அடக்கமுடியாத கோபத்துடன், மரணம் வாழ்க்கையை நெருக்கமாகப் பின்தொடர்ந்தது காஸ்பர் நோவா 2020 மற்றும் 2021 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதிக்கு இடைப்பட்ட சில மாதங்களில். அந்த காலகட்டத்தில், அர்ஜென்டினா இயக்குனர் மூன்று பேரை இழந்தார்-அனைத்து வித்தியாசமான தந்தை உருவங்கள் மற்றும்/அல்லது அவரது கலை வளர்ச்சியில் கருவியாக இருந்த முகவர்கள்-மற்றும் அவருக்கு ஒரு தீவிர மருத்துவ அவசரநிலை ஏற்பட்டது. வாழ்க்கை.

பெரும்பாலும் சரிசெய்ய முடியாத ஆத்திரமூட்டுபவர் என்று கருதப்படுபவர், நோயே - மறுமையின் சாத்தியத்தை நிராகரிக்கும் ஒரு கடுமையான நாத்திகர் - அவரது துன்பத்தை நடைமுறையில் COVID-19 சகாப்தத்திற்கு ஏற்ற ஒரு சினிமாப் பகுதியாக வடிவமைத்தார் மற்றும் விமர்சகர்கள் அவரது மிகவும் உணர்ச்சிகரமான நேரடியான வேலை என்று பாராட்டினர். ஆனால் தவறாக நினைக்காதீர்கள், ' சுழல் ” என்பது அவரது மற்ற படைப்புகளைப் போலவே முறையாக துணிச்சலானது.

திகில் புராணக்கதை டாரியோ அர்ஜென்டோ மற்றும் ஃபிராங்கோயிஸ் லெப்ரூன் , ஒரு நடிகை அதன் மாடி பாடத்திட்டத்துடன் குறிப்பிடத்தக்க பயணங்களை உள்ளடக்கியது ஜீன் யூஸ்டாச் , ஒரு வயதான திருமணமான தம்பதியராக நடித்தார், அவர்கள் டிமென்ஷியா மற்றும் பராமரிப்பாளராக பணியாற்ற முடியாத நிலையில் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். அர்ஜென்டோ ஒரு திரைப்பட விமர்சகராக நடிக்கிறார்; யூஸ்டாச் ஒரு மனநல மருத்துவர்.

அறிவாற்றல் கூர்மை குறைதல் மற்றும் வயதான மனித உடலின் பலவீனம் பற்றிய அப்பட்டமான தன்மையில், 'சுழல்' கடினமாக நேர்மையுடன் செயல்படுகிறது. தம்பதியரின் மனச்சோர்வுக்கு நம்மைத் தள்ளும் வகையில், ஒரே கூரையின் கீழ் இருந்தாலும் அவர்கள் வாழும் வெவ்வேறு உளவியல் காலக்கெடுவை வலியுறுத்துவதற்கு, ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை பிளவுத் திரையைப் பயன்படுத்துகிறார்.

அவர்களின் புயலின் கண்ணுக்குள் நுழைவதற்கு முன், நோயே பிளவு திரையில் ஈடுபட்டார் ' நித்திய ஒளி ,' 2019 ஆம் ஆண்டு ஆணையிடப்பட்ட நடுத்தர நீளத் திரைப்படம், இது மந்திரவாதிகள் பற்றிய அவாண்ட்-கார்ட் திரைப்படத்தின் குழப்பமான தயாரிப்பைப் பின்தொடர்கிறது. பீட்ரைஸ் டேல் மற்றும் சார்லோட் கெய்ன்ஸ்பர்க் தங்களைப் பற்றிய கற்பனையான மறு செய்கைகளை விளையாடுங்கள். ஸ்ட்ரோப் விளக்குகள் பார்வையாளரை மயக்கத்தில் அனுப்பும்.

நியூயார்க் நகரத்திலிருந்து தொலைபேசியில், Noé தனது திரைப்படத்தின் 20 வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி, தற்போது அமெரிக்காவில் வெளியிடப்படும் இந்த ஜோடி ஸ்பிலிட் ஸ்கிரீன் படங்களின் உருவாக்கம் பற்றிய விவரங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார் ' மீள முடியாதது ,' மற்றும் மனித ஆணவம் பற்றிய அவரது எண்ணங்கள்.

2019 இல் “Lux Æterna” இல் பணிபுரியத் தொடங்குவதற்கு முன் நீங்கள் எதிர்கொண்ட ஒரு குறிப்பிட்ட திரைப்படம் அல்லது கலைப் பகுதிக்கு ஸ்பிளிட் ஸ்கிரீனைப் பயன்படுத்துவதில் உங்கள் ஆர்வத்தைக் கண்டறிய முடியுமா? அல்லது இது ஒரு அழகியல் தேர்வாக இருந்ததா?

எல்லோரையும் போலவே, நான் பிளவு திரை விளைவுகளுடன் பல திரைப்படங்களைப் பார்த்திருக்கிறேன். எழுபதுகளின் திரைப்படங்கள் போன்றவை ரிச்சர்ட் பிளீஷர் , போன்ற ' பாஸ்டன் ஸ்ட்ராங்க்லர் .' மூலம் திரைப்படங்களையும் பார்த்திருக்கிறேன் பிரையன் டி பால்மா ஸ்பிலிட் ஸ்கிரீனுடன், ஆனால் ஸ்பிளிட் ஸ்கிரீனின் பயன்பாட்டைப் பற்றி என்னை மிகவும் கவர்ந்த திரைப்படம் மாநிலங்களில் வெளியிடப்படாத ஒரு திரைப்படமாகும், ஆனால் இது ஒரு அமெரிக்க திரைப்படமாக இருந்தாலும், இது பிரான்சில் வெளியிடப்பட்டது. பிரான்சில் இது 'நியூயார்க் 42வது தெரு' என்று அழைக்கப்பட்டது, ஆனால் அமெரிக்காவில் அதன் பெயர் 'நாற்பது டியூஸ்'. அது ஒரு நாடக நாடகம் பால் மோரிஸ்ஸி இரண்டு கேமராக்கள் கொண்ட படமாக மாற்றப்பட்டது. சட்டப்பூர்வ உரிமைகளுக்காகத்தான் இங்கே வெளியிடப்படவில்லை என்று நினைக்கிறேன். பிரஞ்சு வசனங்களுடன் கூடிய பூட்லெக் டிவிடியில் நீங்கள் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது.

ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை ஸ்பிளிட் ஸ்கிரீனில் எடுக்கப்பட்ட அந்த ஃபீச்சர் ஃபிலிமைப் பார்த்தபோது நான் ஒரு திரைப்பட மாணவனாக இருந்தேன். இது ஒரு சிறந்த யோசனை. ” துரதிர்ஷ்டவசமாக, அதை எப்படி அதிக சக்தி வாய்ந்ததாக மாற்றுவது என்று அவர்கள் உண்மையில் சிந்திக்கவில்லை. அதனால், என் வாழ்நாள் முழுவதும் அந்தப் படத்தை மனதில் வைத்திருக்கிறேன். நான் எனது முந்தைய படத்தின் படப்பிடிப்பை தொடங்கியபோது ' கிளைமாக்ஸ் ,” [பேஷன்] பிராண்ட் Saint Laurent ஒரு குறும்படத்தை உருவாக்க பணம் கொடுக்க முன்வந்தது. அவர்கள், “அது ஐந்து நிமிடங்களாக இருக்கலாம் அல்லது 70 நிமிடங்களாக இருக்கலாம். நீங்கள் என்ன வேண்டுமானாலும், ஆனால் எங்கள் பிராண்டின் சின்னமான நடிகர்களைப் பயன்படுத்துங்கள் மற்றும் எங்கள் ஆடைகளைப் பயன்படுத்துங்கள்.

பீட்ரைஸ் டால் மற்றும் சார்லோட் கெய்ன்ஸ்பர்க் ஆகியோருடன் இணைந்து செயல்படும் எண்ணம் எனக்கு இருந்தது, ஆனால் எங்களிடம் குறைந்த பட்ஜெட் மட்டுமே இருந்தது, எனவே இந்த குறும்படத்தை ஐந்து நாட்களில் எடுக்கலாம் என்று முடிவு செய்தோம். முதல் நாள் ஷூட்டிங்கில், நான் 'கிளைமாக்ஸ்' படப்பிடிப்பைப் போலவே படமாக்க முயற்சித்தேன், அதாவது நீண்ட மாஸ்டர் ஷாட்களுடன் படமாக்க விரும்பினேன், நாங்கள் மிகவும் தயாராக இல்லாததால், நாள் முடிவில், எனக்கு ஒரு சிக்ஸர் பிடித்தது. நிமிட ஷாட் வேலை செய்யவில்லை. நான் சொன்னேன், “சரி, இப்போது எனக்கு நான்கு நாட்கள் உள்ளன. நான் போதுமான அளவு தயாராக இல்லாததாலும், சுற்றிலும் அதிகமான மக்கள் இருப்பதாலும் என்னால் தொடர்ந்து வேலை செய்ய முடியாது. இரண்டாவது நாளிலிருந்து பலவிதமான கேமராக்களில் படமெடுப்பது என்று முடிவு செய்தேன்.

எங்களிடம் செட்டில் இரண்டு கேமராக்கள் இருந்தன, படத்தில் மேக்கிங்கின் இயக்குநராக நடித்தவர் ஒரு சிறிய வீடியோ கேமராவை வைத்திருந்தார். 'ஒவ்வொன்றையும் இரண்டு அல்லது மூன்று கேமராக்களில் படமாக்கட்டும், படத்தை எப்படி எடிட் செய்வது என்று பார்ப்போம், ஆனால் இது மாஸ்டர் ஷாட்கள் கொண்ட படமாக இருக்காது' என்றேன். எடிட்டிங் செயல்பாட்டில் நான் பிளவு திரை அல்லது மூன்று திரையைப் பயன்படுத்த முடிவு செய்தேன். திரையின் உள்ளே ஒன்று, இரண்டு அல்லது மூன்று திரைகளுடன் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமான எடிட் செய்வதை நான் மிகவும் ரசித்தேன். இந்த குறும்படத்தை ஒரு வருடம் கழித்து 52 நிமிட திரைப்படமாகி பல நாடுகளில் திரையரங்குகளில் ஒரு திரைப்படமாக திரையிடப்பட்டது, அதே பிராண்டில் 'சம்மர் ஆஃப் 21' என்ற மற்றொரு குறும்படத்தை இயக்கினேன். இது YouTube இல் உள்ளது மற்றும் விமியோ. மீண்டும் ஒருமுறை, நான் அதை இரண்டு கேமராக்களுடன் படம்பிடித்தேன், இது ஒரு பிளவு திரை ஃபேஷன் படம், நான் மிகவும் பெருமைப்படுகிறேன்.

ஃபேஷன் குறும்படங்களின் அந்த அனுபவங்களுக்குப் பிறகு, இந்த முறையான தேர்வு 'வொர்டெக்ஸ்' படத்திற்கும் வேலை செய்யக்கூடும் என்று நீங்கள் ஏன் உணர்ந்தீர்கள்?

கடந்த ஆண்டு ஜனவரி மாதத்தில், அர்ஜென்டினாவில் எனது தந்தையைப் பார்த்துவிட்டு நான் திரும்பி வந்தேன், எனது பிரெஞ்சு தயாரிப்பாளர்கள் என்னை சிறைப்பிடிக்கும் திரைப்படம் செய்ய பரிந்துரைத்தனர். ஒரே அடுக்குமாடி குடியிருப்பில் ஒன்று அல்லது இரண்டு நடிகர்களை வைத்துக்கொண்டு, தெருக்களில் எங்களால் படமெடுக்க முடியாததால், கன்ஃபைன்மென்ட் திரைப்படங்கள் போன்ற தயாரிப்புகள் உள்ளன. நான், “எனக்கு ஒரு யோசனை இருக்கிறது. இது ஒரு வயதான தம்பதியைப் பற்றியது. ஸ்பிளிட் ஸ்கிரீனைப் பயன்படுத்தி அதை உருவாக்கலாம். தம்பதியரின் இரண்டு உறுப்பினர்களின் வாழ்க்கையைப் பார்ப்போம். இது இரண்டு கேமராக்கள் மூலம் படமாக்கப்படும். என் தலையில், நான் ஏற்கனவே பிளவு திரைக்கு பழகிவிட்டதால், நான் முன்பு செய்த இரண்டு குறும்படங்களை விட இது இன்னும் அதிகமாக இருக்கும் என்று நினைத்தேன்.

ஒரு தொழில்நுட்பக் கண்ணோட்டத்தில், தொடக்கத்திலிருந்தே பிளவு திரையில் விளையாடக் கருதப்பட்ட கதையை படமாக்குவதில் உள்ள சிக்கல்கள் என்ன? இது உங்கள் செயல்முறையை தீவிரமாக மாற்றியதா? அப்படியானால், என்ன வழிகளில்?

எனது ஒளிப்பதிவாளருடன் எனக்கு மிகவும் சகோதர உறவு உள்ளது [ பெனாய்ட் டெபி ]. உதாரணமாக, சில திரைப்படங்களில், நாம் கேமராவைப் பகிர்ந்து கொள்கிறோம். ஒருவிதத்தில் அவர் கேமராவில் வேலை செய்கிறார், சில காட்சிகளில் நான் அதை செய்கிறேன். 'கிளைமாக்ஸில்,' நான் எல்லா நேரத்திலும் இயங்கிக் கொண்டிருந்தேன், ஆனால் அவர் லைட்டிங் செய்து கொண்டிருந்தார். இந்தப் படத்தைப் பொறுத்தமட்டில், இரண்டு கேமராக்களில் படம் எடுக்க வேண்டும் என்று தெரிந்ததால், “நீ ஒண்ணு பார்த்துக்கோ. மற்றொன்றை நான் பார்த்துக்கொள்கிறேன்.' நாங்கள் அந்த இடத்தில் மின் விளக்குகளை பயன்படுத்தாததால் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமாக இருந்தது. திரைச்சீலைகளை மூடி திறப்பதன் மூலம் அன்றைய இயற்கை ஒளியைப் பயன்படுத்தினோம். இரவில் வீட்டுக்குள் இருக்கும் பல்புகளை உபயோகிப்போம். அவர் ஒரு கண்ணோட்டத்தை வடிவமைத்துக்கொண்டிருந்தார், நான் மற்றொன்றை வடிவமைத்துக்கொண்டிருந்தேன், மற்ற ஆபரேட்டரின் சட்டகத்திற்குள் நாங்கள் வராமல் பார்த்துக் கொள்வேன்.

கதாபாத்திரங்கள் ஒரே அறையில் இருக்கும்போது கொஞ்சம் கடினமாக இருந்தது. அந்த சமயங்களில், நாங்கள் முதலில் ஒரு கதாபாத்திரத்தை சுடுவோம், மறுநாள் காலையில் நான் காட்சியை திருத்துவேன். எடுத்துக்காட்டாக, பிரான்சாய்ஸ் தனது படுக்கையறைக்குச் சென்றுவிட்டு மீண்டும் வாழ்க்கை அறைக்கு வருகிறார். அவளைப் பற்றிய முழு காட்சியின் சரியான நேரத்தை நான் அறிந்தேன். பின்னர் மறுநாள் காலையில், நாங்கள் அறைக்கு திரும்புவதற்கு முன், அவரது கணவர் ஒரு நிமிடம் 43 வினாடிகளுக்கு என்ன செய்கிறார் என்பதை படமெடுத்து, அவரது மனைவியுடன் கலந்துரையாடலைத் தொடங்கினோம்.

உணர்ச்சிப்பூர்வமான அளவில், இந்த ஜோடியின் உலகில் நாம் நுழையும்போது, ​​இந்த பல-நோக்கு வடிவம் அவர்களின் உறவுகளைப் பற்றிய காட்சி நுண்ணறிவை எவ்வாறு வழங்குகிறது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?

இரண்டு எழுத்துக்கள் ஒரு குமிழிக்குள் உள்ளன. உணர்வுபூர்வமாகப் பேசினால், என்ன நடக்கிறது என்பது மிகத் தெளிவாகவும், மிகவும் வெளிப்படையாகவும், மிகத் தெளிவாகவும் இருக்கிறது என்று நினைக்கிறேன். அவர்கள் ஒரே கூரையின் கீழ் வாழ்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் துண்டிக்கப்பட்டுள்ளனர். அவர்கள் இடத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், சில செயல்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், விவாதிக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் தங்கள் சொந்தக் குமிழிக்குள் தனிமையில் இருக்கிறார்கள் மற்றும் குமிழ்கள் சதுரமாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை ஒவ்வொன்றும் 1.20:1 என்ற விகிதத்தைக் கொண்டுள்ளன. அவர்கள் முற்றிலும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட தனித்தனி வாழ்க்கைகளைக் கொண்டுள்ளனர். ஆனால் வாழ்க்கையில் அது கொஞ்சம் அப்படித்தான். நீங்கள் ஒரு நண்பருடன் இருக்கும்போது, ​​திடீரென்று உங்கள் நண்பர் ஃபோனின் மறுபுறத்தில் இருக்கும்போது, ​​​​அந்த நபர் குடிபோதையில் இருக்கும்போது, ​​அல்லது அந்த நபர் ஒரு கூட்டு புகைபிடித்திருந்தால், அந்த நபர் சிரிக்க அல்லது முட்டாள்தனமாக பேசத் தொடங்குகிறார், நீங்கள் செய்ய வேண்டாம் அவர்களின் தலைக்குள் என்ன நடக்கிறது என்று புரியவில்லை. ஒரே கூரையின் கீழ் வசிக்கும் நபருக்கு மற்றவருக்கு டிமென்ஷியா இருந்தால் அவரிடமிருந்து நீங்கள் துண்டிக்கப்படலாம். அந்த மாதிரியான சூழ்நிலைகளை நான் அறிவேன், எனவே அந்த தவறான தகவல்தொடர்பு சூழ்நிலைகளை சித்தரிப்பது மிகவும் நேரடியான வழி என்று எனக்குத் தோன்றியது.

2020 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் உங்களுக்கு ஒரு பெரிய உடல்நலப் பயம் இருந்தது. இந்த சூழ்நிலை 'சுழல்' க்கான உங்கள் யோசனைகளை தூண்டியதா அல்லது வடிவமைத்ததா? ஒருவேளை இது உங்களுக்கு மரணம் மற்றும் இறப்பு பற்றிய கருத்தை முன்னோக்கி கொண்டு வந்ததா?

இது ஒரு திடீர் மற்றும் குறுகிய விபத்து. நான் சற்றும் எதிர்பார்க்காத மூளையில் ரத்தக்கசிவு ஏற்பட்டது. அது நடந்து ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, நான் ஆபத்திலிருந்து வெளியேறினேன், ஆனால் நான் இறந்திருக்கலாம். எனக்கு மூளை பாதிப்பு ஏற்பட்டிருக்கலாம். ஆனால் எனக்கு அந்த மூளை விபத்து ஏற்பட்ட பிறகு என்ன நடந்தது என்றால், கோவிட் இந்த கிரகத்தில் தோன்றியது, பின்னர் சிறைவாசம் தொடங்கியது. நான் கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் முழுவதும் ப்ளூ-ரே மற்றும் டிவிடிகளை வீட்டில் பார்த்தேன், அவ்வாறு செய்வதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தேன். [Mikio] Naruse திரைப்படங்கள், [Kenji] Mizoguchi திரைப்படங்கள் மற்றும் [Keisuke] Kinoshita திரைப்படங்கள் போன்ற ஐம்பதுகள், அறுபதுகள் மற்றும் எழுபதுகளின் ஜப்பானிய மெலோடிராமாக்களைப் பார்த்து திரைப்படங்களைப் பார்க்கும் மகிழ்ச்சியை நான் மீண்டும் கண்டுபிடித்தேன்.

ஒரு வருடம் முழுவதும் கிளாசிக் ஜப்பானிய சினிமாவைப் பார்த்துவிட்டு, அந்த மாதிரியான சினிமா நிறைந்த இந்தப் படத்தைத் தொடங்கினேன். மேலும் அந்த சினிமா மிகவும் முதிர்ச்சியடைந்ததாகவும் மிகவும் கொடூரமாகவும் இருந்தது, ஆனால் மிகவும் கண்ணீராகவும் இருந்தது. இப்படிப்பட்ட படத்தை இயக்க வேண்டும் என்ற மனநிலையில் இருந்தேன். அதற்கு மேல், நான் மூன்று தந்தையின் உருவங்களை இழந்திருந்தேன். என் காதலியின் தந்தை, எனது முதல் அம்சத்தின் நடிகர், பிலிப் நஹோன் , கோவிட்; மேலும் உதவி இயக்குநராக எனக்கு முதல் வேலைகளை வழங்கிய இயக்குனரையும் நான் இழந்துவிட்டேன், என் தந்தையின் சிறந்த நண்பரான பெர்னாண்டோ சோலனாஸ். நான் மரணத்தால் சூழப்பட்டிருந்தேன், மேலும் என் அம்மா இறப்பதற்கு எட்டு வருடங்களாக டிமென்ஷியா இருந்ததால் டிமென்ஷியா எப்படி இருக்கும் என்று எனக்கும் நன்றாகவே தெரியும்.

'லக்ஸ் Æterna' திரைப்படத்தில் உள்ள திரைப்படம் ' பெருமூச்சு விடுகிறது .' 'வொர்டெக்ஸ்' படத்தில் டாரியோ அர்ஜெண்டோவை கணவனாக நடிக்க வைக்கும் உங்கள் ஆர்வத்திற்கு இது பொருத்தமானதா? அல்லது இந்த ஒத்துழைப்புக்கு முன் நீங்கள் ஒருவரையொருவர் அறிந்திருக்கிறீர்களா?

சினிமா அல்லது திரைப்பட ஆர்வலர் நோக்கம் இல்லை. நான் அவரை மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு சந்தித்தேன். நான் இயக்குனரை நேசிக்கிறேன், ஆனால் நான் நபரையும் விரும்புகிறேன். மேலும் நான் சந்தித்த மிக கவர்ச்சியான இயக்குனர்களில் அவர் ஒருவர் என்று நான் எப்போதும் நினைத்தேன். அவர் மிகவும் வேடிக்கையானவர் மற்றும் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமானவர். எனக்கு இப்போது 58 வயதாகியிருந்தாலும், சில சமயங்களில் நான் சினிமாவில் “பயங்கரமான குழந்தை” என்று எழுதுகிறார்கள். ஆனால் அவருக்கு 81 வயது என்பதால் அவர் மிகவும் கொடூரமானவர் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் அவர் ஒரு சிறு பையனைப் போல வேடிக்கையானவர். அவருடைய ஆற்றலை நான் எப்போதும் விரும்பினேன். திரைப்பட விழாக்களில் அல்லது வெவ்வேறு திரையரங்குகளில் அவர் தனது படங்களை அறிமுகப்படுத்தும் போது, ​​அவர் எந்த கேள்வியும் கேட்காமல் ஒரு மணி நேரம் நீடிக்கும் மோனோலாக்ஸைச் செய்கிறார், மக்கள் சிரித்து கைதட்டினர். அவர் எனக்கு இயல்பாக பிறந்த நகைச்சுவை நடிகராகத் தோன்றினார்.

80 வயதுடைய இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்களை பார்வையாளர்கள் கட்டிப்பிடிக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன். சில வருடங்களுக்கு முன்பு பிரான்சுவா லெப்ரூனையும் சந்தித்தேன். பிரெஞ்ச் சினிமாவின் தலைசிறந்த படைப்பான அவரது நடிப்பில் நான் வெறித்தனமாக இருந்தேன். தாய் மற்றும் பரத்தையர் ,” ஏனெனில் அவர் சினிமா வரலாற்றில் மிக நீளமான மோனோலாக்களில் ஒன்றைக் கொண்டுள்ளார், ஆனால் நிச்சயமாக பிரெஞ்சு சினிமாவில் சிறந்தவர். அந்த படத்தில் நடித்து 45 வருடங்கள் கழித்து நான் அவளை சந்தித்தேன். அவள் வயது காரணமாக என் அம்மாவை சில வழிகளில் நினைவுபடுத்தினாள். அவளுக்கு மூளையில் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை என்றாலும், டிமென்ஷியா உள்ள ஒருவரை அவள் நடிக்க வைக்கலாம் என்று நினைத்தேன். அவர் ஒரு சிறந்த நடிகை, அவர் மிகவும் இனிமையானவர், நீங்கள் அவளைப் பார்த்த உடனேயே அவளைக் கட்டிப்பிடிக்க வேண்டும். படம் மென்மையாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன்.

அவர்களைப் பற்றி நாம் அறிந்துகொள்வதிலிருந்து, 'சுழலில்' திருமணமான தம்பதிகள் நிறைவான வாழ்க்கையைக் கொண்ட புத்திஜீவிகளாக உயர்ந்தவர்கள் என்று நாம் ஊகிக்க முடியும். இருப்பினும், இறுதியில், அவர்களின் வாழ்க்கை சோகமாக முடிகிறது. இதிலிருந்து நான் சேகரித்தது என்னவென்றால், முதுமை மற்றும் இறப்பு செயல்முறை பெரிய சமன்பாடுகள். நீங்கள் யாராக இருந்தாலும் சரி, யாராக இருந்தாலும் சரி, நாங்கள் அதே வழியில் செல்கிறோம்.

இந்த விஷயத்தைப் பற்றி மிகவும் கொடூரமான ஒரு திரைப்படம் உள்ளது, ஸ்கோர்செஸியின் “ ஐரிஷ்காரன் .' இது இந்த இரண்டு பழைய மாஃபியா தோழர்களைப் பற்றியது, குற்றவாளிகள் வாழ்நாளில் மிகவும் தீயவர்களாக இருந்தவர்கள், ஆனால் இறுதியில், அவர்கள் அதே மருத்துவமனைகளில் நல்ல மனிதர்களைப் போலவே சிகிச்சை பெறுகிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் மனதை இழக்கிறார்கள், அல்லது அவர்கள் தங்கள் இதயத்தின் கட்டுப்பாட்டை இழக்கிறார்கள். முதுமை அனைத்து அனுபவங்களையும் சமன் செய்கிறது. மறுபுறம், என் அம்மாவின் வாழ்க்கையின் கடைசி காலத்தில் டிமென்ஷியா இருந்தபோதிலும், இந்த படம் சுயசரிதை அல்ல. ஆனால் இப்போது 89 வயதை எட்டியிருக்கும் என் அப்பா, முன்னெப்போதையும் விட படைப்பாற்றல் மிக்கவர். அவர் எழுதுகிறார், ஓவியம் வரைகிறார். சிலர் 89, 90, 91, 92, 93 வயதில் மிகவும் உற்சாகமான வாழ்க்கையை நடத்துகிறார்கள். விதி எல்லோரையும் ஒரே மாதிரி நடத்துவதில்லை. சிலர் இளமையிலேயே இறந்துவிடுவார்கள். சிலர் இளமையாக தங்கள் மனதை இழக்கிறார்கள், மேலும் சிலர் 90 வயதில் முன்பை விட பிரகாசமாக இருக்கிறார்கள்.

அர்ஜெண்டோ மற்றும் ஃபிராங்கோயிஸ் லெப்ரூன் இருவரும் அசைக்க முடியாத நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறார்கள், இது அவர்களின் சொந்த வழிகளில் பாதிக்கிறது. அவர்களின் வாழ்க்கையில் வேதனையும் அதிர்ச்சிகரமான முடிவையும் அனுபவிக்கும் இந்த கதாபாத்திரங்களை சித்தரிப்பது அவர்களுக்கு கடினமாக இருந்ததா என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது?

அது கடினமாக இருந்ததாக நான் நினைக்கவில்லை. அவர்கள் தங்களால் இயன்றதைச் செய்தார்கள், அனைவரையும் ஈர்க்கும் வகையில் அற்புதமாகச் செய்தார்கள். ஆனால் அவர்கள் இருவரும் சிறுவயதிலிருந்தே திரைப்படங்களில் பணிபுரிந்துள்ளனர், மேலும் இது ஒரு விளையாட்டு என்பதை அவர்கள் அறிவார்கள், அதில் நீங்கள் வாழ்க்கையை சிறந்ததாகவும் மோசமானதாகவும் பின்பற்ற முயற்சிக்கிறீர்கள். வாழ்க்கையில் நிகழக்கூடிய சோகமான விஷயங்களைச் சித்தரிப்பது இந்த படத்தில் உள்ளது, எனவே திகில் படங்கள் செய்து பழகிய டாரியோவுக்கு, இது ஒரு உளவியல் திகில் திரைப்படம் செய்வது போலவும், பிரெஞ்சு ஆட்டியர்களின் படங்களில் எப்போதும் பணிபுரிந்த பிரான்சுவாஸுக்கு, அவர் நாங்கள் முதுமையை சித்தரிக்கும் மற்றொரு திரைப்படம் டி'ஆட்டூர். நாங்கள் படப்பிடிப்பை மிகவும் ரசித்தோம் என்று நினைக்கிறேன். நாம் அனைவரும், படத்தில் நடித்த மூன்றாவது கதாபாத்திரம் கூட அலெக்ஸ் லூட்ஸ் —பெரும்பாலும் ஒரு தொலைக்காட்சி நகைச்சுவை நடிகர்-நாங்கள் ஒரு சோகமான திரைப்படத்தை செய்கிறோம் என்பதை அறிந்திருந்தோம், நாங்கள் அதை இந்த வழியில் செய்ய விரும்பினோம். இது மிகவும் கிராஃபிக். நாங்கள் ஒரு வேடிக்கையான திரைப்படத்தையோ அல்லது அதிர்ச்சியூட்டும் திரைப்படத்தையோ செய்ய முயற்சிக்கவில்லை என்பது எங்களுக்குத் தெரியும். வயதான பெற்றோரைக் கொண்ட பெரும்பாலான மக்கள் அனுபவிக்கும் இந்த அனுபவங்களுக்கு நெருக்கமான ஒன்றை நாங்கள் செய்ய விரும்பினோம்.

'கிரேசியாஸ் எ லா விடா' என்ற நம்பமுடியாத ஸ்பானிஷ் மொழிப் பாடல் பின்னணியில் ஒலிக்கும் ஒரு தருணம் படத்தில் இருந்தது, ஆனால் அது வயலெட்டா பர்ரா அல்லது மெர்சிடிஸ் சோசா பதிப்பா என்று என்னால் சொல்ல முடியவில்லை. இது உண்மையிலேயே இந்தப் படத்திற்கு சரியான பாடல்.

நான் அர்ஜென்டினா, அதனால் எனக்கு இரண்டு பதிப்புகள் தெரியும். அசல் பாடலானது சிலி நாட்டைச் சேர்ந்த வைலெட்டா பர்ரா, மற்றும் மெர்சிடிஸ் சோசாவும் அந்தப் பாடலைப் பாடினார், ஆனால் திரைப்படத்தில் நாம் வைத்திருக்கும் பதிவு அசல் பாடல். என்னைப் பொறுத்தவரை இது மிகவும் சோகமான பாடல்களில் ஒன்றாகும். அதைக் கேட்கும்போது நான் தானாகவே அழுகிறேன். ஒருமுறை சிறு குழந்தை கார்களை அடிக்கும் காட்சியையும், பாட்டி அழுகிற காட்சியையும் படமாக்கிய பிறகு, அந்தக் காட்சி அப்படியே இருந்தது என்று நினைத்தேன், ஆனால் அதற்கு மேல் பின்னணியில் கொஞ்சம் இசையை வைக்க விரும்பினேன். மேலும், “காட்சி மிகவும் சோகமாக இருக்கிறது, ‘கிரேசியாஸ் எ லா விடா’ என்று போட்டால் பாதி பார்வையாளர்கள் அழுதுவிடுவார்கள்.” ஸ்பானிய மொழி பேசும் எவரும் அழத் தொடங்குகிறார்கள், ஏனெனில் இது தங்களுக்குச் சிறந்ததையும் மோசமானதையும் வழங்கியதற்காக வாழ்க்கைக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் ஒருவரைப் பற்றிய பாடல்.

இந்த மூன்று முயற்சிகளுக்குப் பிறகு ஸ்பிளிட் ஸ்க்ரீன் மீதான உங்கள் ஆர்வம் அதன் போக்கில் இயங்கியதாக நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா? அல்லது நீங்கள் மேலும் ஆராய விரும்பும் விஷயமா?

இல்லை. இந்தப் படத்துக்கு அது அர்த்தமுள்ளதாக இருந்தது. அடுத்த படத்துக்கு வேறொரு கேமைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்பேன். திரை நிறைய வாய்ப்புகளைத் திறக்கிறது, ஆனால் நான் பயன்படுத்தாத பல சினிமா கட்டமைப்புகள் விளையாட்டுத்தனமாக இருக்கும். எனது திரைப்படங்கள் பெரும்பாலும் சினிமாஸ்கோப்பில் இருந்தன, ஒருவேளை அடுத்த படம் சதுரமாக இருக்கலாம் அல்லது அடுத்த படம் செங்குத்தாக இருக்கலாம். ஆனால் திரையரங்கில் திரைப்படங்களை வெளியிட வேண்டுமானால் கிடைமட்டமாக படமாக்க வேண்டும். எனக்கு ஒரு நண்பர் இருக்கிறார், அவர் செல்போன்களுக்கான தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். ஒரு முழு படத்தையும் செங்குத்து ஃப்ரேமிங்கில் படமாக்கினார். இது மிகவும் விசித்திரமானது என்று நான் நினைத்தேன். [சிரிக்கிறார்]

'வொர்டெக்ஸ்' இல் ஒரு காட்சி உள்ளது, அதில் தாய் சில மருந்து மருந்துகளை அப்புறப்படுத்துகிறார், அதே சமயம் சட்டத்தின் மற்ற பாதியில் அவரது மகன் மறுபிறவி மற்றும் சட்டவிரோத பொருட்களை உட்கொள்கிறார். இந்த ஆன்-ஸ்கிரீன் இரட்டைத்தன்மை கவர்ச்சிகரமானது.

அவர் மிகவும் மன அழுத்தத்தில் இருப்பதாலும், டைட்டானிக்கில் இருக்கும் தனது பெற்றோரை எப்படி காப்பாற்றுவது என்று தெரியாததாலும் மீண்டும் புகை பிடிக்கத் தொடங்குகிறார். முழு திரைப்படத்தின் போது, ​​அவர்களின் மகன் போதைப்பொருள் செய்வதை நிறுத்திய ஒரு ஜன்கி என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம், ஆனால் அவர் அனுபவிக்கும் மன அழுத்தம் மீண்டும் ஸ்மாக் செய்வதன் மூலம் மூளையை நடுநிலையாக்கும் சோதனையில் தள்ளுகிறது. சட்டவிரோத போதைப்பொருள் மற்றும் சட்டப்பூர்வ போதைப்பொருட்கள் எல்லா சமூகத்திலும் எல்லா இடங்களிலும் உள்ளன. சில நாடுகளில் மது சட்டவிரோதமானது. மது ஒரு மருந்து, காபி ஒரு மருந்து, வலி ​​நிவாரணி மருந்துகள். இந்தத் திரைப்படத்தில் இது மிகவும் இரண்டாம் நிலைப் பொருள் போன்றது, ஆனால் தங்கள் வாழ்நாளில் சில தயாரிப்புகளுக்கு அடிமையாகாத எவரையும் நான் அறிந்திருக்கவில்லை.

சரி. முந்தைய சினிமாவில் 'லக்ஸ் எடெர்னா' மற்றும் 'சுழல்' இரண்டையும் பற்றி சிந்திப்பது போதைப்பொருளாகவும் மற்றொன்று கனவாகவும் விவரிக்கப்படுகிறது. இந்த இரண்டு ஒப்பீடுகளுக்கிடையே எந்த சினிமா மிகவும் ஒத்திருக்கிறது என்பது குறித்த உங்கள் தனிப்பட்ட கருத்து என்ன?

எனக்கு சினிமா ஒரு போதை மருந்து போன்றது. காதல் போதை மருந்து. நாம் உடலுறவுக்கு அடிமையாகி, காதலுக்கு அடிமையாகிவிட்டோம். நீங்கள் காதலிக்கும்போது உங்கள் மூளை வெளியிடும் சில பொருட்களுக்கு நீங்கள் அடிமையாகிவிட்டீர்கள். ஆனால் இந்தப் படத்தில், டாரியோ முக்கியப் பாத்திரத்தில் நடிக்கப் போகிறார் என்று தெரிந்தவுடன், அவர் நடிக்கும் கதாபாத்திரத்தின் தொழில் என்னவாக இருக்கும் என்று விவாதித்தோம், குறிப்பாக அவர் உரையாடலை மேம்படுத்த வேண்டியிருந்தது, மேலும் அவர் கூறினார், “நான் திரைப்பட இயக்குநராக இருப்பதற்கு முன்பு. திரைக்கதை எழுத்தாளராக இருந்தார். அதற்கு முன், நான் ஒரு திரைப்பட விமர்சகனாக இருந்தேன். “சரி, இந்த கேரக்டரை ஒரு சினிமா விமர்சகராக்கலாம்” என்றேன். கனவுகள் மற்றும் சினிமா, சினிமாவில் கனவுகள் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்படுகின்றன, கனவுகளின் மொழி என்ன என்பதைப் பற்றி ஒரு புத்தகம் எழுதுவது என்றும் நாங்கள் ஒன்றாக முடிவு செய்தோம். அந்த கதாப்பாத்திரம் படத்தில் எழுதும் விஷயமாக இருந்தது. சினிமாவில் போதைப்பொருள் என்று அவர் சொல்வதில் அர்த்தமில்லை, ஆனால் ஒரு இயக்குனர் பார்வையாளர்களுக்கு முன்மொழியும் திரைப்படங்கள் எப்படி கனவுகள் அல்லது நடத்தப்பட்ட கனவுகள் என்பதைப் பற்றி அவர் பேசுவார் என்பது உண்மையில் அர்த்தமுள்ளதாக இருந்தது. அந்த விஷயத்தில் அவர் தனது அனைத்து உரையாடல்களையும் வழங்குகிறார்.

மற்றும் 'லக்ஸ் Æterna' இல் பீட்ரைஸ் அதை ஒரு மருந்து என்று குறிப்பிடுகிறார்.

நான் டாரியோவின் வரிகளை எழுதவில்லை, பீட்ரைஸின் வரிகளை எழுதவில்லை. பீட்ரைஸ் போதைப்பொருள் பற்றி அதிகம் பேச விரும்புகிறார்.

'Lux Æterna' இன் ஆரம்பத்தில், ஒளிச்சேர்க்கை கால்-கை வலிப்பின் விளைவுகளை மருந்துகளின் செல்வாக்கின் கீழ் மாற்றப்பட்ட மனநிலையுடன் ஒப்பிடும் மேற்கோள் உள்ளது. படத்தின் கடைசி சில நிமிடங்கள் நிச்சயமாக பார்வையாளரின் சகிப்புத்தன்மையை ஒளியின் தீவிரத்திற்கு தள்ளும். இந்த முக்கிய அம்சம் எப்படி கதையின் பகுதியாக மாறியது?

நான் ஒருமுறை பிரான்சில் ஒரு புத்தகத்தைக் கண்டேன், அது எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, நான் அதை தொடர்ச்சியாக 10 முறை படித்தேன், நான் எப்போதும் அதில் குறிப்புகளை எழுதிக்கொண்டிருந்தேன். சட்டவிரோத மருந்துகளைப் பயன்படுத்தாமல் எப்படி கல்லெறிவது என்பது பற்றியது. பல வழிகள் இருந்தன. நீங்கள் சுவாசத்தை நிறுத்தலாம். நீங்கள் ஒரு விமானத்தில் இருந்து பாராசூட் மூலம் குதிக்கலாம். இவை அனைத்தும் உங்கள் மனநிலையை அல்லது சட்டபூர்வமான உங்கள் கருத்தை மாற்றியவை. சட்டவிரோத மருந்துகளைப் பயன்படுத்தாமல் எப்படி கல்லெறிவது என்பது பற்றிய 500 யோசனைகள் போன்றவை அவை. ஸ்ட்ரோப் விளக்குகள் சம்பந்தப்பட்ட பல யோசனைகள் இருந்தன, ஸ்ட்ரோப் விளக்குகள் உங்களை மிகவும் வித்தியாசமான மனநிலையில் வைத்தது உண்மைதான். நான் இளமை பருவத்தில் ஸ்ட்ரோப் விளக்குகளை வாங்கினேன். நான் அவர்களுடன் விளையாடுவேன், நான் மிகவும் சட்டப்பூர்வமாக கல்லெறியப்படலாம். மேலும் ஒரு திரைப்படத்தில் நீங்கள் மிகவும் வலுவான, வண்ண ஸ்ட்ரோப் விளக்குகளை வைத்தால், பார்வையாளர்களின் மனநிலையை மாற்றியமைக்கலாம். அதைத்தான் படத்தின் கடைசியில் செய்ய முயற்சித்தேன்.

'வொர்டெக்ஸ்' இல் ஒரு தருணம் உள்ளது, அப்போது மகன் ஸ்டீபன், மரணத்திற்குப் பின் வாழ்க்கை இல்லை என்று தனது குழந்தைக்குச் சொல்லுகிறார். நீங்கள் ஒரு மத குடும்பத்தில் வளர்ந்து பின்னர் நாத்திகராக ஆனீர்களா?

இல்லை, நான் நாத்திகனாக வளர்க்கப்பட்டேன். நான் சாதாரணமாக வளர்க்கப்பட்டேன் என்று கூறுவேன். [சிரிக்கிறார்] கடவுள் அல்லது மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுபவர்களுடன் எனக்கு உண்மையில் பிரச்சனை இருக்கிறது.

'சுழல்' கடைசி தருணங்கள் மிகவும் சக்திவாய்ந்தவை. கதாப்பாத்திரங்கள் தங்கள் வாழ்வில் குவித்த பொருள்களின் அந்த காட்சிகள் இறுதியில் எல்லாம் போய்விடும் என்பதைத் தெரிவிக்கின்றன. நாம் உயிருடன் இருக்கும் போது நம்மை நாமே மிகவும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்கிறோம்.

தாழ்மையுடன் இருப்பதில் மக்களுக்கு ஒரு பிரச்சனை இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன். கரப்பான் பூச்சிகள் மற்றும் பூக்களை விட அவை சிறந்தவை என்று அவர்கள் நினைக்கிறார்கள், ஆனால் நாங்கள் அதே விஷயத்தால் உருவாக்கப்பட்டவர்கள்.

நீங்கள் எப்போதாவது மரணத்திற்கு பயந்திருக்கிறீர்களா அல்லது ஒரு கலைஞராக உங்கள் மரபு பற்றி கவலைப்படுகிறீர்களா?

பெரும்பாலான மக்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை அனுபவிக்கவில்லை என்று பயப்படுகிறார்கள் என்று நான் நினைக்கிறேன். நான் என் வாழ்க்கையை அனுபவிக்கிறேன், ஆனால் அது முடிந்தவுடன், அது முடிந்துவிட்டது. நீங்கள் எப்படி வாழ்ந்தீர்கள் என்பதை யாரும் நினைவில் வைத்துக் கொள்ள மாட்டார்கள், நீங்கள் சில புத்தகங்களையோ அல்லது உங்கள் திரைப்படங்களின் சில டிவிடிகளையோ விட்டுச் சென்றாலும், ஒரு வழி அல்லது வேறு அவை தொலைந்துபோய் அழிக்கப்படும்.

இது சுவாரஸ்யமானது, குறிப்பாக இந்த ஆண்டு 20 வயதை எட்டிய 'மீளமுடியாது' பாரம்பரியத்தைப் பற்றி நான் உங்களிடம் கேட்க விரும்பியதால், இது உங்களுக்கு ஒரு பெரிய திருப்புமுனையாக அமைந்தது.

புதிய பதிப்பைப் பார்த்தீர்களா? இது பின்னோக்கிச் சொல்லப்பட்ட ஒரு படமாக இருந்தது. ஆனால் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, படத்தின் மறுசீரமைப்பை 2K இல் பின்பற்றும்படி என்னிடம் கேட்கப்பட்டது. நான் மெட்டீரியலை எடுத்துக்கொண்டு, எல்லாக் காட்சிகளும் காலவரிசைப்படி அமைக்கப்பட்ட ஒரு மாற்று பதிப்பை மீண்டும் திருத்தினேன். 'இர்ரெவர்சிபிள் - தி ஸ்ட்ரெய்ட் கட்' என்று அழைக்கப்படும் புதிய வெட்டு பிரான்ஸ், ஜப்பான், ரஷ்யா, ஜெர்மனி மற்றும் பல நாடுகளில் வெளியிடப்பட்டது, ஆனால் இது அமெரிக்காவில் இன்னும் வெளியிடப்படவில்லை, ஆனால் பலருக்கு இது மிகவும் உணர்ச்சிகரமானது. மற்றும் நிச்சயமாக இது அசல் ஒன்றை விட கொடூரமானது. நான் எதையும் சேர்க்கவில்லை, ஆனால் அது எதைக் குறிக்கிறது என்பதைப் பற்றிய கருத்து மிகவும் வித்தியாசமானது. நீங்கள் உண்மையிலேயே இணைந்திருக்கிறீர்கள் மோனிகா பெலூசி கதை பின்னோக்கிச் சொல்லப்பட்டதை விட அவரது கதாபாத்திரமும் முடிவும் மிகவும் இருண்டதாக இருக்கிறது.

இங்கிலாந்தில் இருந்து ப்ளூ-ரே இன்டிகேட்டர் ஸ்பெஷல் எடிஷன் என்னிடம் உள்ளது.

புதிய வெட்டு பற்றி நீங்கள் என்ன நினைத்தீர்கள்?

இது நிச்சயமாக மிகவும் உணர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது, ஆனால் அசல் பதிப்பை நான் விரும்புகிறேன்.

நீங்கள் ஒரு பாடலைத் தெரிந்துகொண்டு, அந்த பாடலின் ரீமிக்ஸை கேப்பலாவாகக் கேட்கும்போது, ​​​​டிரம்ஸ் இல்லாமல், பின்னால் கிடார் இசைக்காமல் எல்லாம் தெளிவாகிறது. இது வினைலின் பி-பக்கம் போன்றது.

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திரையரங்குகளில் இப்போது 'Wortex' மற்றும் 'Lux Æterna' திரையிடப்படுகின்றன. படிக்க இங்கே கிளிக் செய்யவும் 'சுழல்' பற்றிய க்ளென் கென்னியின் நான்கு நட்சத்திர விமர்சனம்; படிக்க இங்கே கிளிக் செய்யவும் சைமன் ஆப்ராம்ஸின் 'லக்ஸ் எடெர்னா' பற்றிய மூன்று நட்சத்திர விமர்சனம்.