நினைவிருக்கிறது—நான் அதை நினைவில் கொள்ள விரும்பவில்லை, ஆனால் நான் செய்வேன்.' அவர்கள் கதாபாத்திரத்தை எழுதினார்கள், பிறகு என்னை அவளுடன் செல்ல அனுமதித்தார்கள், ஆனால் அந்த பகுதி அண்ணாவின் சொந்த தாயை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதால், அவளுடைய அம்மா என்ன செய்வார் அல்லது சொல்வார் என்று அவள் என்னிடம் சொல்லும் நேரங்கள் இருந்தன, பிறகு நான் முயற்சிப்பேன். அந்த. ஆனால் மற்ற நேரங்களில், நான் சில விஷயங்களை முயற்சி செய்யலாமா என்று கேட்பேன், அதற்கு அவர்கள் என்னை அனுமதிப்பார்கள்.

நான் மிகவும் உள்ளுணர்வு, முதன்மையான தாய், இது என் குழந்தைகளை பைத்தியமாக்குகிறது. நான் ஒரு கொடூரமான மலை சிங்கமாக மாறி, 'எனக்கு புரியவில்லை! இது தவறு! உன்னை அப்படி நடத்துவதை எப்படி அனுமதிக்க முடியும்?' அவர்கள், 'அம்மா, அமைதியாக இரு!' நீங்கள் அவர்களின் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ அனுமதிக்க வேண்டும், ஆனால் என்னில் ஒரு பகுதி கர்ஜிக்க விரும்புகிறது. [சிரிக்கிறார்] ஒருவருக்கு அவர்களின் குழந்தைகள் மீது நிபந்தனையற்ற அன்பு உள்ளது, மேலும் 'Pen15' இல் எனது கதாபாத்திரம் அவரது மனதில் இருந்து சற்று விலகியிருந்தாலும், அவள் இயல்பாகவே தன் மகளை நேசிக்கிறாள்.

நாங்கள் அனைவரும் பெரிய வாக்குவாதத்தில் ஈடுபட்டிருந்த இந்த ஒரு காட்சியை நாங்கள் கொண்டிருந்தோம், மேலும் அண்ணா, “இது மிகவும் முக்கியமானது. தாய்-மகள் உறவு உண்மையில் எப்படி இருக்கிறது என்பதை மக்கள் பார்க்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், அங்கு நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் கத்துகிறோம். என் மகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட வயதாக இருந்தபோது, ​​யாரோ என்னிடம் சொன்னது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, 'நீங்கள் சொல்ல வேண்டும், 'நான் உன்னை காதலிக்கிறேன், ஆனால் நான் விரும்பவில்லை போன்ற நீங்கள்.’ நீங்கள் இப்போது எப்படி நடந்துகொள்கிறீர்கள் என்பது எனக்குப் பிடிக்கவில்லை, நீங்கள் உங்களைப் போல் செயல்படவில்லை, ஆனால் நான் உன்னை நேசிக்கிறேன் என்பதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். மேலும் நான், ' என்ன ?' [சிரிக்கிறார்]

நான் சமீபத்தில் ஒரு மெய்நிகர் திரைப்பட வகுப்பில் 'தி மாஸ்டர்' பற்றி ஆய்வு செய்தேன், நீங்கள் திரைக்கு வெளியே இருந்தாலும், அந்தப் படத்தில் உங்கள் இருப்பு எப்படி உணரப்படுகிறது என்பதை நான் விரும்புகிறேன்.

'A-Tisket-A-Tasket' இன் பதிப்பைப் பாடும்படி பால் என்னிடம் கேட்டார், மேலும் நான் பால் வேண்டாம் என்று சொல்லவில்லை. [சிரிக்கிறார்] 'மெலோரா?' 'ஆம், நான் செய்வேன்!' 'நான் இன்னும் உங்களிடம் கேட்கவில்லை.' 'அது சரி - ஆம்!' அப்படித்தான் நான் உணர்கிறேன். அந்தப் படம் ஒரு அபாரமான பயணம் என்று நினைக்கிறேன். அவர் வரைந்த இந்தக் குறிப்புகள் அனைத்தும் அவரிடம் இருப்பதாக எனக்குத் தெரியும், ஆனால் இறுதியில், எங்கே ஜோவாகின் பீனிக்ஸ் அந்த பெண்ணின் குணாதிசயம் அந்த பெண்ணிடம் உள்ளது, நீங்கள் பார்ப்பது இந்த இளைஞன் அன்பையும் ஏற்றுக்கொள்ளலையும் தேடுவதைத் தான்.

அவரது கதாபாத்திரம் ஒரு தொடர்பை அடைகிறது, அதே நேரத்தில் செயல்பாட்டில் மூழ்காமல் இருக்க முயற்சிக்கிறது.

ஆம், இது ஒரு நம்பமுடியாத படம் என்று நினைக்கிறேன். இது ஒரு 'மாஸ்டர்' துண்டு.

சில நேரங்களில் திரைப்படத் தயாரிப்பின் மிகவும் உள்ளுணர்வு படைப்புகள் வலுவானதாக எதிரொலிக்கின்றன, மேலும் 'மூழ்குதல்' படத்திற்கான ஒன்பது நாள் படப்பிடிப்பு மிகவும் அழியாமல் விளக்குகிறது.

நான் அப்படிதான் நினைக்கிறேன். ஒரு நடிகனாகவோ அல்லது ஓவியனாகவோ இருந்தாலும், பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும், அதிகமாகப் பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும், கேள்வி எழுப்புவதற்கும் உங்களுக்கு போதுமான நேரம் இல்லாதபோது, ​​சில சமயங்களில் மந்திரம் நடக்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன். துல்லியமாக நீங்கள் வரியை தவறாகச் சொன்னால் அல்லது நீங்கள் தவறு செய்துவிட்டீர்கள் என்று நினைக்கிறீர்கள், அதுதான் உண்மையில் காட்சியில் மந்திரம்.

தற்போது ஸ்ட்ரீம் செய்ய “டிரிங்னிங்” கிடைக்கிறது முதன்மை வீடியோ , வலைஒளி , கூகிள் விளையாட்டு மற்றும் வுடு . 'வாட்டர்லிலி ஜாகுவார்' கூட ஸ்ட்ரீமிங் ஆகிறது முதன்மை வீடியோ , வலைஒளி , கூகிள் விளையாட்டு மற்றும் குழாய்கள் . மெலோரா வால்டர்ஸின் கலைப்படைப்பைப் பார்க்க, அவரைப் பார்வையிடவும் அதிகாரப்பூர்வ தளம் .

தலைப்பு படத் தலைப்பு: 'மூழ்குதல்' இல் மெலோரா வால்டர்ஸ் கிறிஸ்டோபர் சூஸ் புகைப்படம். © 2020 Drowning Film Production Inc.

ஆசிரியர் தேர்வு

பரிந்துரைக்கப்படுகிறது

TIFF 2014 நேர்காணல்: பாட்ரிசியா கிளார்க்சன் 'கற்றல் டு டிரைவ்', 'அக்டோபர் கேல்'
TIFF 2014 நேர்காணல்: பாட்ரிசியா கிளார்க்சன் 'கற்றல் டு டிரைவ்', 'அக்டோபர் கேல்'

'லர்னிங் டு டிரைவ்' மற்றும் 'அக்டோபர் கேல்' ஆகிய இரண்டு TIFF 2014 படங்களின் நட்சத்திரமான பாட்ரிசியா கிளார்க்சனுடன் ஒரு நேர்காணல்.

சன்டான்ஸ் 2019: ஸ்டீக் லார்சன் - தீயுடன் விளையாடிய நாயகன், மெய்டன், மானுடவியல்: மனித சகாப்தம்
சன்டான்ஸ் 2019: ஸ்டீக் லார்சன் - தீயுடன் விளையாடிய நாயகன், மெய்டன், மானுடவியல்: மனித சகாப்தம்

வெள்ளிக்கிழமை மாலை சன்டான்ஸில் திரையிடப்பட்ட மூன்று ஆவணப்படங்களின் மதிப்புரைகள்.

Netflix இன் ரிக்கி கெர்வைஸ் தொடர் வாழ்க்கைக்குப் பிறகு இருப்பதற்கு போதுமான காரணங்கள் இல்லை
Netflix இன் ரிக்கி கெர்வைஸ் தொடர் வாழ்க்கைக்குப் பிறகு இருப்பதற்கு போதுமான காரணங்கள் இல்லை

ரிக்கி கெர்வைஸ் எழுதி, இயக்கி, நடித்த புதிய ஆறு-எபிசோட் Netflix தொடரின் மதிப்புரை.

ரேச்சல் திருமணத்தில் மறக்க முடியாத திருமணத்திற்கான அழைப்பு
ரேச்சல் திருமணத்தில் மறக்க முடியாத திருமணத்திற்கான அழைப்பு

ஜொனாதன் டெம்மின் 2008 ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட நாடகத்திற்கு வருகை.

கேன்ஸ் 2021 வீடியோ #6: பெனெடெட்டா, ஜேஎஃப்கே ரீவிசிட்டட், மூன்று மாடிகள், டிரைவ் மை கார், டைட்டேன், ஒரு ஹீரோ, பெட்ரோவின் காய்ச்சல்
கேன்ஸ் 2021 வீடியோ #6: பெனெடெட்டா, ஜேஎஃப்கே ரீவிசிட்டட், மூன்று மாடிகள், டிரைவ் மை கார், டைட்டேன், ஒரு ஹீரோ, பெட்ரோவின் காய்ச்சல்

2021 கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் இருந்து Chaz Ebert இன் ஆறாவது வீடியோ டிஸ்பாட்ச், இந்த ஆண்டின் தேர்வுகள் பற்றி லிசா நெசல்சனுடன் அரட்டையடித்துள்ளது.

ஒரு சிறந்த மானுடவியல் அனுபவம்: ஸ்டீவ் ஜேம்ஸ் மற்றும் லாரா செக்கோவே அவர்களின் ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஆவணப்படங்கள்
ஒரு சிறந்த மானுடவியல் அனுபவம்: ஸ்டீவ் ஜேம்ஸ் மற்றும் லாரா செக்கோவே அவர்களின் ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஆவணப்படங்கள்

'Abacus: Small Enough to Jail' மற்றும் 'Edith+Eddie,' முறையே ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட இயக்குனர்களான ஸ்டீவ் ஜேம்ஸ் மற்றும் லாரா செக்கோவே ஆகியோருடன் நேர்காணல்.