அதில் ஒரு மறக்கமுடியாத காட்சி உள்ளது ஜான் ஹியூஸ் ’ 1986 காமெடி கிளாசிக், “ஃபெர்ரிஸ் புல்லர்ஸ் டே ஆஃப்”, அங்கு பிரமிக்க வைத்த டீன் கேமரூன் ( ஆலன் ரக் ) ஜார்ஜ் சீராட்டின் பிரபலமற்ற 1884 ஓவியம், 'லா கிராண்டே ஜாட்டே தீவில் ஒரு ஞாயிறு மதியம்' சிகாகோவின் கலை நிறுவனத்தில் இன்றும் தொங்குகிறது. கேமரூனின் பாயிண்டிலிஸ்ட் கலைத்திறன் பல்வேறு வண்ணங்களின் எண்ணற்ற புள்ளிகளை தடையின்றி கலக்கிறது என்பதை அவர் உணர்ந்ததால், கேமரூனின் முகத்திற்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையே படம் முன்னும் பின்னுமாக வெட்டுகிறது. எடிட்டரால் தேர்ச்சி பெற்ற கைவினைப்பொருளின் சிறந்த உருவக உருவப்படத்தை என்னால் சித்தரிக்க முடியவில்லை பால் ஹிர்ஷ் , இதுவரை தயாரிக்கப்பட்ட மிகச்சிறந்த மற்றும் மிகவும் பிரியமான திரைப்படங்களில் சிலவற்றை உருவாக்க, குறைபாடற்ற தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பல காட்சிகளை தடையின்றி ஒன்றாக இணைத்துள்ளார். அவரது தந்தை ஒரு ஓவியராக இருந்தார், அவரது தாயார் ஒரு நடனக் கலைஞராக இருந்தார், மேலும் இரு கலை வடிவங்களின் உள்ளுணர்வு சாராம்சமானது எடிட்டிங் குறித்த அவரது அணுகுமுறையை ஆழமாக மேம்படுத்தியுள்ளது.

'Ferris Bueller'க்கு கூடுதலாக, ஹிர்ஷின் வரவுகளில் 'சகோதரிகள்,' 'Phantom of the Paradise,' 'Carrie,' ' எம்பயர் ஸ்ட்ரைக்ஸ் பேக் ,”” ப்ளோ அவுட் ,”” க்ரீப்ஷோ ,” “ஃபுட்லூஸ்,” “ விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள் 'மற்றும்' எஃகு மாக்னோலியாஸ் , முதல் மற்றும் நான்காவது தவணைகளுடன் ' சாத்தியமற்ற இலக்கு ” திரைப்படத் தொடர். 1978 இல், அவர் தனது சக ஊழியர்களுடன் சேர்ந்தார் மார்சியா லூகாஸ் மற்றும் ரிச்சர்ட் செவ் எடிட்டிங்கிற்காக அவர்களின் ஆஸ்கார் விருதை ஏற்றுக்கொண்டதில் ' ஸ்டார் வார்ஸ் , மற்றும் 2004 இல், அவர் மீண்டும் பரிந்துரைக்கப்பட்டார் டெய்லர் ஹேக்ஃபோர்ட் பரபரப்பான வாழ்க்கை வரலாறு,' ரே .' மார்வெல் சினிமாடிக் யுனிவர்ஸ் முழுவதும் பின்பற்றப்படும் ஜான் ஹியூஸ் படங்களின் இறுதிக் கிரெடிட்டைத் தொடர்ந்து வரும் ஆரவாரமான போனஸ் காட்சிகள் பகடி செய்யப்பட்டவை என்று அவர் வலியுறுத்துகிறார். டெட்பூல் ”- இது முழுக்க முழுக்க இயக்குனரின் யோசனையாக இருந்தது, இருப்பினும் ஹிர்ஷின் வேக உணர்வும் நகைச்சுவை நேரமும் அந்தத் திரைப்படங்கள் ஏன் வயதின்றி வேடிக்கையாக இருக்கின்றன என்பதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை.

'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்களின்' பல ரசிகர்களுக்கு, பொருந்தாத பயணத் தோழர்களான நீல் பற்றிய கடுமையான நகைச்சுவை ( ஸ்டீவ் மார்ட்டின் ) மற்றும் டெல் (ஆஸ்கார் விருதுக்கு தகுதியானவர் ஜான் கேண்டி ) விடுமுறைக்காக வீட்டிற்குச் செல்வது, நன்றி செலுத்துவதைச் சுற்றி படம் பார்ப்பது ஒரு வருட பாரம்பரியமாகிவிட்டது. ரோஜர் ஈபர்ட் எனது குடும்பத்தைப் போலவே அவர்களின் விடுமுறைப் பார்வையின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக அவரது குடும்பத்தினர் படத்தை உருவாக்கியுள்ளனர், எனவே கடந்த புதன்கிழமை சிகாகோவின் மியூசிக் பாக்ஸ் தியேட்டரில் திரைப்படத்தின் சிறப்புத் திரையிடலில் கலந்து கொண்டது எனக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது, அங்கு அது வீட்டை வீழ்த்தியது. ஜானின் மகன் ஜேம்ஸ் ஹியூஸ், ஹிர்ஷுடன் மேடையில் ஒரு கேள்வி பதில் நிகழ்ச்சிக்கு உடன் சென்றார், மேலும் படத்திற்கு பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சியான பதில் அதன் ஆசிரியரின் இதயத்தை வெப்பப்படுத்தியது என்பது தெளிவாகிறது. சில மணி நேரங்களுக்கு முன்பு, இண்டிபெண்டன்ட் பப்ளிஷர்ஸ் குழுமத்தின் அலுவலகங்களில் ஹிர்ஷுடன் பேச, படத்தில் மார்ட்டின் மற்றும் கேண்டி பயணித்த அதே L ரயில் பாதையில் பயணித்தேன். சமீபத்தில் வெளியானது அவரது பாராட்டப்பட்ட நினைவுக் குறிப்பு, வெகு காலத்திற்கு முன்பு ஒரு கட்டிங் அறையில் வெகு தொலைவில்...

பின்வரும் உரையாடலின் போது, ​​ஹிர்ஷ் 'கேரி,' 'ஸ்டார் வார்ஸ்,' 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள்,' 'ப்ளோ அவுட்,' 'தி எம்பயர் ஸ்ட்ரைக்ஸ் பேக்' மற்றும் 'ரே,' ஆகியவற்றில் மறக்க முடியாத சில காட்சிகளைத் திருத்துவதற்கான அணுகுமுறையைப் பற்றி விவாதிக்கிறார். ” இவற்றில் பலவற்றில் ஸ்பாய்லர்கள் உள்ளன, எனவே இந்த தலைப்புகளில் எதையும் நீங்கள் பார்க்கவில்லை என்றால், இந்த வார இறுதியில் முன்னுரிமை அளிக்க சில மிகச்சிறந்த பார்வைகள் உள்ளன.

திரைப்பட வரலாற்றில் மிகப்பெரிய ஜம்ப் பயத்துடன் ஆரம்பிக்கலாம், அது முடிகிறது பிரையன் டி பால்மா ' கேரி ” (1976), அங்கு கை நிலத்தில் இருந்து ஒரு மிக யதார்த்தமான, கனவு போன்ற ஷாட்டில் வருகிறது. ரோஜர் ஈபர்ட் அதை கருதினார் சுறா தண்ணீரிலிருந்து குதித்ததில் இருந்து சிறந்த சினிமா அதிர்ச்சி ' தாடைகள் .'

பிரையன் அந்த தருணத்தை வடிவமைத்தார், நிச்சயமாக, அதை எவ்வாறு ஒன்றாக இணைப்பது என்பதைக் கண்டறிவதில் எனது பங்களிப்பு இருந்தது. என்னைப் பொறுத்தவரை, உரையாடல் இல்லாத காட்சிகளை இயக்குவதில் இசை எப்போதும் இன்றியமையாத பகுதியாகும். அந்த குறிப்பிட்ட விஷயத்தில், இரண்டு இசைத் துண்டுகளுடன் நான் செய்த கட்-ஒன்று டோமாசோ அல்பினோனியின் “அடாஜியோ இன் ஜி மைனர் ஃபார் ஸ்டிரிங்ஸ் அண்ட் ஆர்கன்”, இது இப்போது ரெமோ கியாசோட்டோவுக்குக் காரணம், மேலும் ஜம்ப் பயத்தின் தருணத்தில், இன் தொடக்கக் குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தினேன் பெர்னார்ட் ஹெர்மன் நான் எடிட் செய்த 'சகோதரிகள்' என்பதன் முக்கிய தலைப்பு. இது ஒரு சொம்பு வேலைநிறுத்தத்துடன் தொடங்குகிறது, மேலும் அந்த வகையான திடீர் தாள மெட்டாலிக் ஒலியே மக்களை வேறு எதையும் போல குதிக்க வைக்கிறது. படத்தின் இசையமைப்பாளரிடம் கேட்டோம். பினோ டொனாஜியோ , அதை இனப்பெருக்கம் செய்ய அவர் செய்தார். இது வேடிக்கையானது, நான் இப்போது காட்சியைப் பார்க்கும்போது, ​​இது ஒருவிதமான படிப்படியான தருணமாக இருப்பதால், பார்வையில் திடுக்கிடும் தருணமாகத் தெரியவில்லை. இது ஒரு திடீர் இயக்கம் அல்ல, மேலும் காட்சிகள் சற்று மெதுவாக இருக்கலாம்.

கேரியின் வீடு இடிந்து விழுந்த அந்தக் குழியில் ஏன் இந்தக் கற்கள் கிடக்கின்றன என்று யாரும் கேள்வி எழுப்பாததை நான் சுவாரஸ்யமாகக் கண்டேன். படத்தின் ஆரம்பத்திலேயே ஒரு காட்சி இருந்தது, அதில் கேரி ஒரு சிறுமியாக மறியல் வேலி வழியாக பக்கத்து வீட்டில் சூரிய ஒளியில் இருக்கும் ஒரு டீனேஜ் பெண்ணைப் பார்க்கிறார். கேரி தனது 'அழுக்கு தலையணைகள்' பற்றி கருத்து தெரிவிக்கிறார், மேலும் பக்கத்து வீட்டுக்காரர் கூறுகிறார், ''அழுக்கு தலையணைகள்' என்று நீங்கள் என்ன சொல்கிறீர்கள்? என் மார்பகங்களைச் சொல்கிறீர்களா?' 'என் அம்மா அவர்களை அப்படித்தான் அழைக்கிறார்கள்' என்று கேரி பதிலளிக்கிறார், பின்னர் வீட்டிற்குள் இருந்து மார்கரெட் ஒயிட்டின் குரல் கேட்கிறது, 'இந்த நிமிடம் இங்கே வா, அந்தப் பெண்ணுடன் பேசுவதை நிறுத்து!' கேரி பயந்து போகிறான், அந்த நேரத்தில், சிறிய கற்கள் வானத்திலிருந்து வீட்டின் கூரை மீது விழுகின்றன. பிரையன் இதை உண்மையாகச் சுட்டார், ஆனால் சிறிய கற்கள் திரையில் சரளை என்று படிக்கவில்லை, அவை தண்ணீராக வாசிக்கின்றன. செயல் காட்சி அர்த்தமில்லாமல் முடிந்தது, எனவே அதை அகற்ற முடிவு செய்தோம்.

இருப்பினும், பிரையன் ஏற்கனவே கூரை வழியாக வரும் பாறைகளால் வீட்டின் அழிவை சுட்டுக் கொண்டார், மேலும் அவை இன்னும் அந்த வரிசையில் உள்ளன, ஆனால் எப்படியோ, பார்வையாளர்கள் அவர்களை புறக்கணிக்கிறார்கள். இந்தப் பாறைகள் எங்கிருந்து வருகின்றன என்று யாரும் கேள்வி எழுப்புவதில்லை. அன்று இரவு வீடு இடிந்து விழுவதை அவர்கள் சுட்டபோது, ​​கூரை மீது பாறைகளைக் கொட்ட வேண்டிய கன்வேயர் பெல்ட் தடைபட்டது. அவர்களால் அதைச் செயல்படுத்த முடியவில்லை, சூரியன் வெளியே வரத் தொடங்கியது, எனவே பிரையன் இறுதியாக, 'பாறைகளை மறந்து விடுங்கள், தீயில் கொளுத்தவும்' என்று கூறினார். அது ஒரு சிறிய வீடு, அது ஒரு லிப்டில் வைக்கப்பட்டது, எனவே அவர்கள் அதை தீயில் ஏற்றியபோது, ​​​​அதை இயந்திரத்தனமாக குழிக்குள் குறைக்க முடியும். இன்னும், இறுதி வரிசையில், நாங்கள் இன்னும் இந்த கற்களை குழிக்குள் வைத்திருந்தோம், ஏனென்றால் அதுதான் திட்டம்.

ஒரு ஜம்ப் பயம் ஒரு வெட்டிலிருந்து வர வேண்டியதில்லை, ஆனால் திடீரென்று, உடைக்கப்படாத இயக்கத்தை வைத்திருப்பதில் இருந்து எப்படி வர வேண்டும் என்பதை அந்தக் காட்சி விளக்குகிறது. நான் அதை ஒரு சிறிய தொலைக்காட்சியில் பிரகாசமாக ஒளிரும் அறையில் பார்த்தேன், அது இன்னும் மக்களை குதிக்க வைக்கிறது.

[சிரிக்கிறார்] இது எதிர்பாராதது என்பதால் என்று நினைக்கிறேன். எல்லாம் முடிந்துவிட்டதாக நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள், கல்லறையில் இருந்து அசைவை நீங்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, இசையைக் குறைப்பது அல்லது இசையின் துடிப்புக்கு ஏற்ப வெட்டுவது மிகவும் கவர்ச்சிகரமானது என்பதை இன்னும் கற்றுக் கொண்டிருக்கும் எடிட்டர்களுக்கு நான் கற்பிக்க முயற்சித்த பாடத்திற்கு இது ஒப்பானது. ஆனால் நான் அடிக்கும் இடையிடையே கட் செய்வதையே விரும்புகிறேன், அதனால் ஷாட்டில் உள்ள சில ஆக்‌ஷன்களில் பீட் அடிக்கப்படுவதற்கு பதிலாக. வெட்டுக்களை அனிமேஷன் செய்வதற்குப் பதிலாக இசையை செயலை அசைக்க அனுமதிக்கிறீர்கள். நான் ஒரு படம் செய்தேன் ' சண்டை தூண்டுதல்கள் ,” மற்றும் அது தனது கைகளால் பெரிய சைகைகளை செய்த மிகவும் கவர்ச்சியான பாடகர் தலைவர் தலைமையில் ஒரு நற்செய்தி கோரஸ் இடம்பெற்றது. நான் துடிப்பை குறைத்திருந்தால், கீழே அடிப்பதற்கு முன் அவரது கை மேல்நோக்கி வீசுவதை நான் தவறவிட்டிருப்பேன். எனவே நீங்கள் கீழ்நிலையை குறைக்க வேண்டாம், நீங்கள் முன்பு வெட்டி அதனால் செயலில் இறங்கும். அதுதான் யோசனை, இது ஜம்ப் பயத்தைப் போன்றது. நீங்கள் கணத்தை வெட்ட மாட்டீர்கள், கணத்திற்கு முன் வெட்டுகிறீர்கள், அதனால் கணம் தரையிறங்க முடியும்.

பல நவீன ஆக்‌ஷன் காட்சிகள் ஒத்திசைவின்றி நகர்ந்தாலும், 1977 இன் 'ஸ்டார் வார்ஸ்' இல் டெத் ஸ்டாரின் மீதான உச்சக்கட்ட தாக்குதல் ஒவ்வொரு கிளர்ச்சிப் போராளியின் தடத்தையும் இழக்க உங்களை அனுமதிக்காது. அவர்களின் ஒவ்வொரு மரணமும் வெற்றியை அடையும் என்ற நமது உறுதியான உணர்வைத் தொலைத்துவிடுகிறது.

அவ்வளவுதான் மார்சியா [லூகாஸ்]. அவள் வரிசையை உருவாக்க பல மாதங்கள் செலவழித்திருந்தாள், இறுதியாக அதைத் திருத்தி பூட்ட வேண்டியிருந்தது. இறுதியில், வரிசையை இரண்டாகப் பிரித்தோம். அவர் ரெட் லீடர் வரை பிரிவைத் திருத்தினார். ட்ரூ ஹென்லி ] டெத் ஸ்டாரின் மேற்பரப்பில் நொறுங்குகிறது, இது இசை திரும்புவதையும் குறிக்கிறது. அந்த தருணத்திலிருந்து, வரிசை எனக்கு வழங்கப்பட்டது. லூக்கின் டிரெஞ்ச் ஓட்டத்தை நான் எடிட் செய்தேன், அது டெத் ஸ்டாரின் வெடிப்புடன் முடிவடைகிறது, அதே நேரத்தில் மார்சியா முதல் இரண்டு டிரெஞ்ச் ரன்களிலும் முழு விஷயத்திற்கான செட்-அப்பிலும் பணியாற்றினார். எனவே நாங்கள் சிறிது நேரம் தனித்தனியாக வேலை செய்தோம், பின்னர் அது நெருக்கடியான நேரத்திற்கு வந்தவுடன், இறுதிக் கட்டத்தை ILM க்கு விரைவாக வழங்க வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் இந்த காட்சிகளை நிறைவேற்ற அவர்களுக்கு மாதங்கள் மற்றும் மாதங்கள் நேரம் தேவைப்பட்டது.

நாங்கள் ஒரு வகையான டேக் டீம் அமர்வைச் செய்தோம், அங்கு மார்சியா அல்லது நான் திருத்தத்தை 'ஓட்டுவோம்', மற்றவர் ஜார்ஜ் [லூகாஸ்] அருகில் சோபாவில் அமர்ந்திருப்பார். நான் இரண்டு மணி நேரம் திருத்துவேன், பின்னர் மார்சியா பொறுப்பேற்பார். இரண்டு அல்லது மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு, நாங்கள் அந்த வரிசையை பூட்டினோம் ஜான் வில்லியம்ஸ் 'மதிப்பெண். உதாரணமாக, நான் ஒரு மாண்டேஜை வெட்டும்போது சில நேரங்களில் இசையைப் பயன்படுத்துகிறேன், மேலும் ரிதம் அல்லது கட்டமைப்பைக் கண்டறிய எனக்கு சில உதவி தேவை. ஆனால் மற்ற நேரங்களில், நான் ஒரு உள் கடிகாரத்தையும், உள்ளுணர்வாக இருக்கும் வேகம் மற்றும் டெம்போ உணர்வையும் பின்பற்றுகிறேன். இசை பின்னர் வருகிறது.

நாள் காப்பாற்றுவதற்காக ஹான் திடீரென்று செயல்படுவார் என்று எப்போதும் ஸ்டோரிபோர்டில் இருந்ததா?

ஆம், இது ஸ்டோரிபோர்டானது மற்றும் முன்கூட்டியே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. நீண்ட காலமாக, மில்லினியம் பால்கன் அதன் பின்னால் சூரியனுடன் பறக்கும் காட்சி எங்களிடம் இல்லை. எங்களிடம் இருந்ததெல்லாம் தலைவரின் ஒரு துண்டு, மற்றும் மார்சியா ஒரு ஷார்பியுடன் அதில் எழுதினார், எனவே அது திரையில் தோன்றியபோது, ​​ஃபால்கனுக்குப் பதிலாக பைத்தியக்காரத்தனமான சுருக்க வடிவங்களின் ஷாட் செருகப்பட்டது. மார்சியா காட்சியின் பின்னணியில் ஷாட்டின் நீளத்தை மதிப்பிட்டார், மேலும் அந்த தருணம் செயல்படுமா என்பதில் அவர் மிகவும் அக்கறை கொண்டிருந்தார். அது நடக்கும் என்று நான் அவளுக்கு உறுதியளித்தேன்.

அவளுடன் வேலைக்குச் சென்றிருந்தாள் மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸி அன்று' நியூயார்க், நியூயார்க் ,” மற்றும் இப்போது கிட்டத்தட்ட முடிக்கப்பட்ட படத்தின் திரையிடலுக்கு மீண்டும் வந்தேன். முன்னோட்டத்திற்குப் பிறகு மாற்றங்களைச் செய்ய ஜார்ஜ் அவளிடம் ஒரு வார நேரத்தைக் கேட்டுக்கொண்டார். அந்த நேரத்தில், நாங்கள் பல முறை படத்தைப் பார்த்துவிட்டோம், நான் ஜார்ஜிடம், 'மாற்றங்களைச் செய்ய எங்களுக்கு ஒரு வாரம் தேவை என்று நீங்கள் ஏன் நினைக்கிறீர்கள்?' முன்னோட்டங்கள் என்று தனது நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தி பதிலளித்தார் எப்போதும் சராசரி மாற்றங்கள். பின்னர் நாங்கள் படத்தை முன்னோட்டமிடினோம், பார்வையாளர்கள் மிகவும் உற்சாகமாக இருந்தனர். நாங்கள் பின்னர் வெளியே வந்தோம், நான் ஜார்ஜைக் கேட்டேன், 'சரி, நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்?' அவர் கூறினார், 'நாங்கள் அதை அப்படியே விட்டுவிடுவோம் என்று நினைக்கிறேன்.' [சிரிக்கிறார்]

இன்றிரவு எனது குடும்பத்தைத் தவிர மற்ற பார்வையாளர்களுடன் 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்களை' நான் முதன்முறையாகப் பார்ப்பேன்.

கடவுளே, இது ஒரு நல்ல பார்வையாளர் படம். நீல் மற்றும் டெல் அருகில் அமர்ந்திருக்கும் அந்த உறைந்த நாயை அது வெட்டும்போது, ​​அது எப்போதும் ஒரு பெரிய சிரிப்பை பெறுகிறது.

இல் அவரது சிறந்த திரைப்படங்கள் கட்டுரை திரைப்படத்தில், மோட்டலில் மார்ட்டின் உருகும்போது கேண்டியின் முகம் விழுவதைப் பார்க்கும் ஆற்றலைப் பற்றி ரோஜர் ஈபர்ட் விவாதித்தார். மகிழ்ச்சிக்கும் உண்மையான வலிக்கும் இடையில் மாறுவதன் மூலம், நீங்கள் ஒரு சிக்கலான டோனல் சமநிலையை வரிசையில் உருவாக்குகிறீர்கள்.

ஸ்டீவ் செய்வது மிகவும் கொடூரமானது, மேலும் பார்வையாளர்களின் அனுதாபத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளும் அதே வேளையில் அந்தக் கொடூரமான கதாபாத்திரம் ஒரு எடிட்டராக நடப்பது மிகச் சிறந்த வரி. படம் முழுக்க நாங்கள் நடந்து கொண்டிருந்த கயிறு அது. நாங்கள் கதாபாத்திரங்களை அனுதாபத்துடன் வைத்திருக்க விரும்பினோம், அந்த வரிசையில் கேண்டி சிறப்பாக இருந்தார். கேண்டியின் பதிலில் அவர் கொஞ்சம் தடுமாறுவது போல, அவரது முகத்தின் பெரிய குளோஸ்-அப்பில் நான் எப்போது வெட்ட வேண்டும் என்ற முடிவு கவனமாக சிந்திக்கப்பட்டது. மிட்டாய் தான் மாஸ்டர். அவர் ஒவ்வொரு இரவும் உரையாடலின் பக்கங்களையும் பக்கங்களையும் மனப்பாடம் செய்வார், இந்த ஒரு சந்தர்ப்பத்தில், அவர் தடுமாறி தன்னை மீண்டும் சொல்ல வேண்டியிருந்தது. இது வேலை செய்தது, ஏனென்றால் டெல் உணர்ச்சியால் வெல்கிறார், மேலும் அந்த நேரத்தில் அவரது உணர்வுகளில் தேர்ச்சி பெறுகிறார்.

இது மிகவும் சக்திவாய்ந்த காட்சி - வேடிக்கையானது ஆனால் வேடிக்கையானது அல்ல, மேலும் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி மிகவும் வெளிப்படுத்துகிறது. அதைத் திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​நீல் மற்றும் டெல் பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய கதாபாத்திரங்களில் இன்று நாம் கற்றுக்கொள்ள ஏதாவது இருக்கிறது என்று நினைக்கிறேன். அவற்றை இணைப்பது 'வெள்ளை காலர் நீல காலரை சந்திக்கிறது' போன்றது. அந்த பிளவு முப்பது வருடங்களுக்கு முன் நாட்டில் இருந்தது, இன்று இன்னும் அதிகமாகிவிட்டது. படத்தைப் பற்றிய அற்புதமான விஷயம் என்னவென்றால், இந்த இரண்டு பையன்களும் தங்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடுகளைக் கடந்து, பொதுவான மனிதநேயத்தைக் கண்டறிந்து நட்பை உருவாக்கக்கூடிய ஒரு நேர்மறையான குறிப்பில் முடிகிறது. இன்று நான் நாட்டைப் பற்றி அந்த நம்பிக்கையை உணர்ந்திருக்க விரும்புகிறேன்.

சென்ற வருடத்தின் சிறந்த படம் வெற்றி பெற்றதாக உணர்ந்தேன். பச்சை புத்தகம் 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள்', குறிப்பாக இறுதிக் காட்சியில் டாக்டர். ஷெர்லி ( மஹெர்ஷாலா அலி டோனியின் குடும்பத்துடன் இரவு உணவு சாப்பிட அழைக்கப்பட்டுள்ளார் ( விகோ மோர்டென்சன் )

நான் வெளிப்படையாக இதைப் பற்றி முன்பு யோசிக்கவில்லை, ஆனால் நீங்கள் என்ன சொல்கிறீர்கள் என்று நான் பார்க்கிறேன். பல தாக்கங்கள் உள்ளன, எந்தப் படம் எதைத் தூண்டுகிறது என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அது ஒரு முறையான ஒப்பீடு. நான் தனிப்பட்ட முறையில் இது ஒரு அற்புதமான படம் என்று நினைத்தேன், ஆனால் நிறைய ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்கள் வித்தியாசமாக உணர்ந்தனர். பல பார்வையாளர்கள் எந்த ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கருக்கும் வறுத்த கோழியை எப்படி சாப்பிடுவது என்று கற்பிக்க வேண்டும் என்பதை ஏற்க மறுத்துவிட்டனர்.

எங்கள் தளத்தில் உள்ள ஒரு எழுத்தாளரும் அதைப் பற்றி மகிழ்ச்சியடையவில்லை, மேலும் அது வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களை எவ்வாறு விளக்குகிறது என்பதில் திரைப்பட சொற்பொழிவின் நல்ல விஷயம்.

ஆம்.

துடுக்கான கார் வாடகை உதவியாளரை (Edie McClurg) இயக்கிய மார்ட்டினின் எஃப்-குண்டுகளின் சிம்பொனியின் மூலம் உங்கள் நகைச்சுவை நேர உணர்வு மறக்க முடியாத வகையில் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது.

நான் 'Ferris Bueller's Day Off' இல் வேலை செய்து கொண்டிருந்த போது, ​​ஜான் [Hughes] ஒரு நாள் காலையில் ஒரு மணிலா உறையுடன் வந்து என்னிடம் கொடுத்தார். அது என்ன என்று நான் கேட்டேன், அவர் சொன்னார், 'எனது அடுத்த படத்தின் முதல் அறுபது பக்கங்கள், அதை நீங்கள் வெட்ட விரும்புகிறீர்களா?' எனவே நான் அதைப் படித்தேன், அதில் அந்தக் காட்சியும் அடங்கும். முந்தைய நாள் இரவு ஒரே அமர்வில் ஒரே வரைவில் எழுதியிருந்தார். அவர் சுமார் பத்து மணி நேரம் தட்டச்சுப்பொறியில் அமர்ந்து, ஒரு மணி நேரத்திற்கு ஆறு பக்கங்கள் எழுதினார். அவர் நிலையான காலத்திற்கு தட்டச்சு செய்யக்கூடிய வேகத்தில் எழுத முடியும், மேலும் 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள்' என்று அவர் எழுதிய முதல் அறுபது பக்கங்கள் ஒருபோதும் மாறவில்லை. அவர்கள் அந்தக் காட்சியைச் சேர்த்தனர், நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், இது படப்பிடிப்பில் இருந்ததைப் போலவே பக்கத்திலும் வேடிக்கையாக இருந்தது. அப்படி ஒரு காட்சியை வெட்டுவதை எப்படி அணுகுவது என்பது குறித்து, நீங்கள் உங்கள் உள்ளுணர்வைப் பின்பற்றினால் போதும். நான் எப்போதும் நம்பியிருப்பது அவ்வளவுதான். இந்த வகையான திறமையை நீங்கள் ஆராய்ச்சி செய்ய முடியாது, அதை நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள முடியாது. நீங்கள் அதை உணர வேண்டும். உங்களிடம் நல்ல உள்ளுணர்வு இருந்தால், நீங்கள் நன்றாக செய்வீர்கள், உங்கள் உள்ளுணர்வு நன்றாக இல்லை என்றால், நீங்கள் செய்ய மாட்டீர்கள். வியாபாரத்தில் நாம் அனைவரும் நம் உள்ளுணர்வை நம்பியிருக்க வேண்டும்.

'ரே' முழுவதிலும் ஃப்ளாஷ்பேக்குகளை இடையிடுவது எப்படி திரைப்படத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தியது என்பதை நீங்கள் குறிப்பிட்டுள்ளீர்கள், மேலும் 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள்' இன் இறுதிக் காட்சியில் நீங்கள் எப்படி ஃப்ளாஷ்பேக்குகளைப் பயன்படுத்துகிறீர்கள் என்பதை எனக்கு நினைவூட்டியது. டெல் உடனான அவரது நேரம். டெலின் மனைவி மேரி தொடர்பான சதித் திருப்பத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கான அதன் முறையானது, இதேபோன்ற கட்டமைக்கப்பட்ட முடிவுகளுக்கு முந்தையது ' வழக்கமான சந்தேகத்துக்குரிய நபர்கள் 'மற்றும்' ஆறாம் அறிவு .'

அந்த வரிசை விரக்தியின் விளைவாக இருந்தது, ஏனெனில் முதலில் எழுதப்பட்டபடி, காட்சி முற்றிலும் வேறுபட்டது. படத்தின் ஒரிஜினல் கட்டில், நகரின் உயரமான பிளாட்பாரத்தில் நீல் மற்றும் டெல் பிரிந்த பிறகு, நீல் ரயிலில் ஏறி, புறநகர்ப் பகுதிகளுக்குப் பயணம் செய்து, ஸ்டேஷனுக்குள் நடந்து மீண்டும் டெலின் உடற்பகுதியில் பயணம் செய்கிறார். அவர் மேலே பார்க்கிறார், டெல் அங்கே அமர்ந்திருக்கிறார். நீல், “டெல், நீ இங்கே என்ன செய்கிறாய்?” என்று கூச்சலிடுகிறான், மேலும் அவன் கூறுகிறான், “சரி, எனக்கு லிப்ட் கொடுக்க டிரக் டிரைவர்களில் ஒருவரை நான் பெற்றுள்ளேன்.” எனவே நீல், “இல்லை, நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள் இங்கே ? நீங்கள் ஏன் வீட்டில் இல்லை?' டெல் பதிலளித்தார், 'எனக்கு வீடு இல்லை. மேரி எட்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இறந்துவிட்டார். பின்னர், விடுமுறை நாட்களில் அவர் எப்படி சிரமப்படுகிறார் என்பதற்கான ஒரு பெரிய விளக்கத்தை அவர் தொடங்குகிறார், மேலும் அவர் நீலுடன் செய்ததைப் போல ஒருவரை அடிக்கடி தொடர்பு கொள்கிறார். அவர் நீல் எவ்வளவு பெரிய பையன் என்றும், அவருடன் பயணம் செய்வது உண்மையான மகிழ்ச்சி என்றும், அவர் எப்போதாவது தனது விடுமுறை நாட்களை தேவாலயங்களில் செலவிடுகிறார் என்பதை வெளிப்படுத்துவதற்கு முன்பு அவர் நீலிடம் கூறுகிறார்.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் இந்த சோகக் கதையைச் சொல்லும்போது, ​​​​முன்னோடி காட்சிகளில் பார்வையாளர்கள் சிரிக்கத் தொடங்கினர், அவர்கள் சிரிக்கவில்லை. அவர் மேரியை விவரித்து, அவளை எப்படி தன்னுடன் அழைத்துச் செல்கிறார் என்பதை விவரித்துச் செல்ல, பார்வையாளர்கள் மேலும் மேலும் சிரித்தனர், மேலும் 'இது பயங்கரமானது' என்று நாங்கள் நினைத்தோம். எனவே நாங்கள் அந்தக் காட்சியை குறைக்க வேண்டியிருந்தது. எங்களுக்கு நேற்று கட் டெலிவரி செய்யப்பட வேண்டும். படம் விரைவில் திரையரங்குகளில் திறக்கப்படும், மேலும் அதை கலக்கக்கூடிய வகையில் நாங்கள் வெட்ட தயாராக இருக்க வேண்டும். அந்த நாட்களில் புதிய வெளியீடுகள் இன்னும் திரைப்படத்தில் இருந்தன, எனவே இன்று முடிந்தவரை விரைவாக கலக்கவில்லை.

நீங்கள் வாரக்கணக்கில் 12 முதல் 14 மணிநேரம் வரை வேலை செய்யும் போது, ​​யார் என்ன நினைத்தார்கள் என்பதைக் கண்காணிப்பது கடினம், ஆனால் கடைசியாக நாங்கள் கொண்டு வந்தது என்னவெனில், ரயிலில் நீல் தனது பயணத்தைப் பற்றி யோசித்து யோசிப்பதுதான். டெல். ஸ்டீவ் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளை எடுத்துக்கொண்டார், மேலும் டெல்லின் நிலைமையை சுட்டிக்காட்டிய சிறிய தருணங்களில் நாங்கள் பிரித்தோம், இதனால் இந்த குறிப்புகளிலிருந்து நீல் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியும். எல் ஸ்டேஷனிலிருந்து ரயில் புறப்படும் ஒரு காட்சியை நாங்கள் எடுத்தோம், மேலும் ரயில் நிலையத்தை வந்தடைவது போல் படத்தை பின்னோக்கி இயக்கினோம். ஸ்டீவ் வீட்டிற்கு விரைந்து செல்வதற்காக முதலில் ரயிலில் இருந்து குதிக்கும் காட்சியை நாங்கள் எடுத்தோம், மேலும் அவர் இடமிருந்து வலமாக செல்லாமல், வலமிருந்து இடமாக எல் ஸ்டேஷனுக்குள் செல்கிறார் என்று புரட்டினோம். நீல் டெல் கண்டுபிடிக்கும் உட்புற இடம் உண்மையில் புறநகர் நிலையமாக இருந்தது. சிட்டி ஸ்டேஷனின் உட்புறத்தை நாங்கள் பார்த்ததே இல்லை, அதனால் டவுன் டவுன் போல விளையாடினோம்.

அது அது ஏன் மிகவும் வசதியாக இருக்கிறது! [சிரிக்கிறார்]

அவரது மனைவியைப் பற்றிய டெல்லின் ஒரு வரி பார்வையாளர்களுக்குத் தேவையானதாக மாறியது, பின்னர் நாங்கள் அவரை நன்றி தெரிவிக்கும் இரவு உணவிற்கு வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்வதைக் குறைத்தோம். கேண்டியின் கதாபாத்திரத்திற்கு இது மிகவும் சிறப்பாக இருந்தது, ஏனென்றால் அவர் ஸ்டீவ் முன் தன்னை தூக்கி எறிந்து இரக்கத்திற்காக கெஞ்சவில்லை. தன் மானத்தைக் காப்பாற்றிக் கொண்டார். ஸ்டீவின் கதாபாத்திரத்திற்கு இது சிறப்பாக இருந்தது, ஏனென்றால் என்ன நடக்கிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க அவருக்கு போதுமான பச்சாதாபம் இருந்தது மற்றும் சொல்லப்படாமலேயே அதை ஒன்றாக இணைத்தது. எனவே இது உத்வேகத்தை உருவாக்கும் விரக்தியின் ஒரு நிகழ்வு, அதுவே அதிலிருந்து வெளிவந்தது, ஆனால் அது எந்த வகையிலும் முதலில் திட்டமிடப்படவில்லை.

நீலின் மனைவி படிக்கட்டுகளில் இருந்து இறங்கி வருவதை டெல் பார்க்கும்போது என் கண்கள் எப்போதும் நன்றாக இருக்கும் மேலே படத்தில் ] அவர் தனது தொப்பியைப் பற்றிக்கொண்டது, அந்த நேரத்தில் அவர் மேரியை நினைவில் வைத்திருப்பதாகக் கூறுகிறார். அது போன்ற ஒரு எளிய வெட்டு, கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சிகரமான அனுபவத்திற்கு நம்மை நெருக்கமாக்கும்.

அந்த ஷாட்டை இன்றிரவு பார்த்துவிடுவேன். நீலின் மனைவி முதலில் தனது கணவர் டெல் பற்றிய கதைகளை உருவாக்கியதாகவும், உண்மையில் அவருக்கு ஒரு விவகாரம் இருப்பதாகவும் நம்ப வேண்டும். டெல்லை முதன்முறையாகப் பார்க்கும் தருணத்தில் அது அதிக நிம்மதியை அளித்தது. அந்த ஆண்டு செப்டம்பரில் நடைபெற்ற எங்கள் ஒன்பது முன்னோட்டங்களின் போது முடிவை மீண்டும் மீண்டும் பரிசோதித்தோம். நாங்கள் அதை அடிக்கடி முன்னோட்டமிடுகிறோம், பார்வையாளர் உறுப்பினரிடமிருந்து எங்களுக்கு கிடைத்த அட்டைகளில் ஒன்று, 'நான் மற்ற முடிவை சிறப்பாக விரும்புகிறேன்.' ஒரு பதிப்பில், குடும்பம் அனைவரும் இரவு உணவு மேசையில் அமர்ந்திருப்பதோடு படம் முடிவடைகிறது, மேலும் நீலின் பின் சுவரில் தண்ணீர் ஓடுகிறது. அவர் கேட்கிறார், 'டெல் எங்கே?' மற்றும் அவரது மனைவி, 'அவர் மேல்மாடியில் குளித்துக்கொண்டிருக்கிறார்' என்று கூறுகிறார்.

அதன் 35வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி, ஈபர்ட்ஃபெஸ்டில் டி பால்மாவின் “ப்ளோ அவுட்” (1981) திரையிட்டோம் நான்சி ஆலன் வருகையில். உங்களுக்கும் இயக்குநருக்கும் இடையே சப்பாக்கிடிக்கை எப்படி வெளிப்படுத்துவது என்பது குறித்து பல கருப்பொருள் விவாதங்கள் நடந்ததா?

அது கடினமான ஒன்றாக இருந்தது. நாங்கள் விவாதித்தோம், ஆனால் பிரையனும் நானும் அந்தப் படத்தில் முழுமையாக ஒத்திசைக்கவில்லை. இரண்டு படங்களில் ஒலி எடிட்டருடன் பணிபுரிந்ததன் மூலம் அவர் அதை எழுத தூண்டப்பட்டார், மேலும் யாராவது ஒரு திரைப்படத்திற்கான ஒலிப்பதிவு ஒலிகளுடன் மைக்ரோஃபோன் மூலம் வெளியே செல்லும் யோசனையால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். நிச்சயமாக, இது தளர்வாகவோ அல்லது இறுக்கமாகவோ இருந்தாலும், நீங்கள் அதைப் பார்க்க விரும்பினாலும்-அன்டோனியோனியின் 'ப்ளோ அப்'-ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதில் ஒரு புகைப்படக்காரர் தற்செயலாக அவர் ஒரு கொலை என்று நம்புவதை புகைப்படம் எடுத்தார். இந்த வழக்கில், அது இருந்தது ஜான் டிராவோல்டா தற்செயலாக அவர் ஒரு கொலை என்று நம்புவதைப் பதிவுசெய்து, அதனால் ஒற்றுமைகள் உள்ளன. அரசியல் கருத்து என்று நீங்கள் சொல்வது சரிதான். கதை ஒரு பிரச்சாரத்தை உள்ளடக்கியதால், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் படம் முழுவதும் சிவப்பு, வெள்ளை மற்றும் நீல வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார்.

நான்சியின் இருப்பிடத்தை டிராவோல்டா கண்காணிக்கும் இறுதி முயற்சி, அவர்கள் ஒரு பொழுதுபோக்கு பூங்கா வழியாகச் சென்றிருந்தால் இன்னும் சுவாரஸ்யமாக இருந்திருக்கும் என்று நான் நினைத்தேன். பல்வேறு சாவடிகள் அல்லது சவாரிகள் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தனித்துவமான ஒலிகளை உருவாக்கும், அதனால் அவர் தனது செவிப்புலனை அவற்றைக் கண்காணிக்கும் ஒரு வழியாகப் பயன்படுத்த முடியும், ஆனால் அதற்குப் பதிலாக, பிரையன் அதை சுரங்கப்பாதையில் செய்ய விரும்பினார், இது வெறும் சத்தம். வித்தியாசமான ஒலிகள் எதுவும் இல்லாததால் டிராவோல்டா குழப்பமடைவது நல்லது என்று ஒரு வாதம் செய்யப்படலாம் என்று நினைக்கிறேன். பாருங்கள், பிரையன் தான் இயக்குனர். ஆசிரியர்கள் பரிந்துரைகளை வழங்குகிறார்கள், மேலும் எனது பல பரிந்துரைகளில் அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், ஆனால் அவர் அதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. உச்சக்கட்ட துரத்தலிலும் அவருக்கு சில சிக்கல்கள் இருந்தன. நான் டிராவோல்டா பிறகு கூட்டத்தில் மூழ்கி போது ஜான் லித்கோ நான்சி ஆலனை படிக்கட்டுகளின் உச்சிக்கு அழைத்துச் சென்றார், பிரையன் நான் அதை விரைவில் செய்கிறேன் என்று உணர்ந்தார், அதனால் அவர் என்னை தாமதப்படுத்தினார். பின்னர் தயாரிப்பாளர்கள் அதைப் பார்த்து, 'இல்லை, நீங்கள் தவறாகப் புரிந்து கொண்டீர்கள், இது முன்பே தொடங்க வேண்டும்' என்று சொன்னார்கள்.

திரைப்படத்தை வெட்டுவது என்பது ஒரு பதிப்பைச் சேமிப்பது எளிதல்ல. ஒரு நகலை உருவாக்க நீங்கள் அதை அனுப்ப வேண்டும், இதனால் ஒரு நாள் அல்லது இரண்டு நாட்களுக்கு உங்கள் வேலை அச்சிடப்படாமல் இருக்கும். மேலும் இது ஒரு செலவாகும், எனவே வழக்கமாக என்ன செய்வது, உங்களிடம் உள்ள பதிப்பைப் பிரித்து புதிய பதிப்பைக் கொண்டு மாற்றுவதுதான். நிச்சயமாக, தான் நம்பும் பதிப்பை இழக்கும் எடிட்டருக்கு, தான் நம்பாத பதிப்பை உருவாக்கி, அதை அப்படியே திரும்பப் போடச் சொல்லுவது வேதனை அளிக்கிறது. அது எப்படி இருந்தது என்பதை நீங்கள் ஒருபோதும் நினைவில் கொள்ள முடியாது. பின்னர் படத்தின் கட்டமைப்பு சிக்கல்கள் இருந்தன, ஏனெனில் லித்கோவின் அறிமுகம், முதலில் ஸ்கிரிப்ட் செய்யப்பட்டது போல, மிகவும் தாமதமாக வந்தது, எனவே படத்தின் முதல் பாகத்தில் பதற்றம் இல்லை. நாங்கள் லித்கோவின் காட்சிகளை முன்னோக்கி நகர்த்தத் தொடங்கினோம், அது மற்றொரு சிற்றலை விளைவை உருவாக்கியது, அங்கு நான்சி ஆலன் மற்றும் நான்சி ஆலன் இடையே ஒரு காட்சியை எடுக்க வேண்டியிருந்தது. டென்னிஸ் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் அதை பாதியாக வெட்டுங்கள். பாதியை ஒரு இடத்திலும் பாதியை மறு இடத்திலும் பயன்படுத்தினோம்.

ஸ்கிரிப்ட் அது இருக்க வேண்டிய அளவுக்கு இல்லை, மேலும் அதில் குறைபாடுகள் இருந்தன, அதை நாங்கள் உணரவில்லை, ஆனால் அது வேலை செய்ய முடிந்தது. நாங்கள் படத்தை முடித்ததும், நான் அதை ஹாம்ப்டன்ஸில் பார்த்தேன், படத்தின் முடிவில் மக்கள் சத்தமிட்டனர். இவ்வளவு கோபமான பார்வையாளர்களை நான் பார்த்ததில்லை. இறுதியில் நான்சி கொல்லப்பட்டதில் அவர்கள் மிகவும் வருத்தப்பட்டனர், மேலும் பிரையன் நிராகரித்ததற்கு என்னிடம் ஒரு தீர்வும் இருந்தது. அவர்கள் அலறலை மீண்டும் இயக்கும்போது நாங்கள் கலவைக்கு வருகிறோம், மேலும் இயக்குனர் கூறுகிறார், “இப்போது அது ஒரு அலறல்!' பின்னர் நாங்கள் டிராவோல்டாவைக் கட் செய்து, நான்சியின் கழுத்தில் கட்டுடன் இருப்பதைப் பார்க்கச் சென்றோம். அவள் அவனைப் பார்த்து புன்னகைக்கிறாள், அவன் அவளைப் பார்த்து சிரிக்கிறான், எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது. பிரையன் அதை விரும்பவில்லை. அவள் இறந்திருக்க வேண்டும். பார்வையாளர்கள் அதை வெறுத்தார்கள், ஆனால் இப்போது, ​​​​பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, படம் உண்மையான வழிபாட்டு விருப்பமாக கொண்டாடப்படுகிறது. ஒரு படத்தின் வெளியீடு அதன் பிறப்பைப் போன்றது, பின்னர் அது வளர்கிறது. சில சமயங்களில் அது வளர்ந்து மறந்து போய்விடும், ஆனால் சில சமயங்களில் அது சமூகத்தின் முக்கிய உறுப்பினராக வளர்கிறது, அதனால் உங்களுக்குத் தெரியாது.

1980களின் 'தி எம்பயர் ஸ்ட்ரைக்ஸ் பேக்' பார்வையாளர்களை முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை, ஏனெனில் அது கூட்டத்தை மகிழ்விக்கும் முடிவைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதை அனைவரும் மறந்துவிட்டனர். அந்தத் திரைப்படம் எந்தவொரு காவிய பிளாக்பஸ்டருக்கும் இணையான கதைகளை இணைக்கும் தங்கத் தரமாக உள்ளது.

லாரி கஸ்டன் ஸ்கிரிப்டில் அனைத்தையும் அமைத்திருந்தார். படப்பிடிப்பு முடிந்து ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு அந்தப் படத்தைப் பூட்டிவிட்டோம், அதனால் நிறைய முட்டாள்தனம் இல்லை. வடிவமைக்கப்பட்ட கட்டமைப்பு வேலை செய்தது, அது மிகவும் சீராக சென்றது. அந்தப் படத்தை உருவாக்குவதும் மிகவும் துணிச்சலாக இருந்தது. 'ஸ்டார் வார்ஸ்' இன் மாபெரும் வெற்றியை எதிர்கொண்டதால், முதல் படத்தின் மற்றொரு பதிப்பை உருவாக்குவதற்கான தூண்டுதல் மிகப்பெரியது - வேறுவிதமாகக் கூறினால், உங்களிடம் சில சாகசங்கள் உள்ளன, அது ஒரு பெரிய போரில் முடிவடையும், இறுதியில் நல்லவர்கள் வெற்றி பெறுவார்கள். ஜார்ஜ் அப்படிச் செய்யவில்லை. திரைப்படத்தின் தொடக்கத்தில் பெரிய போரை வைத்து, பின்னர் தீர்க்கப்படாத குறிப்பில் படத்தை முடிக்க முடிவு செய்தார், இது மிகவும் தைரியமான மற்றும் ஆபத்தானது. அதற்கான கடன் எங்களுக்கு போதுமானதாக இல்லை என்று நினைக்கிறேன். உண்மையில், படம் முதல் படத்தைப் போல சிறப்பாகச் செய்யவில்லை, மேலும் இது மூன்றாவது படத்தையும் செய்யவில்லை. மக்கள் தீர்மானத்தை விரும்புகிறார்கள், அது பார்வையாளர்களுக்கு திருப்தியளிக்கவில்லை, ஆனால் இது எப்போதும் மூன்று-நடவடிக்கைக் கதையின் ஆக்ட் II ஆக இருக்க வேண்டும்-நடுத்தர முத்தொகுப்பு, அது போலவே-அதனால் அதைச் செய்வது மிகவும் தைரியமான முடிவாகும்.

பிரையன் டி பால்மாவின் ஹிட்ச்காக்-ன் தாக்கம் கொண்ட படங்களில் உங்கள் ஒத்துழைப்பு எவ்வாறு மைனாக் தாக்குதல் போன்ற சஸ்பென்ஸ் காட்சிகளைத் திருத்துவதற்கான உங்கள் அணுகுமுறையை வடிவமைக்க உதவியது. பேரரசு ” [ மேலே உட்பொதிக்கப்பட்டது ]?

திரைப்படம் குறித்த எனது பார்வையை பிரையன் பெரிதும் பாதித்தார். நான் திரைப்படப் பள்ளிக்குச் செல்லவில்லை, எடிட்டிங் படித்ததில்லை. கலை மாணவர்கள் அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு பழைய முதுகலை ஓவியத்தின் முன் ஒரு ஈஸலுடன் அமர்ந்து அதை நகலெடுக்க முயற்சிப்பதைப் போலவே எனது கைவினைக் கற்றல் செயல்முறையும் இருந்தது. எடிட்டிங் கற்கும் எனது அணுகுமுறை அதுதான். நான் ரசித்த விஷயங்களை நான் திரைப்படங்களில் பார்ப்பேன், என் வேலையில் எனக்கு வழங்கப்பட்ட நாளிதழ்களிலும் அதையே செய்ய முயற்சித்தேன். ஆனால் 'ஸ்டார் வார்ஸில்' கூட பிரையன் ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். நான் குறிப்பாக விரும்பும் ஒரு வரிசை உள்ளது, இது வேடர் ஓபி-வானைத் தாக்கும் போது. அந்த நேரத்தில், எங்கள் கதாபாத்திரங்கள்-டிராய்டுகள், ஹான் மற்றும் செவி, லூக் மற்றும் லியா-பிரிக்கப்பட்டு, ஒபி-வான் வேடருடன் போராடும் இந்த தருணத்தில் அவர்கள் ஒன்றாக வருகிறார்கள். இந்த வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்களின் இந்த பாதைகள் அனைத்தும் உடல் ரீதியாகவும் புவியியல் ரீதியாகவும் ஒன்றாக வருகின்றன.

'ஸ்டார் வார்ஸ்' இல் தொடக்கத்தில் இருந்து நான் எடிட்டராக இல்லை என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், எனவே ஏற்கனவே எடிட் செய்யப்பட்ட படத்தைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தேன். வேலை செய்யாத இந்த வரிசை எனக்கு வழங்கப்பட்டது, மேலும் நான் நினைத்தேன், 'இதை நான் எவ்வாறு சரிசெய்வது?' நான் நம்பியிருப்பது பிரையனுடன் வேலை செய்வதிலிருந்து நான் எடுத்த விஷயங்களைத்தான். நான் சுற்றிப் பார்க்கும் கதாபாத்திரங்களின் காட்சிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பேன், பின்னர் அவர்களின் பார்வையில் இருக்கும் கோணத்தில் வெட்டுவேன். ஹீரோக்களைப் பின்தொடர்ந்து ஓடும்-புயல் துருப்புக்களின் பல்வேறு காட்சிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கதாபாத்திரங்களின் முன்னோக்குகளைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த, அவர்கள் அனைவரும் ஒரே இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளனர் என்று நீங்கள் கூறலாம். அவை ஒரே இடத்தில் இருப்பதை நீங்கள் உறுதிப்படுத்தியவுடன், இந்த மூன்று கதைகளின் பல்வேறு கூறுகள் ஒன்றாக வருவதை நீங்கள் காட்ட வேண்டும் - நான்கு, நீங்கள் ஓபி-வான் மற்றும் வேடரைச் சேர்த்தால். அவர்கள் நேர வாரியாக மெஷ் செய்ய வேண்டியிருந்தது, அதனால் அது கொஞ்சம் தந்திரமாக இருந்தது, ஆனால் இது மிகவும் உணர்ச்சிகரமான தருணம், ஒருவேளை தொடரின் மிகவும் உணர்ச்சிகரமான தருணம். பென்னின் மரணம், 'பேரரசில்' தன் தந்தை யார் என்பதை லூக் அறிந்துகொண்டவுடன் ஒப்பிடத்தக்கது. ஆனால் கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம், செயலைப் பற்றிய அவர்களின் பார்வைகள் மற்றும் அவர்கள் பார்ப்பதற்கு அவர்களின் எதிர்வினைகள் ஆகியவை பிரையனுடன் பணிபுரிந்ததிலிருந்து நான் எடுத்த அணுகுமுறைகள்.

பார்வையாளர்களின் உணர்ச்சி முதலீட்டை இழக்காமல் ஒரு அதிரடி காட்சியை எப்படி வேகப்படுத்துவது என்பதற்கு இது ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.

எடிட்டர்களுக்கான தந்திரம் என்னவென்றால், அந்த கேமை விளையாடும்போது ஒருவர் பயன்படுத்தும் அதே விமர்சனக் கண்ணுடன் காட்சிகளைப் பார்ப்பது, “இந்தப் படத்தில் என்ன தவறு?” சரி, கூரையில் ஒரு மாடு இருக்கிறது, மாடுகள் கூரையில் இல்லை. உங்கள் திரைப்படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​சட்டத்தில் எது இருக்கக்கூடாது என்பதை நீங்களே உணர்ந்துகொள்கிறீர்கள். அதில் தவறான விஷயங்களைத் தேடி, அவற்றைச் சரிசெய்ய முயற்சிக்கிறீர்கள். ஒரு காட்சி மிக மெதுவாக நகர்கிறதா அல்லது மிக வேகமாக நகர்கிறதா, அந்தத் தருணங்கள் இறங்குகிறதா என்பதை நீங்கள் கவனிக்க வேண்டிய ஒன்று. அதற்கு நீங்கள் உணர்திறன் உடையவராக இருக்க வேண்டும், மேலும் மிக வேகமாகவும் மிக மெதுவாகவும் சரியான சமநிலையைக் கண்டறிய வேண்டும், இதனால் பார்வையாளர்கள் எப்போதும் ஈடுபடுவார்கள் மற்றும் படம் முன்னோக்கி நகர்கிறது, ஆனால் முக்கியமான தருணங்கள் இறங்காத அளவுக்கு வேகமாக இல்லை. . அதுதான் தந்திரம்.

யோடாவின் காட்சிகளை வெட்டுவதற்கான உங்கள் அணுகுமுறை வேறு எந்த நடிகரையும் காட்டிலும் வேறுபட்டதல்லவா?

பாத்திரக் காட்சிகளைக் குறைப்பதற்கான எனது அணுகுமுறை வேறுபட்டதல்ல, அந்தக் கதாபாத்திரம் ஒரு நடிகரோ அல்லது ஒரு பொம்மலாட்டத்தின் மூலம் ஒரு நடிகரோ நடித்தாலும், ஃபிராங்க் தனது குரல் மற்றும் அவரது இயக்கத்தின் மூலம் ஒரு சிறந்த ஆளுமையுடன் பொம்மையை முதலீடு செய்தார். நான்கு பேர் யோடாவை இயக்கிக் கொண்டிருந்தனர் - ஒரு பையன் காதுகளைச் செய்து கொண்டிருந்தான், மற்றொரு பையன் நெற்றியைச் செய்கிறான் - அவர்கள் அனைவருக்கும் வெவ்வேறு கட்டுப்பாடுகள் இருந்தன. ஃபிராங்க் தரைக்கு அடியில் இருந்து செயல்படும் போது, ​​பொம்மைக்குள் கையை உயர்த்தினார். ஃபிராங்க் என்ன செய்கிறார் என்பதைக் காண வீடியோ கேமராவில் தன்னைப் பார்த்துக்கொண்டிருக்கும்போது, ​​கீழே இறங்கி எட்டிப் பார்க்கும் வகையில் அவர்கள் ஒரு தளத்தைக் கட்டினார்கள். இது ஒரு விரிவான தொழில்நுட்ப சாதனை, ஆனால் கதாப்பாத்திரத்திற்கு உயிர் கொடுப்பது பொம்மலாட்டக்காரர்கள் மற்றும் குரலின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகும். 'அனிமேஷன்' என்பது ஆன்மாவுக்கான லத்தீன் வார்த்தையின் அடிப்படையிலானது. நீங்கள் எதையாவது உயிரூட்டும்போது, ​​அது அதன் ஆன்மாவை உயிர்ப்பிக்கிறது.

துண்டுகளை இணைக்கும் ஆன்மாவைக் கண்டறியும் ஆசிரியராக நீங்கள் அதைத்தான் செய்கிறீர்கள். சிகாகோவில் எனது திரையிடலில் பார்வையாளர்கள் இசைக் காட்சிகளின் போது நடனமாடிக் கொண்டிருந்தனர், கேண்டி அந்த காட்சியில் நடனமாடுவதைப் போலவே 'ரே' ஒரு தொற்று ஆன்மாவைக் கொண்டுள்ளது. ரே சார்லஸ் 'விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்களில்' 'குழப்பம்'

அந்த பாடல் ஜானின் தேர்வாக இருந்தது. 'ஷேக் எ டெயில் ஃபெதர்' படத்தில் ரே சார்லஸின் நடிப்பு எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். ப்ளூஸ் சகோதரர்கள் .' இசையை கட்டிங் செய்வது எனக்கு மிகவும் பிடித்த ஒன்று. இப்போது என்னைப் பார்ப்பது உங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் நான் இளமையாக இருந்தபோது நான் ஒரு நல்ல நடனக் கலைஞனாக இருந்தேன், எடிட்டிங் செய்வதற்கான எனது அணுகுமுறை ஒரு நடனக் கலைஞரைப் போன்றது. நீங்கள் இசையைக் கேட்டு, இசையைக் கேட்டவுடன் என்ன செய்வது என்று முடிவு செய்யுங்கள். எடிட்டிங் போலவே இது ஒரு விளக்கக் கலை. நீங்கள் இசையைக் கேட்கிறீர்கள், அதற்கு எப்படி நடனமாடுவது என்று நீங்கள் முடிவு செய்கிறீர்கள், மேலும் இது தினசரிகளிலும் அதே விஷயம். நீங்கள் தினசரிகளைப் பார்த்துவிட்டு, ‘இதற்கு நான் எப்படி நடனமாடுவேன்?

நீங்கள் எடிட்டிங் செய்யும் போது நீங்கள் அசைவதைக் காண்கிறீர்களா?

இல்லை, நான் மிகவும் சோம்பேறி. வேலை மிகவும் உள்வாங்குகிறது, நான் ஒரு நாள் வேலைக்கு அமர்ந்தேன், நான் மேலே பார்த்தபோது, ​​​​நாற்பது ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன.

உள்ளுணர்வு படைப்பு செயல்முறைகளைப் பற்றி பேசுகையில், ரே சார்லஸின் தன்னிச்சையான தன்மையை உங்கள் எடிட்டிங் அற்புதமாக படம்பிடித்து 'நான் என்ன சொன்னேன்' மேலே உட்பொதிக்கப்பட்டது ].

அசல் நேரடி செயல்திறன் பதிவு பின்னணியாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேலும் ரே ஆஃப்-மைக்கைப் பாடத் தொடங்கினார். எனவே ரே ஒலிவாங்கியைத் தள்ளிவிட்ட துண்டின் தொடக்கத்தில் டெய்லர் இந்த கேக்கைக் கண்டுபிடித்தார், பின்னர் அவர் அதை அடைந்து பாடத் தொடங்கும் போது அதை இழுத்தார். அது தவறான வழியை எதிர்கொள்கிறது என்பதை உணர்ந்த பிறகு, அதை அவன் பக்கம் திருப்புகிறான். அந்தச் செயல் உண்மையான பதிவின் மூலம் அரங்கேற்றப்பட்டது மற்றும் கட்டளையிடப்பட்டது, எனவே நாங்கள் கேட்பதை அது நியாயப்படுத்தியது. இந்த வகையான விவரங்கள் உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக நடப்பது போல், வரிசையை உண்மையானதாக உணர வைக்கிறது.

இந்த நினைவுக் குறிப்பு மூலம் உங்கள் வாழ்க்கையை ஆராய்வது எப்படி இருந்தது?

நான் புத்தகத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கியபோது, ​​​​அது சலிப்பாக இருக்கும் என்று கருதியதால் அதை காலவரிசைப்படி எழுத மாட்டேன் என்று நினைத்தேன். எனவே நான் அதை ஒழுங்கற்ற முறையில் எழுதத் தொடங்கினேன், ஆனால் பின்தள்ளுதல் மற்றும் பின் நிரப்புதல் ஆகியவற்றைத் தொடர்ந்தேன், முந்தைய படங்களில் பல்வேறு நபர்களை நான் எவ்வாறு சந்தித்தேன் என்பதைப் பற்றிய சூழலை வழங்கினேன். இவர்களை நான் ஏற்கனவே எப்படி அறிந்தேன் என்பதை விளக்குவது அர்த்தமற்றது மற்றும் சலிப்பாக இருந்தது, எனவே நான் என் எண்ணத்தை மாற்றி காலவரிசைப்படி எழுதினேன். முதல் ஐம்பது பக்கங்களுக்குள் நான் 'கேரி' ஐப் பெற வேண்டும் என்று எனது முகவர் என்னிடம் கூறினார். சவால் என்னவென்றால், அந்த நேரத்தில் எண்பது அல்லது தொண்ணூறு பக்கங்களில் அது வந்து கொண்டிருந்தது, மேலும் புத்தகத்திலிருந்து நாற்பது பக்கங்களை வெட்ட முடியும் என்று நான் நினைக்கவில்லை, ஏனென்றால் மக்கள் என்னிடம் எப்போதும் கேட்கும் பகுதி, எனக்கு எப்படி கிடைத்தது என்ற கேள்வி. வணிகத்தில். எனது ஆசிரியர், ஜெனிஃபர் ஷுட், நான் 'கேரி' என்று தொடங்கி, பின்னர் ஆரம்பத்திற்குச் செல்லும் யோசனையுடன் வந்தார், அதனால் நாங்கள் அதைத்தான் செய்தோம். இது ஒரு நல்ல ஆலோசனையாக இருந்தது.

இது தவிர, புத்தகம் மிகவும் காலவரிசைப்படி உள்ளது, இது வாழ்க்கையின் வளைவு, ஏறுதல் மற்றும் இறங்குதல் ஆகியவற்றை விளக்குவதால் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது, அதனால்தான் அவர்கள் அதை ஒரு பரிதி என்று அழைக்கிறார்கள், மேலும் நான் வயதாகும்போது எனது மனப்பான்மையும் மாறுகிறது. உங்கள் வாழ்க்கையின் சில புள்ளிகளில் நீங்கள் விஷயங்களை வித்தியாசமாகப் பார்க்கிறீர்கள். இவை உண்மையில் நல்ல கதைகள் என்றும் இது ஒரு நபர் செய்யக்கூடிய மிகவும் நாசீசிஸ்டிக் விஷயம் என்றும் நான் மாறி மாறி நினைத்துக்கொள்கிறேன். ஆனால் எனது அனுபவங்களை மக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள விரும்பினேன். இது எப்படிச் செய்வது என்ற புத்தகம் அல்ல, இது சலிப்பாக இருப்பதாக நான் கருதுகிறேன். பெரும்பாலான வாசகர்கள் எடிட்டிங் செயல்முறையை நன்கு அறிந்திருப்பதால், பலருக்கு இப்போது எடிட்டிங் கருவிகளுக்கான அணுகல் உள்ளது, எனவே திருத்துவது எப்படி என்று கற்றுக்கொடுக்க நான் விரும்பவில்லை, இருப்பினும் மக்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும் சில நுண்ணறிவுகளை நான் எடுத்தேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் மகிழ்விக்க விரும்பினேன். நான் என் வாழ்நாள் முழுவதும் பொழுதுபோக்கு வணிகத்தில் இருந்தேன், மேலும் ஒரு புத்தகத்தை எழுத விரும்பினேன், அது பொழுதுபோக்காகவும் வேடிக்கையாகவும் இருக்கிறது. இதுவரை, மக்கள் இதற்கு நேர்மறையாக நடந்துகொள்வது மிகவும் மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது.

நான் எழுதும் போது எடிட்டிங் செய்யும் போது, ​​அனைத்து மூலக் காட்சிகளையும்-எனது மூளையில் அல்லது திரையில்-எடுத்து, அசெம்பிள் செய்யும் போது அதே உள்ளுணர்வுகளைப் பயன்படுத்துகிறேன்.

எழுத்தில், நீங்கள் இயக்குனராகவும் தயாரிப்பாளராகவும் இருக்கிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் திரைப்படம் அல்லது வார்த்தைகளுடன் பணிபுரிந்தாலும் எடிட்டிங் செயல்முறை கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். ஒரு புத்தகத்தைத் திருத்துவது எனக்கு மிகவும் பரிச்சயமானதாக உணர்ந்தேன், குறிப்பாக மற்றவர்களிடமிருந்து நான் குறிப்புகளைப் பெறும் பகுதி. உங்கள் முதல் எதிர்வினை, ‘நான் அதைச் செய்யப் போவதில்லை,’ பின்னர் நீங்கள் அதைப் பற்றி யோசித்து, ‘சரி, நான் இதைச் செய்ய ஒரு வழி இருக்கலாம்’ என்று சொல்கிறீர்கள். நான் புத்தகத்தைத் திருத்துவதை ரசித்தேன். எனக்கு நிறைய உதவிகள் மற்றும் நிறைய நல்ல பரிந்துரைகள் இருந்தன, ஆனால் இறுதியில், அது என்னைப் பொறுத்தது. இந்த நேரத்தில் முடிவுகளை எடுப்பது நான்தான், எனவே இது எனது 'எழுதி இயக்கப்பட்டது.'

வெகு காலத்திற்கு முன்பு ஒரு கட்டிங் அறையில் வெகு தொலைவில்... இல் வாங்குவதற்கு கிடைக்கிறது அதிகாரப்பூர்வ தளம் சுதந்திர வெளியீட்டாளர்கள் குழுவின்.